Contenuto

• Passi
• Consigli
• Avvertenze
• Di che cosa hai bisogno

La pittura a olio è un ottimo modo per dipingere su tela. Dipinti classici come Monna Lisa sono stati dipinti a olio, insieme a bellissimi dipinti impressionisti di Monet o Van Gogh.

Passi

1. 1 Acquista materiali di buona qualità per la tua pittura a olio, il meglio che puoi permetterti. Se sei appena agli inizi, puoi trovare molte di queste cose guardando i cesti regalo che li includono tutti o la maggior parte, a volte in una graziosa scatola di legno o su un cavalletto. Il minimo di cui hai bisogno:
   • La dimensione della tela allungata del dipinto che vuoi dipingere. Sarebbe anche una buona idea procurarsi delle piccole tavole di tela cerata per esercitazioni e ricerche preliminari. Puoi anche usare carta cerata o tela, che si trova sul distanziatore ed è adatta per la pittura a olio e per la scultura. Prova a scegliere una piccola tavola con le proporzioni esatte della tua tela allungata, ma se non ce n'è una, prendi un pezzo grande per adattarsi alla tua tela.
   • Tubi di pittura ad olio nella tavolozza principale. Se acquisti un set, probabilmente ha tutti i colori di cui hai più bisogno. La tavolozza più semplice ha colori come rosso, blu, giallo, terra di Siena bruciata e un grande tubo di vernice bianca. Se è Winsor & Newton, puoi ottenere giallo limone, rosso permanente, oltremare o oltremare francese (sono chimicamente simili). Se inizialmente scegli una vasta gamma di colori, usa alizarina rosso scuro o più viola, rosso, ma non rosso arancio . Puoi fare a meno della terra di Siena bruciata, ma ci sono altri motivi oltre alla miscelazione. Se la tua tavolozza non ha questo colore, usa un marrone rossastro.
   • Compra olio e diluente. L'olio di lino è un olio tradizionalmente utilizzato dagli artisti. Alcuni artisti pensano che matto sia meglio. Se vuoi che il tuo dipinto si asciughi più velocemente, scegli un prodotto come "Liquin" di Winsor & Newton, che farà asciugare l'olio più velocemente.Hai anche bisogno di trementina normale o inodore, a volte chiamata trementina o acquaragia. È un liquido che ha un aroma forte o debole. È un diluente per vernici nell'ambiente opposto. I diluenti inodori come il Weber Turpenoid o il Gamsol sono generalmente considerati più salutari da usare, ma è sempre necessario fornire un'adeguata ventilazione per consentire ad alcuni componenti di fuoriuscire. La stessa pittura ad olio non è tossica, come la trementina, che non emette fumi tossici. Ma alcuni colori ad olio contengono ingredienti tossici come cadmio e cobalto che possono essere piuttosto dannosi se ingeriti, quindi non mangiare, bere o fumare mentre usi i colori ad olio.
   • Acquista una vernice per il rivestimento, qualcosa come Damar progettato per dipinti ad olio. La vernice probabilmente contiene dei fumi tossici e dovrebbe essere applicata all'aperto o in un'area ben ventilata. Una vernice artistica rimovibile dovrebbe assolutamente essere scelta. La vernice deve essere aggiunta dopo che la pittura ad olio è completamente asciutta e non può alterare la composizione chimica della pittura. A questo punto si può applicare una vernice removibile per dare al dipinto una bella finitura lucida e per proteggere lo strato pittorico. Ogni 25-30 anni, la vernice dovrebbe essere rimossa (dall'artista o dal proprietario del dipinto) con uno sverniciatore e riapplicata, poiché le vernici ingialliscono nel tempo e non dovrebbero essere permanentemente sul dipinto. Questo è il motivo per cui i dipinti ad olio molto vecchi diventano marroni. Spesso hanno solo bisogno di essere puliti e di un nuovo rivestimento trasparente per sembrare brillanti come se fossero stati dipinti l'anno scorso. Non è necessario acquistare la vernice prima che il dipinto sia finito, poiché non la utilizzerai fino a quando il dipinto non sarà pronto e completamente asciutto. "Ritocco" può essere utilizzato solo quando il dipinto è asciutto al tatto. Questo non danneggerà lo strato di vernice, ma il dipinto deve essere completamente asciutto e devi aspettare un mese intero prima di usare la vernice. Se vuoi vendere prima il dipinto, puoi applicare una copertura temporanea.
   • Compra i pennelli. Preferibilmente duro. I pennelli in setole sono meno costosi, ma anche le buone fibre sintetiche bianche che sono piuttosto rigide, come le setole, possono essere un'ottima scelta. Alcuni pittori ad olio usano anche pennelli di zibellino morbidi e dal manico lungo per una varietà di effetti. Puoi usare pennelli grandi, piccoli e radi, a seconda delle aree, delle forme e degli oggetti che vuoi rappresentare con grande dettaglio, se ti piace il realismo dettagliato. I pennelli morbidi "rigger" con peli morbidi molto lunghi e fini sono adatti per raffigurare rig di barche, baffi di gatto e altri dettagli lunghi e lineari. Per questo vengono utilizzate vernici molto sottili, che possono essere utilizzate anche per scrivere il proprio nome su un dipinto o per linee lunghe e fluide. Si consiglia a un principiante di provare diversi set di pennelli o pennelli sintetici di diverse forme e dimensioni per capire quale stile trasmette ciascuno.
   • Per mescolare la vernice è possibile utilizzare una spatola, un coltello da pittura o un coltello da burro non seghettato. Le spatole sono piuttosto economiche se sono di plastica. Metallici buoni perché non si macchiano e possono durare molti anni se tenuti puliti. I coltelli da pittura sono disponibili in una varietà di forme, dalle palette agli angoli, ognuna con effetti diversi, e puoi usarli al posto dei pennelli.
   • Matita pastello carboncino o viola per disegnare sulla tela.
   • La tavolozza sarà necessaria in modo che ci sia dove mettere i colori ad olio durante il loro utilizzo. Può essere una tavolozza con piccoli fori, oppure puoi improvvisare con ceramica semplice, vetro o piatto di melamina a buon mercato. Qualcosa che potrebbe ostacolare la trementina.Molti artisti preferiscono una tavolozza grigia perché i colori riflettono meglio sul grigio. Se usi un pezzo di vetro piatto sulla scrivania (molto economico se lo prendi da una cornice per foto economica), puoi posizionare della carta grigia sotto di esso per una tavolozza grigia e facile da pulire in ogni momento.
   • Due tazzine per olio (o Liquin) e diluente. Alcuni kit sono dotati di un "doppio secchio" in modo che possano essere attaccati alla tavolozza. Se è così, probabilmente anche il tuo kit ha una tavolozza.
   • Stracci per dipingere. Questo può essere qualsiasi tipo di straccio pulito. Vanno bene anche gli asciugamani di carta pesante, ma il tessuto è riutilizzabile se lavato. Il tessuto dei pannolini usati, se lavato, anche consumato e tinto, andrà benissimo. Gli asciugamani di carta si consumano rapidamente, quindi è meglio usare vestiti vecchi che siano morbidi come vecchie magliette e simili. Prova a usare stracci su cui non ti dispiace versare la vernice, poiché ciò può distruggere il motivo del tessuto sulle aree dipinte. Usa gli stracci che stanno per essere utili se non vuoi lavarli e continua a usarli più e più volte.
   • Un cavalletto da lavoro, da scrivania o da appoggio. Non deve essere costoso. Il "cavalletto di visualizzazione" più economico per il quale qualsiasi tela di dimensioni ragionevoli andrà bene su un comodo angolo di lavoro, e le sue gambe devono adattarsi a diverse altezze a seconda che tu sia seduto o in piedi. Se la tua età non ti infastidisce (oltre a malattie o infortuni che limitano il tempo in cui puoi stare in piedi), è molto meglio stare al cavalletto. Ciò ti consentirà anche di guardare di lato dopo ogni pochi tratti per vedere come appare il dipinto, il che è decisamente migliore per la pittura. Puoi anche appoggiare il dipinto su una sedia o altro supporto o improvvisare qualcosa di simile. Un cavallo dipinto è una panca con un'asse che sporge all'estremità, che si monta in sella e si sostiene la tela nella scanalatura.
   • Devi decidere gli strumenti. Poi farai schizzi, con una matita o un carboncino, su un taccuino o un foglio da disegno, e magari anche su carta usata. Non devono essere archiviati, ma se ti piacciono i tuoi schizzi, puoi creare un album da disegno e utilizzare una matita / penna / pennarello morbido per questo. Questi sono solo schizzi per disegnare qualcosa, qualcosa di preferito. Il tuo normale album da disegno e i tuoi strumenti di pittura preferiti.
   • Un luogo sicuro e privo di polvere in modo che il tuo dipinto possa asciugarsi, dove non succede nulla che possa danneggiare la vernice sulla tela. I tempi di essiccazione per i dipinti ad olio variano da pochi giorni a diversi mesi. Alcuni tipi di pittura a olio impiegheranno un anno intero per asciugarsi prima di poter essere verniciati.
2. 2 Disegna notan del dipinto nel tuo album da disegno o su carta con una matita o una penna grigia o nera, usando la matita come il grigio. Se è un quadrato, è un quadrato. Se si tratta di un quadro rettangolare o ovale, decidi se sarà un "ritratto" verticale o un "paesaggio" orizzontale. Rendi il notano molto piccolo solo per posizionare le aree chiare, scure e centrali del dipinto. Possono variare dalle dimensioni di un grosso francobollo alle dimensioni di un biglietto da visita. L'idea è di vedere il dipinto in miniatura. Fai diverse varianti fino a trovare il miglior design senza preoccuparti dei dettagli.
3. 3 Usa carboncino o matita per disegnare nel tuo album da disegno. Può essere abbastanza dettagliato e ombreggiato con cura, o semplice per mostrarti ombre e luci. Dipende, in parte, da quanto dettagliato e realistico vuoi che sia il dipinto. Uno stile di pittura più libero può avere uno schizzo più abbozzato, ma dovrebbe comunque averne uno con più tinte "bianche, medie e nere", in modo che tu possa dire dove ci sono almeno cinque significati: accenti bianchi, chiaro, medio, scuro, nero accenti. Alcuni artisti, per non utilizzare i colori bianco e nero puri, usano semplicemente "chiaro, medio chiaro, medio, medio scuro, scuro" per cinque visualizzazioni. Dipende dall'effetto desiderato. Se non ti piace lo schizzo, continua a provare versioni diverse finché non ottieni quello che ti piace.
   • Nel tuo schizzo, assicurati che la luce che colpisce una persona, un oggetto o un elemento del paesaggio sia nella stessa direzione. Presta attenzione alla provenienza delle ombre. Dovrebbero andare tutti nella stessa direzione ed essere più corti se il sole o la luce è alto, e più grandi se il sole (o la lampada da cui proviene la luce) è basso. La direzione dell'illuminazione fa apparire tutti gli oggetti più tridimensionali. Disegna con attenzione le forme dell'ombra e la maggior parte dei tuoi soggetti apparirà tridimensionale a questo punto. Questo va bene per l'impressionismo o il realismo.
   • Se vuoi astrarre, fai uno schizzo con una matita e decidi dove vuoi effetti specifici come schizzi o una forte consistenza dei tratti. Oppure puoi saltare il passaggio dello schizzo su carta e passare a quello successivo.
   • Disegna l'oggetto su un telo, una carta cerata o un blocco di tela. Usa carboncino o matita pastello viola. Segna le proporzioni esatte della tela sulla lavagna se non sono esattamente della stessa forma, quindi fallo come negli schizzi. Fai uno schema chiaro. Puoi dettagliare i segni per gli occhi, la bocca, tutte le forme importanti su di esso, oppure puoi semplicemente attenerti solo alle forme di base e alle forme di ombra di base. In ogni caso, dovrebbe assomigliare alle vernici nello schizzo. Se commetti errori, rimuovi il carboncino o la matita pastello con un panno umido, lascia asciugare la tela e ripeti l'operazione. È del tutto possibile correggere questo.
4. 4 Spremi un po' di vernice su una tavolozza e mescola i colori. Distribuisci le pennellate gialle, blu, rosse e grandi di bianco a una certa distanza l'una dall'altra. Inoltre, usa la terra di Siena bruciata. Lascia tutti gli altri colori nella scatola se si trattava di un set regalo.
5. 5 Esplora la vernice Alla Prima. Basta dipingere direttamente sullo schizzo nell'area di ciascun colore. Dal momento che non ha bisogno di essere dettagliato, puoi provare a dipingere uno studio del colore con una spatola o un coltello da pittura. Se non ti piace nessuna delle tue scelte di colore, usa una spatola per raschiare via la brutta macchia e metti da parte la vernice non necessaria nel caso in cui avessi bisogno di un marrone disordinato. Mettendo insieme tutti e tre i primari si fonderà nel dipinto e quindi la vernice mista può essere separata e mescolata un po' di più per trasformarsi in marrone chiaro o marrone scuro e grigio. Nessuno spreco con una semplice tavolozza di base. Continua a giocare con l'esplorazione del colore finché non ti godi un dipinto semplice e audace fatto con un pennello abbastanza grande con pochi dettagli. Se necessario, fai più di una di queste finché non decidi quali miscele ti piacciono. Stai facendo questo piccolo dipinto con la vernice direttamente dal tubo. Non ha bisogno di diluente o olio per questa tecnica. Se ti piace l'aspetto del tuo dipinto di prova, puoi farne uno più grande allo stesso modo, solo con una spatola e la pittura per pipe con tratti audaci sulla tela. Nessuna vernice extra e nessuna mano extra. Questo stile di pittura è veloce e potente.
6. 6 Disegna il contorno usando una matita morbida o un sottile bastoncino di carbone. Per la pittura di paesaggi, usa una matita pastello viola. Sarà una buona scelta perché funziona bene con tutti i colori del paesaggio senza scurire o macchiare i colori chiari allo stesso modo del nero. Il carbone di legna e la matita pastello viola sono entrambi facilmente corretti con un panno umido o uno straccio, quindi non preoccuparti di apportare modifiche al tuo schizzo! Disegna e, se sbagli, cancellalo e riprova.
7. 7 Preparare dell'olio in una tazza e del solvente in un'altra. Pulisci i pennelli e la spatola. Risciacquare il pennello se lo avete utilizzato per la ricerca del colore utilizzando un trepenoide: è sufficiente immergerlo nel solvente e strofinare con uno straccio.
8. 8 Applicare una piccola quantità di terra di Siena bruciata sulla tavolozza. Oppure, se non c'è bianco o molto bianco nella miscela tricolore, usa uno strato sottile di marrone. Immergere il pennello in solvente, trementina / trepenoide / Sansodor (il marchio Winsor & Newton è particolarmente buono). Immergi un pennello bagnato in una piccola quantità di vernice fino a ottenere una vernice molto sottile e trasparente. È facile. Usa un po 'più di vernice, crea aree medio chiare e costantemente scure con la terra di Siena bruciata, diluendo ancora fino a quando non diventa la consistenza dell'inchiostro. Anche le aree scure dovrebbero avere una discreta quantità di colore. Più sottile usi, più velocemente questo strato trasparente di terra di Siena bruciata si asciugherà.
   • Oh! Un dipinto trasparente in terra di Siena bruciata di solito sembra piuttosto bello in questa fase. È comunque facile cambiarlo se il tuo colore è troppo scuro o troppo chiaro. Prendi uno straccio e rimuovi la parte della vernice che non ti piace e ripeti con il colore desiderato. Oppure cancellare tutto e rimodellare. Cavolo, pensavi che la pittura a olio dovesse essere perfetta? No, tutto qui è molto facile da sistemare e apportare modifiche. Questa fase si asciugherà abbastanza rapidamente, da pochi minuti a mezz'ora. I dettagli più fini possono essere asciutti al tatto quando finisci l'altro angolo. È solo necessario che la vernice sia asciutta al tatto.
9. 9 Ricorda la regola "olio in pendenza". La prima mano che applichi può essere molto liquida, quasi una trementina e pochissimo olio. Basta un po' di olio nella vernice e sembrerà diverso. Può quasi sembrare carta con un sottile strato di acquerelli. Puoi fare una serie di lavaggi in diversi colori se vuoi divertirti applicando uno strato di "lavaggio". La mano successiva è alla prima o vernice direttamente dal tubo, come hai fatto nello studio del colore. È una specie di strato medio grasso, non troppo grasso e non troppo debole. Dopodiché, soprattutto dopo l'olio o il Liquin che hai aggiunto alla vernice, la struttura diventa più grassa. Problema di inclinazione dell'olio - Lo strato di olio impiega più tempo ad asciugarsi, quindi dovrebbe esserci una vernice ad asciugatura rapida sotto. Altrimenti, l'esterno si asciugherà e all'interno rimarrà uno strato chiuso, morbido e non asciutto.
   • Nel peggiore dei casi, un dipinto che ha una pendenza può scivolare dalla tela in una giornata calda, perdendo il mix di colori.
   • Non usare mai pastelli a olio sotto la pittura ad olio perché la loro formula a olio include olio minerale che non si asciuga mai. Se lo desideri, puoi aggiungere pastelli ad olio all'ultimo strato del tuo dipinto ad olio quando è asciutto al tatto.
10. 10 Blocca i colori per le aree principali, quindi aggiungi un po' più di vernice per rendere i dettagli più chiari o più scuri, più rossi, più gialli o più blu. Mescola metà dei colori sulla tavolozza, metà sulla tela. Inizia con le direzioni principali di luce e ombra, con i colori generali corretti, quindi aggiungi la vernice per cambiarli. Ombreggiare lentamente e mescolare delicatamente. Dove vuoi che la vernice sia liscia, non spazzolare troppo. Applica molti tratti dove desideri una trama forte, come nella pittura impressionista, o usa un coltello per creare tratti per creare trame audaci. Contrastando trame lisce e audaci in modo che alcune parti del dipinto si alzino, la struttura di sovrastampa spessa aiuta tutte le parti a dipingere con molta attenzione e rapidamente. Pertanto, viene modificata la quantità di texture "alla prima" applicata. Mescola un po' di olio nella vernice se vuoi applicare tratti sottili e levigati per mantenere la consistenza liscia. Mentre è ancora bagnato, puoi mescolare più olio o più vernice per rendere questo strato più spesso o più sottile. Ma se inizia ad asciugarsi o ad indurirsi, non aggiungere altro che non contenga grasso.
    • Se non vuoi creare un brutto effetto speciale come in una faccia di zombi, applica uno spesso strato di grasso sul pennello, quindi lascialo asciugare in modo improprio, quindi strappa un pezzo in modo che la pelle della vernice penda, e un grumo di vernice oleosa rosso-brunastra è dispersa nell'aria e secca, e forse si è congelata sotto forma di gocce. Quasi ogni errore può essere trasformato in un effetto speciale quando sai come funziona.
11. 11 I colori ad olio rimangono bagnati per giorni! Ciò significa che puoi dipingere tutto il giorno, scherzare con loro, andare a letto, mettere una scatola vuota sulla tavolozza in modo che il tuo gatto non ci passi sopra e ricominciare da capo domani e apportare modifiche mentre il dipinto è bagnato. Puoi usare una spatola per raschiare via intere aree prima che si asciughino e ricominciare da capo. Il lento tempo di asciugatura della pittura ad olio permette di fare molte modifiche prima di decidere la versione finale e solo dopo lasciare asciugare la vernice.
12. 12 Lascia asciugare il dipinto. Ci vorranno almeno due settimane se non hai usato Liquin come base. Liquin si asciuga più velocemente delle vernici per tubi, quindi usane almeno una parte nella vernice in modo che aderisca bene. Questo non è grasso, ma olio direttamente dal tubo. Puoi anche aggiungere oli alchidici che contengono alchidi (gli ingredienti principali dei mezzi liquinici) direttamente alla vernice per tubi. In questo caso, il dipinto può asciugare solo da un paio di giorni a una settimana, a seconda dello spessore della vernice.
13. 13 Una delle tecniche tradizionali degli antichi maestri è quella di non affidarsi troppo alla trama del pennello. Inizia come descritto qui da terra di Siena leggermente bruciata con vernice in tubo e strofinandola accuratamente, creando un bianco e nero realistico con tutti i dettagli del soggetto, semplicemente usando vernice nera avorio e bianco titanio. Lascia asciugare completamente questa "grisaille" o "strato morto". Sembrerà una fotografia in bianco e nero, in grande dettaglio. Dopodiché, inizia a mescolare l'olio con tutti i tuoi colori, usandoli in uno strato molto sottile, e inizia ad applicarli sullo strato di grisaglia. Coprire il dipinto in bianco e nero con vari colori trasparenti consentirà alla luce di fluire avanti e indietro all'interno degli strati essiccati e darà al dipinto una gamma di luce unica. Solo l'uso lento e stratificato della matita colorata si avvicina a questo effetto. Questa è una delle cose per cui la pittura a olio è famosa.
    • Puoi provare questo metodo se devi aspettare molto che uno strato si asciughi prima di fare il successivo. Ma, se non vuoi aspettare così tanto, lascia asciugare la grisaglia, aggiungi un po' di olio, dipingi con i colori giusti e aggiungi un'ultima mano di smalto quando la vernice è asciutta. È possibile utilizzare opzioni di pittura a olio sia complesse che semplici.
14. 14 Quando hai finito con la tua sessione di pittura, pulisci i pennelli immergendoli nel solvente e poi usa uno straccio per spremere la vernice da loro. Ripeti più volte fino a quando quasi tutta la vernice è sullo straccio, altrimenti richiederà più solvente. Tenere stracci e materiali di consumo lontano da fiamme libere/circuiti elettrici/riscaldatori/che potrebbero causare un incendio. Mettili in un barattolo di metallo se ne hai uno a portata di mano. Se conservi la tavolozza strizzata in frigorifero, rallenterà il processo di asciugatura e potrai utilizzare la vernice spremuta più a lungo. Ma non farlo mangiare a nessuno!
15. 15 Conserva i dipinti bagnati in un luogo sicuro, privo di polvere, buio e fresco, se possibile. Puoi realizzare un essiccatore verticale in un armadietto del tuo design, dove metti i pioli a poche decine di centimetri l'uno dall'altro in modo da poterti piegare sull'immagine. Se dipingi molti dipinti ad olio, un garage è più adatto per l'asciugatura.Dal momento che stai creando vapori più sottili, è una buona idea usare un garage e altre aree in cui le persone non trascorrono molto tempo o hanno un'ottima ventilazione. Conservare questi materiali in fessure verticali ridurrà la quantità di polvere che cade sui dipinti stessi mentre si asciugano. La polvere si accumulerà sull'estremità superiore, non sui dipinti stessi.
16. 16 Su tela "galleria", che ha una profondità di 3,8 cm, non vale la pena dipingere ad olio. Dipingi semplicemente i lati o avvolgi il dipinto / dipingi di nero / fai qualcosa di divertente con esso. Non è necessario acquistare la cornice, venderla alla galleria o donarla. È pronto per essere appeso una volta asciutto e verniciato.
17. 17 Aspetta almeno un mese dopo che il dipinto è asciutto al tatto, quindi usa la vernice per ritocchi per dare al dipinto un aspetto temporaneo lucido e finito. Alcune vernici asciugano una superficie opaca, quelle lucide possono sbiadire se viene applicata la vernice su di esse. Attendi altri undici mesi per applicare lo smalto dammara o qualsiasi altro smalto sostitutivo e lascialo asciugare per alcuni giorni. Il tuo dipinto ora durerà più a lungo di te stesso.

Consigli

• Burnt Sienna è una buona base di colore per mescolare i toni che trasmettono il colore della pelle purché non sia troppo nero e abbia una sfumatura bluastra come il nero ebano africano. Sembrerà particolarmente speciale se aggiungi un po' di ocra gialla, che può tradire la maggior parte dei toni della pelle, incluso un po' terroso. Aggiungi un po 'di rosso e puoi ottenere capelli rossi o castani.
• La pittura ad olio ha una consistenza molto più densa rispetto all'olio normale. Nella versione per studenti della vernice, c'è più liquido, poiché ha più olio e meno pigmento. Quindi, dipingere in un tubo, se ti piace dipingere con vernici liquide sottili, durerà molto più a lungo della vernice per studenti dello stesso volume, perché aggiungi olio di lino in modo che la vernice sia liquida e olio in modo che sia economica. I pigmenti sono migliori nei colori ad olio professionali, quindi sono più concentrati. Puoi risparmiare denaro acquistando vernice o impasto medio se ti piace applicare spessori con un coltello e non vuoi spendere una fortuna usando vernici per tubi pulite e costose.
• L'olio di semi di lino è un olio vegetale commestibile, ma l'olio di semi di lino dei negozi tradizionali e di alimenti naturali non è adatto per la pittura. Diversi tipi di oli per pittura hanno proprietà specifiche. Sperimenta se ti piace l'ambiente.
• I colori ad olio per apprendisti sono molto liquidi e una piccola quantità di vernice può coprire grandi aree.
• Non comprare tubi grandi se non ti servono.
• Una volta che sei abituato a dipingere molto, compra un grande tubo di blu oltremare e un tubo super gigante di vernice bianca. L'oltremare è usato in quantità molto più elevate rispetto ad altri colori. A meno che nei ritratti, si può usare spesso anche la terra di Siena bruciata.
• Acquista sempre un grande tubo di vernice bianca perché utilizzerai e mescolerai più spesso. Se questo è un mini kit in cui tutti i tubi hanno la stessa dimensione, acquista un tubo extra di vernice bianca.
• Quando dipingi abbastanza bene e altre persone sono disposte a pagare soldi veri per i tuoi dipinti, in generale, le persone pagheranno di più per l'olio che per qualsiasi altra trama, anche se sono ugualmente forti e belle. La gente pensa alla pittura ad olio come a qualcosa di estremamente prezioso e permanente.
• Usa un cavalletto, se possibile.
• Non immergere i pennelli, fare un pisolino, in una lattina di solvente. I peli saranno permanentemente piegati e la spazzola sarà distrutta. Tenere la spazzola capovolta in modo che i peli della spazzola non si pieghino e siano in uno stato libero, senza toccare nulla (a questo serve un filo a molla per tenere le spazzole in posizione verticale capovolte senza toccare il fondo) oppure basta appoggiare il pennello in piano, dove può fuoriuscire il liquido in eccesso. Alcuni piccoli sassolini o qualcosa di più sottile possono permetterti di farlo.
• Se hai un kit per studenti di pittura liquida poco costoso, usa pennelli economici e lavora un po' alla volta.Esaminare la trama e provare a utilizzare diluente per lo strato "magro" prima di dipingere con un colore opaco e poi una glassa con un colore trasparente sottile. Esercitati su pannelli di tela cerata e distanziatori fino a quando non sei pronto per tele e vernici più costose, oppure usa una consistenza liquida per dipingere con un aspetto sottile e regolare su una tela tesa. Quando non hai i materiali elencati come tali, usa quello che hai.
• Gli oli idrosolubili sono un altro nuovo tipo di vernice. Vengono con olio di lino solubile in acqua e diluente solubile in acqua. Possono anche essere diluiti con semplice acqua, ma questa a volte cambia leggermente colore o li rende un po' torbidi. Usa un diluente solubile in acqua per fare un lavaggio su tela e acqua per purificare un olio solubile in acqua. Utilizzare solo mezzi solubili in acqua con oli solubili in acqua.
• Gli oli alchidici sono realizzati con l'aggiunta di una resina alchidica miscelata con un mezzo oleoso. Sono progettati per asciugarsi rapidamente al tatto entro un giorno o due, non dopo una settimana o due. Il medium Liquin può essere miscelato per trasformare la normale pittura a olio in qualcosa che si asciuga più velocemente, come la vernice alchidica, e può essere utilizzata con essa. Non coprire lo strato oleoso come Liquin.
• Il gesso è un primer per la pittura ad olio. Puoi prendere una tela che non è stata iniziata, comprare un gesso, prepararlo e allungarlo da solo per ottenere le dimensioni della tela desiderate. Oppure puoi usare il gesso per rivestire pannelli di legno o pannelli di truciolare, usalo sul muro per realizzare un dipinto ad olio come murale. Il gesso ha molti usi. Di solito non è incluso nello starter kit. Viene venduto in nero, bianco e altri colori chiari se si desidera mostrare il colore della tela.
• Per una pulizia più semplice, se stai lavorando con alla prima, prova a scegliere il pennello più grande con cui puoi completare il dipinto e ad usare solo quello. Ciò consente di risparmiare un sacco di problemi di pulizia. I dipinti dipinti con un pennello tendono ad avere consistenza e colore, anche se crei trame diverse con lo stesso pennello.

Avvertenze

• Non fumare, utilizzare torce, fiamme libere o stufe vicino a stracci di vernice oleosa, contenitori di solventi o materiali contenenti olio infiammabile.
• Non versare liquidi appiccicosi, solventi usati o vecchie pitture sporche nel water. Il liquido verrà rilasciato nell'ambiente e potrebbe essere tossico. Peggio ancora, può attaccarsi al tuo impianto idraulico quando è asciutto e causare grossi problemi. Se vivi con i tuoi genitori, questo può metterti nei guai. Se affittate un appartamento - la stessa cosa. Se hai una casa tua, devi sborsare per l'impianto idraulico. Quindi, non importa come la si guardi, il bagno non è il posto dove smaltire la vernice tossica! Usalo su rifiuti organici e cibo avariato.
• Utilizzare una ventilazione adeguata. Se l'odore del diluente è fastidioso, probabilmente è pericoloso. I diluenti inodori sono un po' più sicuri, ma non sono comunque molto buoni se si asciugano i dipinti nella stessa stanza in cui si dorme senza un aspiratore. La pittura a olio dipinta con vernice spray è molto pericolosa: i fumi tossici possono prendere fuoco!
• Se dipingi all'aperto, fai attenzione a non versare il solvente usato o la vernice sull'erba. Può essere tossico per l'ambiente. Ricicla il diluente con l'acqua e conserva l'acqua sporca in una bottiglia. Buttalo dove possono essere lasciati rifiuti tossici nella tua città. A volte, se stai usando pochissimo diluente, assorbilo con della carta assorbente e pulisci con meno liquido possibile in modo che i solidi tossici possano essere sigillati e smaltiti correttamente invece di dover gettare via un sacco di cose appiccicose.

Di che cosa hai bisogno

• Olio di lino (da un laboratorio d'arte) o Liquin, o un altro mezzo. Olio di lino idrosolubile se si utilizzano colori ad olio idrosolubili.
• Diluente: trementina, acquaragia inodore, Sansodor, trementina o diluente solubile in acqua
• Pittura ad olio, minimal bianco titanio, giallo limone, rosso permanente o cremisi alizarina, oltremare e terra di Siena bruciata
• Cavalletto (opzionale)
• Pennelli (opzionale se vuoi provare un coltello da pittura)
• Spatola per mescolare (può essere improvvisata con un cucchiaio o un coltello da burro), coltelli da pittura opzionali di varie forme
• Tavolozza / pezzo di vetro piatto / carta usa e getta
• stracci
• Rondella a spazzola o vasetto di solvente, tazza piccola o doppio mestolo
• Blocco per schizzi più matita e penna, pennarelli grigi e neri aggiuntivi
• Tela cerata o pannelli di tela economici per studi preliminari sul colore e test di consistenza
• Un luogo sicuro per asciugare i dipinti bagnati per settimane o mesi. Una volta asciutti, possono essere lavati
• Vernice rimovibile, ad es. Damar, per la verniciatura finale dopo che il dipinto si è asciugato per un anno. Anche un dipinto alchidico dovrebbe asciugare entro un anno.
• Vernice aggiuntiva per ritocchi come rivestimento temporaneo. Viene utilizzato dopo che il dipinto si è asciugato per appena un mese (se si desidera vendere il dipinto più velocemente o appenderlo urgentemente al muro)