Contenuto

• Al passo
• Parte 1 di 3: preparazione per la tua pittura cubista
• Parte 2 di 3: mettere la tua idea su tela
• Parte 3 di 3: realizzazione di un quadro cubista per bambini

Il cubismo è uno stile pittorico introdotto da Georges Braque e Pablo Picasso tra il 1907 e il 1914. Lo stile cubista voleva mostrare il carattere bidimensionale della tela. Gli artisti cubisti hanno suddiviso i loro oggetti in forme geometriche, utilizzando prospettive multiple e contrastanti all'interno di un unico dipinto. Si chiamava cubismo quando Louis Vauxcelles, critico d'arte francese, chiamava "cubi" le forme dell'opera di Braque. Creare la tua pittura in stile cubista può essere un modo divertente per imparare di più sulla storia dell'arte e dare uno sguardo nuovo alla pittura.

Al passo

Parte 1 di 3: preparazione per la tua pittura cubista

1. Prepara il tuo spazio di lavoro. Quando fai qualsiasi forma d'arte, devi assicurarti di avere uno spazio di lavoro ordinato. Scegli uno spazio con molta luce naturale e un tavolo o un cavalletto su cui posizionare la tela.
   • Metti dei giornali nel tuo spazio di lavoro per mantenerlo pulito.
   • Usa un bicchiere d'acqua e un panno morbido per pulire i pennelli tra i cambi di colore.
2. Scegli la tua tela. Per comodità, è più facile acquistare una tela già pronta, ma puoi allungare una tela da solo se lo desideri. Le dimensioni e la forma dipendono da te, ma le tele più grandi o medie sono le più facili da dipingere.
   • Se vuoi solo esercitarti, puoi anche creare dipinti su carta artistica multimediale di grandi dimensioni.
   • Ogni negozio di articoli per l'arte ha carta e tela.
3. Raccogli gli altri materiali. Per creare un dipinto in stile cubista, hai bisogno di materiale per schizzi, una tela, pennelli, pittura e molta ispirazione.
   • Puoi usare qualsiasi tipo di vernice per ottenere uno stile cubista, ma l'acrilico funziona bene, soprattutto per i principianti. La vernice acrilica è versatile, spesso meno costosa della pittura ad olio e facilita la creazione di linee nitide.
   • Scegli i pennelli destinati alla pittura acrilica. Trova alcune dimensioni diverse per la versatilità mentre dipingi.
   • Tieni a portata di mano una matita e delle gomme per disegnare prima di dipingere.
   • Puoi anche usare un righello o un metro per disegnare linee chiare e dritte.
4. Scegli il tuo argomento. Sebbene il cubismo fosse una forma astratta di arte moderna, la maggior parte dei pittori cubisti ha preso i loro esempi dalla vita reale. Sebbene i loro dipinti siano altamente frammentati e geometrici, un soggetto era ancora distinguibile.
   • Decidi se vuoi dipingere una figura umana, un paesaggio o una natura morta.
   • Scegli qualcosa che puoi vedere e studiare nella vita reale mentre dipingi. Ad esempio, se vuoi dipingere una figura, vedi se un amico può posare per te. Se vuoi dipingere una natura morta, disponi un gruppo di oggetti o un oggetto, come uno strumento musicale.
5. Disegna il tuo soggetto a matita sulla tela. Questa sarà la linea guida per la tua pittura. Non preoccuparti di catturare i dettagli. Usa tratti ampi e gestuali per catturare il movimento di qualunque cosa tu stia studiando.
   • Una volta che hai uno schizzo generale, usa il righello per affilare i bordi.
   • Ovunque hai tracciato linee morbide e arrotondate, torna su di esse e trasformale in linee e bordi netti.
   • Ad esempio, se stai disegnando una persona, supera la linea arrotondata della spalla e falla sembrare più simile alla parte superiore di un rettangolo.

Parte 2 di 3: mettere la tua idea su tela

1. Aggiungi più linee. Vuoi che la geometria del tuo dipinto sia più di una semplice linea di base del tuo soggetto. Pensa a diversi modi in cui puoi scomporre ulteriormente le forme nel tuo dipinto.
   • Guarda la luce. Invece di ombreggiare e mescolare, nel cubismo usi la luce per creare forme. Schizzo, in forme geometriche, dove la luce cade nella tua pittura.
   • Inoltre, usa linee geometriche per indicare dove dovresti ombreggiare generalmente nel dipinto.
   • Non aver paura di sovrapporre le tue linee.
2. Crea la tua tavolozza di colori. All'interno del cubismo, gli artisti si sono concentrati sulla forma in un dipinto, piuttosto che sul colore. Spesso usavano marroni neutri e neri. Nel dipinto di Braque "Candeliere e carte da gioco su un tavolo", puoi vedere il suo uso dei neutri per enfatizzare la forma.
   • Se desideri utilizzare colori vivaci, scegli da uno a tre colori principali brillanti in modo che il tuo dipinto mantenga la sua sorprendente geometria.
   • È inoltre possibile utilizzare una tavolozza monocromatica in una singola famiglia di colori. Picasso, ad esempio, ha realizzato molti dipinti principalmente nei toni del blu.
   • Metti la pittura di fronte a te su una tavolozza o un piatto (di carta). Usa il bianco per schiarire le sfumature. Mescola i colori che desideri.
3. Dipingi sul tuo schizzo. Lo schizzo dovrebbe guidare la tua pittura. Usa colori più scuri per delineare in modo sottile le singole forme geometriche che hai creato durante lo schizzo. A differenza di un dipinto tradizionale, non devi fondere tutti i tuoi colori. Vuoi che le tue linee siano chiaramente distinguibili.
   • Con la pittura acrilica puoi applicare i colori per rendere i tuoi dipinti più dimensionali.
   • Se è necessario, usa il righello per guidare il pennello come hai fatto con la matita. Cerca di rendere le linee della pittura nitide come le linee della matita.

Parte 3 di 3: realizzazione di un quadro cubista per bambini

1. Scegli materiali artistici adatti ai bambini. Scegli materiali con cui i bambini trovano facile lavorare e che non creino un gran casino.
   • La vernice acrilica lavabile funziona bene per dipingere con i bambini. Puoi anche avere un capolavoro "dipinto" con pennarelli, pastelli o matite colorate.
   • Scegli un grande foglio di carta artistica o un quaderno per creare il tuo dipinto in stile cubista.
   • hai anche bisogno di pennelli, matita e gomma.
   SUGGERIMENTO DELL'ESPERTO

   Scegli l'argomento per il tuo pezzo. Potrebbe essere qualcosa di semplice come un vaso di fiori o anche un singolo fiore. Disegnerai prima questo soggetto, quindi userai le linee per spezzarlo.

   • Scegli qualcosa che hai a portata di mano. Esercitati a disegnare dal vero invece di limitarti a disegnare dalla tua immaginazione.
   • Esercitati a fare piccoli schizzi del soggetto in un album da disegno. Vuoi determinare esattamente come lo disegnerai per il tuo dipinto finale.
2. schizzo il tuo disegno finale sulla tua carta d'arte. Devi disegnare leggermente con la matita in modo che se commetti un errore puoi cancellarlo e ricominciare da capo.
   • Mentre stai disegnando, ricorda che il tuo disegno non deve essere completamente realistico.
   • Va bene sovrapporre le linee ed esagerare gli sguardi. Lo renderai ancora più astratto.
3. Rompi le forme più grandi in quelle più piccole nel tuo disegno. Usa una matita e un righello per disegnare linee rette in tutte le direzioni. Usa la tua creatività per decidere dove posizionarli.
   • Evita grandi spazi vuoti nel tuo disegno.
   • Inoltre, non vuoi creare troppe aree con molte piccole forme geometriche.
4. Dipingi le forme nel tuo disegno. Dipingerai ogni sezione che hai creato individualmente. Sperimenta usando il pennello in diverse direzioni per creare texture.
   • Usa vernice nera o marrone per creare contorni sottili attorno alle forme che hai creato.
   • Cerca di utilizzare solo pochi colori diversi.
5. Mostra la tua creazione. Aggiungi gli ultimi dettagli e non dimenticare di firmare il tuo nome nella parte inferiore del tuo dipinto cubista.
   • Questi dipinti sono fantastiche decorazioni per le stanze dei bambini.
   • Sono anche ottimi regali per la festa della mamma, la festa del papà o un compleanno.