Come remixare la musica: 10 passaggi (con foto) - Suggerimenti

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Quello di cui hai bisogno

La musica remix è un palcoscenico molto interessante. Probabilmente hai sentito parlare del caso: alcuni testi degli anni '70 sono ora in voga per essere remixati in uno stile contemporaneo con un ritmo più veloce. Il remix può rendere diverso lo stile, l'emozione o anche il significato della musica originale cambiando la posizione del taglio, remixando la canzone, aggiungendo nuovi elementi e facendo di più. un'altra cosa. Sembra che solo la "strega" dello studio possa farlo, ma puoi effettivamente remixare la musica da solo imparando a utilizzare software di editing audio di base come Audacity.

Passi

Inizia con un software di editing audio di buona qualità. Lavorerai principalmente con quel software. La workstation audio digitale, nota anche come DAW, è dove importi tracce audio inclusi testi, non testi, voci, effetti sonori, ecc. Alcuni software consentono all'utente di eseguire operazioni complesse, come la sincronizzazione di tempo e intonazione. Quasi tutti i software consentono di tagliare, convertire, invertire il suono, prolungare la durata nella loro interfaccia.
- Se le tue finanze sono limitate, l'app Audacity è un ottimo punto di partenza. Questa è un'applicazione gratuita che gira su tutti i sistemi operativi più diffusi. Se ti prendi il tempo per imparare, questa app può funzionare come qualsiasi app a pagamento.
- Il software Ableton è la scelta giusta se il denaro non è un problema. Per soli $ 500 di spesa, Ableton ti accompagnerà in ogni concerto dal vivo. Certo, puoi preparare il tuo remix a casa o eseguirlo dal vivo in pubblico.
Seleziona i brani da remixare. Il remix musicale è una forma d'arte derivata. In altre parole, è necessario fare affidamento su almeno un lavoro disponibile per creare il mix. La scelta della canzone che vuoi remixare è una parte importante del processo. Ecco alcune cose da considerare:
- Scegli una canzone con testi orecchiabili, melodie, ritornelli o qualcosa che ti attrae. Il missaggio implica la ripetizione di un pezzo di una canzone più volte di seguito, quindi scegli quale canzone ti piace e difficilmente sarà "noiosa".
- Spesso lavori con mix completi di brani originali presi direttamente da un CD. Se puoi ordinare o acquistare singoli file musicali dall'artista che li ha registrati, in particolare la parte vocale, il tuo remix suonerà più pulito e renderà il flusso di lavoro più fluido.
- Anche se non c'è niente di meglio che possedere ogni file musicale originale, entrambi i software Audacity e Ableton forniscono strumenti per aiutarti a separare i testi da un mix (come il karaoke) o rimuovere tutto meno testi delle parti. Questo non è facile ed è raramente efficace al 100%, ma in questo caso puoi ridurre la musica di sottofondo quanto basta per creare la canzone. ascolta come solo i testi rimasti. Il plug-in di rimozione del rumore è la scelta migliore quando lo fai, prova a separare la frequenza del rumore / voce dalla dolce melodia che vuoi mantenere.
Aggiungi il tuo suono. Questo è il tuo passaggio per lasciare un segno personale sulla musica aggiungendo i tuoi materiali. Il modo per farlo può variare dall'aggiunta di nuovi groove ritmici al cambiamento della sensazione di una canzone per rompere la struttura dell'intero pezzo.
Assicurati di prestare attenzione alle leggi sul copyright del paese in cui vivi se prevedi di vendere musica o esibirti dal vivo. L'uso involontario della musica dell'autore potrebbe metterti nei guai con la legge.
- Pensa alla parte che ti piace di più —– cosa vorresti che rimanesse uguale e cambiasse? Se necessario, prova ad ascoltare la traccia ancora qualche volta per modellare l'aspetto del remix completo.
Analizzare la musica. Per rendere più facile il remix, non devi solo separare l'elemento melodia, ma anche il ritmo.
- Puoi farlo utilizzando l'app di editing audio Ableton o Audacity. Queste applicazioni facilitano la creazione di loop.
- La creazione di un ciclo è un processo abbastanza semplice. Per prima cosa, ascolta la traccia e identifica il pezzo che vuoi tagliare. Quindi, seleziona i testi nel tuo software di editing audio, assicurandoti di aver evidenziato l'intera area che desideri tagliare. Un modo per controllare la parte che hai tagliato è riprodurre l'area selezionata più e più volte. Se il suono cambia improvvisamente nel punto di ripetizione, potrebbe essere perché hai evidenziato troppo o troppo poco.
- Se il software ti consente di riprodurre il loop durante la regolazione del punto finale, riproduci il loop e sintonizza prima l'inizio: assicurati che la musica inizi è corretto la posizione che desideri. Una volta terminata la sintonizzazione, passa il mouse sul punto finale e modifica leggermente la lunghezza del loop in modo che il suono sia fluido, naturale e, soprattutto, il ritmo corretto.
- Fai attenzione ai loop che contengono echi o piatti poiché spesso risuonano per l'intera frase. Tuttavia, tagliare gli echi può creare un effetto davvero interessante.
- Tagliare con cura per fare in modo che la funzione di controllo della velocità nel software di loop funzioni in modo più accurato. Per i programmi con la stessa regolazione di Sonar e Acid, la precisione è un must.
- Regola il tempo specificando il battito al minuto del loop (solitamente rilevato automaticamente dal software) o ticchettando in una finestra del browser loop per indicare dove cade il battito. Tutto ciò ti dà gli stessi risultati del taglio e riproduzione in loop, mentre la qualità del file originale rimane la stessa.
- Puoi approfittare di questo tempo per modificare un po 'il loop. Se hai solo una xilografia, puoi migliorare leggermente la qualità della tua voce o il suono dei singoli strumenti con l'equalizzatore.
- Ricorda che non c'è modo di separare completamente lo strumento o la voce dai blocchi di legno. Ad esempio, è possibile schiarire la zona dei bassi (grancassa, batteria) o la frase dei bassi abbassando la frequenza alla larghezza di banda dei bassi. Ciò impedisce al suono di diventare torbido quando si sovrappone la voce nel loop a un nuovo ritmo di basso o batteria. Ad esempio, un aumento della frequenza tra 3 e 5 khz rende il suono molto più brillante, mentre l'aumento della frequenza nella zona dei bassi rende il suono del mix più profondo e opaco.
Sperimentare! Prova tutti gli effetti disponibili nella tua stazione audio digitale / software di editing audio per vedere come suona ogni parte. Ci sono molte cose tra cui scegliere, inclusi: Delay, phaser (effetto sparkle), chorus (effetto chorus), flanger (effetto jet sound), filtri e altro EQ (filtro ed equalizzazione), riverbero (modulazione di ampiezza), modulazione di ampiezza, modulazione ad anello, modulazione di frequenza (modulazione di frequenza), allungamento del tempo (modulazione di lunghezza), pitch shifting o correzione, vocoder e molti altri. Suonare con ogni effetto ti aiuta a trovare lo stile che ti piace e ad esercitarti un po 'a sentire. Tieni presente che la musica incompiuta è sempre più interessante della musica modificata con cura, quindi fallo semplicemente, purché sia divertente.
Imposta i parametri per la traccia. Innanzitutto, imposta i BMP (velocità - battiti al minuto) e il numero di metriche (di solito 4/4 battiti per la musica popolare, ma a volte 3/4 battiti) nel software di loop. . Quindi, inserisci il ciclo for. Dopo che il looping è stato inserito e cronometrato, è necessario scegliere il tempo desiderato e ridurre al minimo la perdita causata dalla scarsa qualità. Ora puoi iniziare a impostare i parametri per le tracce.
- Attenersi al brano musicale originale (preludio, ritornello, ritornello, ritornello, ritornello e ritornello) è sicuro e facile, ma puoi anche cambiare tutto per creare una struttura. proprio. Puoi includere la strofa nel ritornello in un ritornello. Puoi anche prendere l'intero ritornello, tagliare le parti vocali in base al ritmo e riportarle all'inizio del brano. Puoi ricostruire l'accordo o il verso includendo elementi completamente diversi. Divertiti a sperimentare!
Esporta lavoro (post-elaborazione audio). Una volta completato il remix e sei felice, dovresti esportare il tuo lavoro come file. Salva tutto o esporta la tua musica in file WAV o AIFF (non codificare ancora l'audio in un file MP3). Scarica il tuo lavoro in un software di editing audio e standardizza il file fino al 99%. Questo aiuta a garantire che i livelli nel punto più alto siano vicini al volume massimo. Inoltre, è possibile aumentare il volume del mix aggiungendo un effetto compressore (riducendo le fluttuazioni di volume dei segnali audio) prima della normalizzazione.
Sebbene non sia necessario, dovresti comunque tornare indietro e "post-processare" la tua musica. Ciò significa che aggiungi effetti per evidenziare alcune parti del mix. Pensa se vuoi che i bassi completi siano più ruvidi o gli alti più brillanti. Una buona post-elaborazione del suono è come far sentire agli ascoltatori la differenza tra la registrazione in studio e la registrazione in studio professionale.
Rilascia il tuo remix. Converti il file in estensione mp3, utilizzando il tuo convertitore di formato audio preferito. annuncio pubblicitario

Consigli

Quasi ogni genere di musica ha remix. Nella musica popolare, il remix funge da opera più pragmatica che espressiva, trasformando brani pop o rock in uno stile di danza. Che si tratti di remixare una melodia pop in stile dub reggae, hip hop o qualunque sia lo stile, è importante che i musicisti aggiungano il proprio sapore alla colonna sonora, mantenendo alcuni degli elementi chiave in essa. versione originale, portando allo stesso tempo il proprio stile distintivo.
Utilizzando il software Ableton Live, puoi lavorare facilmente con molti campioni audio completamente grezzi. Ableton è probabilmente il generatore di loop più facile da usare sul mercato. Questo software accetta una varietà di funzioni di regolazione del tempo e del tono costituite da diverse particelle sonore microscopiche, punti di inizio e ripetizione variabili, un'interfaccia grafica che semplifica la regolazione del tempo. .
Visualizza le impostazioni di qualità durante la conversione dei file. 128 è il solito bit rate predefinito, ma spesso produce errori audio evidenti. Gli utenti dovrebbero codificare con un bit rate minimo di 192, ma è meglio convertire in compressione senza perdita come FLAC, ad esempio.
Se utilizzi il software Ableton Live, assicurati di scegliere il tempo che corrisponda al modello sonoro. In particolare, la modalità beat è adatta per la batteria ma probabilmente non va bene per la voce. La modalità Texture è adatta per molti campioni sonori, ma spesso influisce leggermente sulla loro tonalità. La modalità tono va sempre bene.

avvertimento

Se remix la canzone di qualcun altro, non pubblicare la traccia a meno che l'autore non dica che lo è. Quell'artista probabilmente farà una mossa inquietante, ma probabilmente no, a meno che il tuo remix non diventi estremamente popolare.