Contenuto

• Passi
• Metodo 1 di 5: affina il tuo mestiere
• Metodo 2 di 5: scelta di una direzione
• Metodo 3 di 5: volontà di entrare nel settore della moda
• Metodo 4 di 5: il percorso verso il successo
• Metodo 5 di 5: Costruisci un portfolio
• Consigli
• Avvertenze

Non è necessario avere un'istruzione speciale o qualifiche per diventare uno stilista di moda, ma non è ancora facile avere successo in questo settore. Devi avere buone capacità di disegno, cucito e design, oltre ad essere bravo nella moda ed essere molto duro. In questo articolo troverai alcuni suggerimenti per aspiranti designer.

Passi

Metodo 1 di 5: affina il tuo mestiere

1. 1 Sviluppa le tue abilità. Lo stilista di successo ha una vasta gamma di abilità, tra cui il disegno, la capacità di combinare colori e trame, la capacità di pensare in tre dimensioni e le abilità tecniche nel tagliare e cucire tutti i tipi di tessuto. ...
   • Se non possiedi ancora queste competenze a sufficienza, iscriviti ai corsi o studia da solo. Come stilista di abbigliamento, devi essere in grado di cucire qualcosa di speciale con tessuti complessi in qualsiasi situazione. Dovresti essere a tuo agio con le macchine da cucire, comprese le macchine da cucire industriali, ed essere bravo a cucire a mano.
   • Impara a creare modelli e schizzi. Durante la tua carriera, dovrai essere in grado di inventare il tuo stile e ricrearlo secondo i tuoi desideri. Alcune persone trovano difficile questa abilità.
   • Comprendi come il tessuto si muove, si drappeggia, respira, si deforma durante l'usura, ecc. La tua conoscenza approfondita del tessuto è essenziale per creare un abito degno. È inoltre necessario comprendere i tipi di materiale.
   • Raccogli informazioni sui designer esistenti, non solo su chi sono, ma anche sulla loro identità aziendale passata. Questa conoscenza ti aiuterà a crearti come designer. puoi prendere in prestito alcune delle loro idee.
   • Impara a creare un tema e una linea di abbigliamento. Esplora le tendenze attuali attraverso i media, facendo shopping o partecipando a sfilate di moda.
2. 2 Inizia a sviluppare abilità in giovane età. Preparati a dedicare molto tempo ad affinare il tuo mestiere. Sarebbe una buona idea ottenere un diploma e una laurea in design della moda o seguire corsi specializzati. Imparerai molto, stabilirai contatti utili e avrai l'opportunità di dimostrare le tue abilità a un pubblico ristretto (preparati alle critiche!). Così puoi:
   • Guadagna una laurea in stilista. La maggior parte dei programmi dura 3-4 anni. Imparerai a disegnare, combinare colori e composizioni, realizzare schizzi e drappeggiare tessuti .. Inoltre, lavorerai con professionisti nel loro campo che possono fornirti un patrocinio in futuro o dare un feedback sul tuo lavoro, per così dire, in prima persona .
   • Candidati per uno stage. Se pensi che nulla possa sostituire la vera pratica, cerca uno stage nella moda. Per candidarti avrai bisogno di un buon portfolio e la volontà di ricominciare da zero. I tirocinanti sono spesso usati come tuttofare, come portare il caffè. Ancora una volta, lavorerai con professionisti e creerai molti buoni collegamenti.

Metodo 2 di 5: scelta di una direzione

1. 1 Scegli il tuo campo di lavoro in base ai tuoi interessi principali. Forse inizierai da zero, ma già ora dovresti avere una buona idea del tipo di abbigliamento che vuoi disegnare. Cosa ti piace di più: haute couture, prêt-à-porter, abbigliamento sportivo e per il tempo libero, entrare nel mercato di massa o scegliere una nicchia come l'abbigliamento sostenibile? Ogni punto ha i suoi pregi e demeriti, che devi studiare prima di fare una scelta decisiva. All'interno di ogni sfera ci sono suddivisioni, che devi anche prendere in considerazione e scegliere. Certo, puoi iniziare con diversi, ma è meglio raggiungere l'eccellenza in un'area e poi passare a un'altra. Per esempio:
   • Abbigliamento casual da donna, abbigliamento da sera da donna
   • Abbigliamento casual da uomo, abbigliamento da sera da uomo
   • Vestiti per bambini, vestiti per adolescenti
   • Abbigliamento per sport, fitness, tempo libero
   • Prodotti a maglia
   • capispalla
   • Abbigliamento da sposa
   • Accessori
   • Costumi per teatro, cinema, pubblicità o per rivenditori.
2. 2 Modera la tua ambizione. Pensa prima ai bisogni reali, poi alla fama. È di moda avere un bell'aspetto, ma i vestiti non si vendono da soli. Se hai intenzione di diventare un designer, non vestirai solo celebrità. Questo è meno dell'1% di tutte le persone - non è così che ti guadagni da vivere. Sì, sulle riviste si parla di case di moda famose, ma questa è pubblicità, non vita reale. In effetti, i designer sono più necessari alle persone comuni con figure ordinarie che vogliono vestirsi magnificamente.Pertanto, non disprezzarli, altrimenti non guadagnerai mai soldi. La realtà è che non stai creando per te stesso, ma per gli altri.
3. 3 Chiedi agli acquirenti cosa vogliono. Sii realistico: se vivi in ​​un paese caldo, non sarà facile per te vendere giacche invernali. Guardati intorno. Di cosa hanno bisogno le persone? Cosa vogliono? Ad esempio, se hai intenzione di progettare un'intera collezione, dovrebbero esserci più "top" (top, camicette, camicie, maglioni) rispetto a "bottom", poiché ci sono più di queste cose nel guardaroba di una persona normale che gonne e pantaloni. I top e le camicie sono un ottimo modo per diversificare il tuo guardaroba, mentre i pantaloni semplici e perfettamente aderenti possono essere abbinati a qualsiasi. Sii più semplice e realistico. Gli schizzi stravaganti vanno bene sulla carta, ma le camicette e i jeans carini si venderanno meglio degli abiti da sera.
4. 4 Potresti pensare che gli articoli del mercato di massa non siano così glamour come l'abbigliamento di lusso per i ricchi o l'abbigliamento da sera, ma ti faranno pagare le bollette. Se vuoi creare modelli che verranno rilasciati in centinaia di copie, devi prendere le giuste decisioni fin dall'inizio. Questo aiuta a sviluppare le tue capacità di progettazione, poiché dovrai avere una perfetta comprensione di come dovrebbero essere l'aspetto e il taglio. I modelli che non hanno successo non verranno venduti e il tuo capo perderà molti soldi.
5. 5 Lasciati ispirare dai tuoi concorrenti. Guarda e annota quali tessuti usano, quali sono le dimensioni delle cerniere cucite, quali proprietà dei tessuti contano (densità, comfort, traspirabilità, facilità di manutenzione), quali colori sono popolari nel tuo paese. Iniziare studiando la concorrenza non significa copiare; significa guardare. Dopo aver analizzato tutto al meglio, capirai cosa rende una cosa attraente (e successivamente amata). Questi sono di solito i prodotti più venduti. I tuoi clienti - acquirenti di negozi o persone comuni - vogliono acquistare vestiti adatti a loro. Le cose stravaganti vengono indossate solo poche volte all'anno. Sono belli, ma non ti permetteranno di guadagnarti da vivere.
6. 6 Scegli alcuni dettagli chiave. Quali sono i tuoi punti di forza? Forse hai un talento per creare accessori o sei un genio nel creare pantaloni da yoga. Combina la tua passione con le tue capacità. Tuttavia, non dimenticare le esigenze del mercato. Un'impresa di moda è sia la capacità di convincere il mercato che ha bisogno del tuo design, sia la capacità di notare ciò che è richiesto dal mercato.

Metodo 3 di 5: volontà di entrare nel settore della moda

1. 1 Sii onesto sulle tue capacità e personalità prima di intraprendere una carriera come stilista. Potresti amare i vestiti, ma i vestiti sono solo una parte della professione. Hai anche bisogno di eccellenti capacità comunicative, la volontà di lavorare sodo e duro (spesso 24 ore al giorno, 7 giorni alla settimana), la capacità di accettare le critiche e affrontare le pressioni. Dovresti essere aperto a comunicare con un grande flusso di clienti o capi, renderti conto che a volte dovrai essere completamente solo e isolato (a seconda del modo di fare affari), e anche avere una rigorosa autodisciplina.
   • Una carriera da stilista fa per te se: vuoi dedicare la tua vita a una carriera (questa è la tua vocazione), sei pronto a difendere le tue convinzioni, hai una chiara comprensione dei principali criteri della moda, sai come ascoltare il cliente, conoscere l'industria della moda dall'interno, vivere e respirare la moda...
   • Le carriere di stilista probabilmente non fanno per te se: non sai come affrontare lo stress, non vuoi gli alti e bassi della tua carriera, hai bisogno di altre persone per incoraggiare il tuo successo, hai bisogno di un mentore, odi le finanze instabilità e molti interessi nella vita.

Metodo 4 di 5: il percorso verso il successo

1. 1 Impara a fare affari nel settore della moda. Essere uno stilista di moda richiede non solo talento e creatività, ma anche conoscenza del business e fondamenti di marketing per avere successo.Rimani aggiornato su tutti gli eventi che si svolgono nel settore della moda leggendo regolarmente riviste specializzate. Ad esempio, Women's Wear Daily o Daily News Record.
   • La maggior parte dei corsi di fashion design include già corsi di marketing. In alcuni programmi, il marketing è trattato in modo più completo, in altri non in modo particolare, quindi fai sempre ricerche approfondite e approfondite come parte dei compiti del corso.
   • Pensa oltre il design. L'industria della moda ha un'intera filiera e devi conoscere le specificità di ogni lavoro e capire molti dettagli per trovare compromessi, soddisfare i requisiti e avere un'idea di dove proviene. Scopri cosa fanno gli acquirenti, i merchandiser, i tagliatori, i tecnici, i controllori di qualità, i periti, i venditori, i responsabili delle pubbliche relazioni, i giornalisti di moda, i rivenditori, gli organizzatori di fiere, gli stilisti di moda e molti altri.
   • Sii chiaro sul tuo pubblico di destinazione. Questa è un'abilità di base e necessaria che non dovrebbe mai essere persa. Devi sapere quanti soldi stanno spendendo gli acquirenti, qual è il loro stile di vita, quali negozi preferiscono, cosa gli piace e cosa no. Devi conoscere tutte le loro esigenze e i corsi di marketing ti aiuteranno in questo.
   • Devi conoscere i tuoi concorrenti. Sii sempre consapevole di ciò che gli stilisti stanno facendo nella tua area di interesse. Per lo meno, stai al passo con loro. Conosci i tuoi concorrenti.
   • Le fiere sono il posto migliore per sviluppare una profonda comprensione di come funziona l'industria della moda e cosa ti aiuterà a soddisfare le esigenze dei tuoi consumatori rimanendo competitivo.
2. 2 Cerca un lavoro per uno stilista di moda. Esistono diversi modi per trovare lavoro nel settore della moda come stilista, a seconda della tua area di interesse. La tua flessibilità e versatilità possono giocare nelle tue mani, avrai una buona esperienza e in futuro farai quello che ti piace. Oppure potresti dover essere molto persistente nell'inviare il tuo curriculum a diverse organizzazioni. Dove puoi cercare lavoro:
   • Case di moda moderne e studi di design: cerca stage, posizioni a bassa retribuzione, lavori di assistente e altro ancora.
   • Lavoro per studi cinematografici, teatri, negozi di costumi, ecc.
   • Annunci online
   • Passaparola: usa le tue conoscenze universitarie. Le connessioni sono essenziali nel mondo della moda.
3. 3 Se stai avviando un'attività in proprio, avrai bisogno di abilità finanziarie. Potresti avere un talento eccezionale, ma hai bisogno di uno spirito imprenditoriale per gestire il tuo marchio. È tua responsabilità comprendere le bollette, i numeri e le fatture che si accumulano sulla tua scrivania. Certo, puoi assumere un contabile, ma devi comunque capirlo da solo. Se sei completamente inesperto e non ti piace avere a che fare con l'abaco, è meglio cercare un lavoro in una delle case di moda, invece di gestire la tua attività.
   • Decidi se avrai un'impresa privata, una partnership, una società o qualcos'altro. Ci sono vantaggi e svantaggi in tutto, che dovresti discutere con il tuo analista finanziario prima della procedura di registrazione.
4. 4 Sii realista. Potresti seguire tutte le tendenze del mercato, ma tutto dipende da come operi e vendi. Vendere haute couture in campagna è inutile, come offrire bikini a un eschimese. Devi concentrarti su ciò che è adatto alla tua zona e alle condizioni di vita e su ciò che sarà molto richiesto.
   • Dai un'occhiata più da vicino a ciò che ti circonda. Come persona creativa, devi essere costantemente in un ambiente creativo, intorno a persone creative da cui puoi prendere in prestito alcune delle idee. Sarà molto più difficile per te lavorare da solo senza avere persone del settore della moda accanto a te.
   • Assicurati di tenere a mente la stagione quando consideri che tipo di abbigliamento produci e dove vuoi venderlo.
   • Considera la vendita online.In questo modo potrai vendere i tuoi effetti personali in tutto il mondo e ridurre al minimo la tua dipendenza dal luogo di residenza e dalle condizioni naturali. Questa opzione è particolarmente utile per coloro che sono soddisfatti di una piccola impresa.
   • Molti designer aspirano a vivere in città in cui l'industria della moda è fiorente. Le principali capitali della moda sono (in ordine decrescente):
     • Londra, Inghilterra
     • New York, USA
     • Barcellona, ​​​​Spagna
     • Parigi, Francia
     • Madrid, Spagna
     • Roma, Italia
     • San Paolo, Brasile
     • Milano, Italia
     • Los Angeles, USA
     • Berlino, Germania

Metodo 5 di 5: Costruisci un portfolio

1. 1 Raccogli un portfolio del tuo lavoro. Ne hai bisogno per fare domanda per un lavoro o uno stage, perché questa è la tua occasione per vendere te stesso e il tuo lavoro. Il tuo portfolio dovrebbe includere il miglior lavoro che mette in mostra le tue abilità e creatività. Metterà tutto in una bella cartella per mostrare le sue serie intenzioni. Includi nel tuo portafoglio:
   • Schizzi disegnati a mano e le loro foto
   • Disegni fatti al computer
   • Riepilogo
   • Pagine con il tuo concetto
   • Pagine con stoffe e fiori
   • Qualcos'altro che riflette la tua personalità.

Consigli

• Quando possibile, indossa sempre i tuoi vestiti. Questa è la migliore pubblicità per i tuoi vestiti.
• Se hai un'attività in proprio, disegna un buon logo. Rifletterà il tuo stile e ti distinguerai fin dall'inizio. Puoi assumere un grafico per progettare il tuo logo.
• Prendi l'abitudine di portare cibo e snack con te. Puoi lavorare molte ore senza lasciare la tua stanza.
• Quando avvii la tua attività, scegli un avvocato permanente, analisti finanziari e di marketing, che puoi pagare solo se necessario per i loro servizi, escluso il personale permanente.
• Leggere molto. Trova biografie e storie di vita di icone di stile nella tua area di interesse. Studia la loro esperienza e pensa a cosa puoi imparare da essa.

Avvertenze

• L'industria della moda è molto competitiva: puoi avere successo in questo settore solo se ti dedichi completamente ad esso. Devi anche essere in grado di affrontare e accettare le critiche essendo in grado di identificare commenti costruttivi e colpi di gelosia. Ma in ogni caso, la cosa principale è credere in te stesso.
• Una volta che decidi di disegnare abiti da passerella, entrerai nel cerchio più duro dell'industria della moda. Dovrai affrontare modelli molto magri durante le prove, far fronte al sarcasmo di altri designer e dell'élite dell'industria della moda e fare tutto in pochissimo tempo.
• Il lavoro di un designer richiede molta resistenza fisica. Dovrai lavorare molte ore per rispettare la scadenza.