Come scrivere testi (con foto) - Suggerimenti

Video: COME SCRIVERE IL TESTO DI UNA CANZONE?

Contenuto

Passi
Consigli
avvertimento
Quello di cui hai bisogno

Puoi fare una canzone con una bella melodia, ma se i testi non sono buoni, tutto verrà abbassato. Che tu sia solo un paroliere o che desideri imparare a scrivere sia musica che testi, wikiHow può aiutarti. Inizia leggendo questo articolo e seguendo le istruzioni, ti guideremo dalla struttura standard della canzone alla scelta della musica, oltre a perfezionare le parole per i testi.

Passi

Parte 1 di 6: Comprensione della struttura di base

Inizia con la struttura AABA. Si può dire che AABA è la struttura più comune nelle canzoni famose moderne. Nella musica, A si riferisce a un brano musicale e B è un ritornello. In altre parole, la struttura AABA è il primo indicatore, il secondo indicatore, il ritornello e l'ultimo brano musicale. Dovresti provare a scrivere musica seguendo questa struttura di base prima di passare a una forma più complessa.
Comprendi alcune parti della canzone. Una canzone è divisa in più parti. Se la tua canzone include tutte queste parti dipende da te. Queste sezioni sono organizzate in una composizione che è comunemente usata nella maggior parte delle canzoni, quindi per capire una canzone dovresti capire le parti della canzone, tra cui:
- Intro: questo è il preludio di una canzone. A volte il pezzo suona diverso dal resto della canzone, può essere più veloce o più lento, o addirittura inesistente. Molte canzoni non hanno un preliminare, quindi non lo usi necessariamente.
- Segmento: questo è il testo principale di una canzone. Il segmento di solito rappresenta il 50% o il doppio delle linee del ritornello, ma non è necessariamente così. Ciò che rende caratteristico il segmento è che la melodia tra la sofferenza è la stessa ma i testi sono diversi.
- Coro - Un ritornello è una parte di una canzone che viene ripetuta nella melodia e nel testo. Questa è solitamente la parte più orecchiabile di una canzone (nota anche come hook).
- Transizioni: le transizioni sono una parte comune della struttura della canzone, ma non tutte le canzoni. Questo pezzo è solitamente posizionato dopo il secondo paragrafo e ha una melodia completamente diversa nell'intera canzone. Le transizioni sono generalmente brevi, solo 1-2 frasi e talvolta portano a transizioni della canzone.
Prova diverse strutture di canzoni dopo aver imparato le strutture di base. Ovviamente ci sono molte altre strutture di scrittura oltre ad AABA, puoi provare AABB, ABA, AAAA, ABCBA, ABABCB, ABACABA, ecc.
- C è solitamente la notazione per le transizioni, gli altri caratteri che vedi da qualche parte significano che la canzone non è scritta in una struttura tradizionale e ha una sua originalità (immagina come prendere segmenti di l'altra canzone viene fusa in questa canzone).
Test di struttura gratuito. Se vuoi mettere alla prova le tue capacità, puoi scrivere una canzone con una struttura che non è tradizionale e non segue i soliti standard. Puoi provare questo metodo se desideri un approccio diverso alla scrittura musicale. Tuttavia, sarà piuttosto impegnativo, quindi non è consigliato ai principianti. annuncio pubblicitario

Parte 2 di 6: trova l'ispirazione

Esercitati a scrivere musica secondo il flusso del pensiero. Scrivere in linea di pensiero significa continuare a scrivere e annotare tutto ciò che ti viene in mente. In questo modo puoi catturare rapidamente idee che vanno e vengono e trovare idee quando sei bloccato.
- Esercitati in questo modo ogni giorno per aiutarti a fare brainstorming. Nel tempo, questa pratica ti aiuta a scrivere musica migliore.
Guarda le tracce musicali disponibili. Ascolta musica popolare con buoni testi per l'ispirazione. Inoltre, cerca le canzoni che ti piacciono e spiega perché ti piacciono. Imparerai molto meditando su ciò che rende buona e cattiva canzone. Scopri a quali argomenti si riferisce la canzone, come menzionarli, presta attenzione alla melodia della canzone e alle rime del testo.
- Il modo in cui valuti una buona canzone può essere diverso da tutti gli altri. Concentrati su ciò che ti piace perché è ciò che conta.
- Per esercitarti, puoi riscrivere i testi per la musica che ti piace. Puoi modificare alcune righe o riscriverle tutte.
Decidi quale argomento scrivere. Decidi per quale tipo di musica vuoi scrivere i testi e decidi quale tipo di testo ti piace o non ti piace. Questo dipende davvero dal genere di musica che vuoi scrivere. Che tu ci creda o no, sei sulla buona strada per diventare un artista, e come artista puoi andare per la tua strada e dare il tuo giudizio sul lavoro di altri artisti. Quindi, se vuoi scrivere qualcosa come il rock di Avril Lavigne invece del classico di Frank Sinatra, non lasciare che l'opinione degli altri lo influenzi.
- Se non sei sicuro del tipo di musica che vuoi scrivere, ascolta le tue canzoni preferite e trova un terreno comune tra di loro.
- Scopri i musicisti che hanno scritto le canzoni che ami. Quindi studia i loro lavori per identificare le tendenze e valutare lo stile.
Leggi la poesia. Se sei a corto di ispirazione ma vuoi scrivere musica, prova a leggere poesie. Le vecchie poesie (come quella di Lord Byron o Robert Burns) hanno buone idee ma le parole non sono moderne. Quindi prova a trasformarli.Puoi scrivere un rap basato sull'opera di Shakespeare? Scrivere canzoni popolari da E. E. Cummings? Questa sfida ti aiuterà a migliorare ed essere un buon punto di partenza.
Fedele al suo stile. Non essere costretto a scrivere una canzone simile a un'altra perché ogni artista ha il suo stile. Scrivere musica in un nuovo stile è completamente accettabile! Alcuni musicisti scrivono liberamente dalla mente, ci sono scrittori con uno scopo specifico. Sebbene la musica abbia molte regole e regole, alla fine è anche un audace viaggio creativo, il che significa che la cosa più importante è ancora qualcosa che ti mostra quello che sei.
- Scrivere musica è una forma d'arte, quindi è bene sviluppare il proprio stile. Non sentirti in dovere di fare quello che fanno gli altri.
Scrivi regolarmente per produrre una buona idea. Prepara un quaderno e scrivi molto, perché nelle tue cattive idee filtrerai ciò che funziona. È così che funziona il processo creativo: dobbiamo setacciare la sabbia per l'oro. Scrivi il più possibile finché non ti senti completo o pronto a metterlo da parte. Anche scrivere una parola o una nota è un ottimo inizio. Lascia che le tue canzoni fermentino. Scrivere musica richiede un lungo processo.
- La scrittura di testi deve attraversare molte fasi. Non preoccuparti quando quello che scrivi all'inizio non sembra una canzone. Puoi modellarlo gradualmente.
- Conserva tutto. Se scrivi un brano musicale, presto quella linea porterà a una buona canzone o qualcosa del genere.
- Andrà bene se la tua canzone non è buona. Puoi sempre ricontrollare per scrivere meglio.
Scrivi tutto il tempo. Dovresti iniziare esercitandoti a scrivere ovunque tu sia. Scrivi i tuoi sentimenti. Scrivi del mondo che ti circonda. Scrivi di persone o cose che ti interessano. Questo ti aiuterà a trovare le parole che possono essere usate per la canzone. Puoi scrivere una poesia che può essere letta in futuro (potrebbe essere una poesia completa o solo alcune brevi righe che vuoi racimolare in qualcosa in seguito). Ricorda: ciò che scrivi non deve essere disperato, arrabbiato o emotivo. La lista della lavanderia può anche essere poetica se ben scritta.
- Il diario può essere un'ottima fonte di ispirazione per una canzone. Ad esempio, ogni volta che attraversi momenti difficili, puoi scrivere testi che catturino la frustrazione, la disperazione o la speranza vissuta. Questo aiuterà i tuoi ascoltatori a provare simpatia per te.
- A volte ti blocchi, questo succede a tutti. Il modo migliore per superare questa fase è scrivere qualsiasi parola ti venga in mente. Non ti preoccupare o no.
annuncio pubblicitario

Parte 3 di 6: trovare le parole

Usa l'azione per esprimere le tue emozioni. "Oggi sono triste, oggi sono ubriaco, il mio amante mi ha lasciato ..." ... No. Non scrivere così. La tua canzone cadrà rapidamente nell'oblio. Un buon testo, così come una buona frase, ci farà entrare in empatia con l'esperienza nella frase, non perché l'autore ci dice di sentirci in quel modo. Cerca di usare metafore per esprimere le tue emozioni, non per randellare il tuo pubblico se sei felice o triste.
- Un buon esempio di questo stile si trova in questo articolo Gli animali erano spariti di Damien Rice. Invece di scrivere sono così triste, L'ho usato La notte in cui ti ho sognato e avrei voluto non svegliarmi; Perché svegliarsi senza di te è diverso dall'acqua potabile da un bicchiere vuoto.
- Fai un brainstorming per vedere quali idee puoi utilizzare e scegliere, oppure sviluppa il tuo lavoro su idee esistenti. Idealmente, dovresti trarre ispirazione per questo passaggio.
Metti la rima per dare un senso. Sai che canzoni scritte male portano a testi scadenti? Il motivo è perché usano troppo le rime o le usano troppo male. Dovresti evitare di scrivere testi in rima dall'alto verso il basso e, se fai rima, suona naturale. Non cercare di inserire la parola strana solo per far rima la frase. Davvero, una buona canzone non deve essere in rima. Ogni innumerevole numero di canzoni non ha testi in rima.
- Buon esempio: "Mi fai tornare in vita / Vedo solo il sorriso che già conosco / Il sole splende - oh mio!"
- Cattivo esempio: "Adoro il gatto / Gatto assillante / La coda è come una pantera / Il gatto è un po 'grasso ..."
- Naturalmente, questo può essere personalizzato in base al genere musicale. Come la musica rap usa più rime, ma questa non è la regola della composizione. Proprio il loro stile così.
Prova combinazioni di rime non standard. Se vuoi che le tue rime siano più speciali e non scadenti, prova altri stili di rima. Ci sono molti più modi in rima di quello che impari a scuola. Scopri come rima omofoni / consonanti, rima, trascrizione, forza di rima, ecc.
- Ad esempio, la canzone Stesso amore Macklemore usa rime consonantiche non standard: recentemente / quotidianamente, unto / avvelenato, importante / supportalo, ... ecc.
Evita gli stampi per flauto. Dovresti evitare i cliché perché non faranno risaltare la canzone e mostreranno il tuo talento speciale. Se scrivi "Mi inginocchio davanti a te" (mentre supplica), "cammina per strada" (il personaggio è una ragazza, o sei tu, chiunque sia), o "puoi vedere No ”, è probabile che avrai bisogno di più pratica. annuncio pubblicitario

Parte 4 di 6: conoscenza della musica

Comprendi le note musicali. Ti ricordi la legge di conservazione della massa nella classe di scienze (l'idea di quanta materia si riduce qui, ci sarà più materia aumentata altrove). Questa legge si applica anche alla musica. Scopri come funzionano le note (osservazione sul campo, ritmo, nota, silenzio, ecc.) Per assicurarti che i testi corrispondano alla musica. In breve, dovresti assicurarti che i tuoi testi abbiano un numero quasi uguale di sillabe con il ritmo e che la melodia rimanga stabile (non devi accelerare la melodia per abbinare testi troppo lunghi). .
- Immagina questo passaggio di scrittura come 4 tazze d'acqua. Ora devi versare mezzo bicchiere d'acqua nella quinta tazza, il che significa che ora hai due tazze riempite a metà. Altre tazze piene non è possibile aggiungere altra acqua. Come nella musica, non puoi aggiungere il tempo in un segmento senza compensarne un altro (di solito usando un silenzio).
A partire da melodie esistenti. Quando inizi a scrivere musica per la prima volta, se stai componendo da solo è meglio iniziare con una melodia preimpostata. Questo è un inizio facile per la maggior parte delle persone per esercitarsi a scrivere testi per abbinare la musica. Puoi scrivere le tue melodie lavorando con un amico che è bravo o attenendoti a una melodia classica, come le canzoni popolari (assicurati solo che la canzone sia diventata di proprietà pubblica. più).
Conserva tutto in circa 2 ottave. Non tutti hanno la stessa estensione vocale di Mariah Carey. Quando scrivi musica, mantieni le note a una distanza ragionevole in modo che qualcuno possa cantarla, quindi evita qualsiasi cosa oltre le 2 ottave, a meno che tu non stia scrivendo musica per qualcuno che sa cantare così tanto.
- Se scrivi per te stesso, devi conoscere il tuo raggio d'azione. Inizia prima la tua voce, poi canticchia e abbassa la voce il più in basso possibile. La nota più bassa su cui puoi abbassare la tua voce immersiva è la tua tonalità più bassa. Quindi lascia i soldi più in alto possibile. La nota più alta che puoi tenere per 3 secondi è la tua tonalità più alta.
- Se vuoi espandere la tua estensione vocale, ripeti questo esercizio più e più volte, ma cerca di raggiungere una gamma più ampia ogni volta.
Aggiungi pause per far respirare il cantante. Anche i cantanti sono umani, quindi hanno ancora bisogno di respirare. Assegna da due a quattro ritmi in più intorno alla canzone in modo che il cantante possa prendere fiato. Questo dà anche agli ascoltatori il tempo di mettersi al passo con i testi.
- Un buon esempio è l'inno nazionale americano, dopo la frase "Per la terra dei liberi". C'è una pausa prima di inserire la frase "E la casa dei coraggiosi", che consente al cantante di riposarsi dopo diverse scuole eroiche prima.
annuncio pubblicitario

Parte 5 di 6: completa la canzone

Rileggi ciò che è stato scritto. Identifichiamo il quadro generale della canzone.La struttura del brano è narrativa, dichiarativa o descrittiva? Hai un invito all'azione, una direzione o un benvenuto? Riflette qualche filosofia? O è completamente ridicolo? La struttura della canzone è diversa? Dovresti iniziare osservando ogni parola e quindi apportare le modifiche necessarie per far corrispondere l'intera canzone. Pensa a cosa trasmettono i testi e come si bilanciano con ciò che vuoi dire. Ti piacciono i suoni creati dalla collocazione di consonanti e vocali? Una frase ha molti significati? Ci sono frasi eccezionali? Vorresti ripetere testi o parole? Ricorda che quando ascolti una canzone, il pubblico è immerso solo nelle parti più importanti.
Riscrivere. Chi dice che non puoi cambiare ciò che è già scritto? Se ti piace l'originale, tienilo. Ma la maggior parte dei testi deve essere suonata con la musica per essere perfetta. Una buona canzone può essere scritta in un unico passaggio, ma la maggior parte richiede più tempo. Devi anche modificare le stanze per rendere la canzone omogenea. A volte questo fa sì che l'intera canzone cambi completamente il suo significato.
- Prova a scrivere una buona prima frase per attirare l'attenzione del pubblico.
- Guardare una canzone più e più volte è il modo migliore per scrivere testi migliori.
Consulti da altri. Una volta terminata la canzone, condividi l'anteprima con tutti. Sebbene possano solo leggere i testi, hanno anche suggerimenti che sono fuori mano o suonano un po 'strani. Naturalmente, la musica che è oggetto di discussione del pubblico non è una buona idea, ma se ti imbatti in un'opinione che può essere concordata, allora aggiustala.
Fai qualcosa con la tua canzone! Il mondo è diventato un posto migliore grazie alla condivisione dei risultati creativi da parte delle persone. Se hai paura che vada bene, scrivere una canzone non significa che devi salire sul palco. Ma dovresti scriverlo o registrarlo per condividerlo con tutti. Non nascondere il tuo meraviglioso lavoro. annuncio pubblicitario

Parte 6 di 6: consolidamento delle conoscenze

Impara a scrivere una canzone. Se non hai mai scritto una canzone prima, probabilmente avrai bisogno di saperne di più sulla scrittura di canzoni. Non è diverso dallo scrivere testi, ma ci sono regole e linee guida di base su cui puoi fare affidamento.
- Facendo pratica, puoi imparare a suonare lo strumento da solo. Ma probabilmente vorrai iscriverti a un corso. Ciò renderà più facile comprendere tecniche e concetti come le travi di accordi.
- Imparare a scrivere musica ti aiuterà a imparare a scrivere l'intera canzone invece che solo i testi.
Impara a leggere la musica. Anche se questo non è così essenziale, capire come funziona una canzone migliorerà le tue capacità di scrittura. Forse puoi persino scrivere musica da far suonare ad altre persone.
Migliora la capacità di cantare. Una buona capacità di canto ti aiuta anche a catturare le note che devi trovare per la canzone. Allena le tue abilità vocali e rimarrai stupito dai suoi benefici.
Competenze strumentali di base. Conoscere le basi del suonare gli strumenti aiuta anche con la scrittura musicale. Considera l'idea di imparare il piano o suonare la chitarra. Entrambi gli strumenti sono autodidatti e non eccessivamente complicati.
Componi melodie con i testi. Prova a comporre un pezzo con la chitarra, oltre a cantare insieme alla chitarra mentre componi melodie. Infine, aggiungi tastiere, batteria e basso per rendere la canzone ancora migliore. annuncio pubblicitario

Consigli

Ricorda che non ci sono regole per la scrittura musicale, solo una guida. La creatività non ha davvero barriere.
Canta la canzone in silenzio nella tua testa per visualizzare come suona la musica.
La tua canzone può essere ripetuta in diversi punti, ma assicurati di non fare troppo.
Se hai una canzone incompiuta, tienila anche tu. Puoi ottenere idee da tali bozze o, se ci sono più bozze, puoi combinarle e scrivere un'altra canzone.
Non respingere mai un'idea per una canzone perché è "troppo stupida". Molte belle canzoni parlano di cose strane.
Dovresti avere un quaderno musicale o un documento conservato sul tuo computer. Questo ti aiuta a organizzare meglio i tuoi pensieri.
Prova a scrivere testi significativi.
Pensa a chi ascolterà la tua musica. Considera se questo è ciò che vuoi che sentano.
Scrivi una parola. Quindi, annota quanti più sinonimi possibile. Merriam-Webster è un buon tipo di thesaurus. Oppure puoi cercare su Google utilizzando la "parola di ricerca" con "sinonimi".
Se viene fuori qualcosa, annotalo velocemente prima di dimenticarlo. Tieni sempre carta e matita con te per prepararti a idee improvvise.
Se scrivi testi per la musica rap, non c'è bisogno di rima come Eminem, perché richiede molta esperienza. Se hai appena iniziato a rappare, dovresti iniziare a fare rima in alcuni punti, magari alla fine di ogni frase. Dopo aver acquisito maggiore sicurezza con il ritmo e il flusso di un rap, puoi rima di più per dare al rap più profondità. È quindi possibile passare alla rima a metà frase, alla polifonica e così via.
Non aver paura di modificare o cambiare ciò che hai scritto. Se la canzone non suona bene, considerala da un'angolazione diversa e fai l'editing.
Idealmente dovresti scrivere prima il testo e poi pensare al titolo. In questo modo, non devi preoccuparti di scrivere il testo in modo che corrisponda al titolo.
Sii il più creativo possibile con i testi: alcune delle migliori canzoni mai realizzate hanno testi molto stravaganti.
Fare riferimento ad articoli e interviste a musicisti famosi.
Prova prima a inventare il titolo di una canzone e vedi cosa puoi scrivere per essa.
Una buona melodia durerà per sempre, non importa per quanto tempo sepolta. Ci sono canzoni popolari che sono state sugli scaffali per molti anni prima di essere finalizzate e registrate.
A volte il modo più semplice è scrivere una poesia e poi metterla in musica.
Se hai una piccola parte che vuoi aggiungere alla canzone, ma non sai come farla funzionare, registrala per catturare il ritmo, la rima e le parole. Se lo scrivi, saprai come sono i testi, ma non puoi andare d'accordo con la melodia.
Questa non è propriamente una regola, ma poiché la melodia influenza l'atmosfera di un pezzo (maggiore, minore, ecc.), Puoi usare il testo giusto o scriverlo interamente. di fronte all'umore della canzone va bene! Non c'è giusto o sbagliato durante la creazione.
Battere le mani o muovere le dita per trovare una melodia, o scrivere di qualcosa che ami non sarà mai un argomento obsoleto. Trova il ritmo della tua canzone, quindi scrivi i testi giusti. Ascolta la tua canzone più e più volte per aggiungere parole. Ascolta anche più canzoni che ti piacciono e scrivi musica da lì. Puoi cantare melodie casuali e trasformarle in una canzone. Esercitati continuamente, poiché tutto ciò che apprendi intorno a te è utile per la scrittura musicale.
Cerca di non ripetere una melodia per canzoni diverse.
Parla ad alta voce quando sei da solo o con qualcuno con cui condividerlo. Questo ti aiuta a rima migliore, ascoltare il flusso di vocali e consonanti e migliorare il ritmo della canzone.
Ascolta le canzoni alla radio per vedere come i testi corrispondono al titolo.

avvertimento

Non rubare l'idea di una canzone scritta da qualcun altro perché avrai problemi legali. Ma se studi nello stile di scrittura di testi o musica, va bene. Quindi, se ti piace Katy Perry, scrivi musica pop come lei. Oppure, se ami Taylor Swift, scrivi molte canzoni d'amore.
Non rima continuamente, a meno che non lo fai apposta. Va bene rima in alcuni punti, ma troppo sarà fastidioso, come nell'esempio sotto;
- Per esempio: Oggi è una giornata normale, voglio andare alla sala da ballo, ma devo andare a scuola, oh, cosa dovrei fare? (davvero difficile)

Quello di cui hai bisogno

Strumenti musicali: chitarra, pianoforte o qualsiasi cosa tu possa suonare (preferibilmente strumenti portatili per la composizione istantanea)
Matita o penna a inchiostro
Carta da lettere o computer (a seconda di come si desidera scrivere la musica)
Puoi anche usare i telefoni cellulari invece di carta e penna.