Contenuto

• Passi
• Metodo 1 di 2: Come iniziare
• Metodo 2 di 2: Come trasformare un'idea in un copione
• Consigli
• Avvertenze

Quante persone dopo aver visto un brutto film hanno pensato: "Potrei fare di meglio". Ma quando è necessario offrire un'idea per un'immagine, molti non riescono a trovare nulla. Il motivo non è che la maggior parte delle persone non abbia una vena creativa. Il problema è questo: quasi tutti cercano di trovare un'idea brillante e grandiosa, ma non pensano a come sono organizzati i film e, di conseguenza, tutto accade al contrario.

Passi

Metodo 1 di 2: Come iniziare

1. 1 Esplora gli ingredienti chiave di un'idea cinematografica. I problemi sorgono spesso perché vogliamo realizzare l'intero film in una volta, e non iniziare con gli elementi di base e sviluppare l'idea. Molti film sono una miscela e una combinazione di tre componenti per creare un nuovo film: luogo, personaggio e conflitto. A volte basta un elemento insolito per iniziare (Capannone in un bosco inizia con gli eventi presso lo studio cinematografico dell'orrore statale; tale idea è di per sé unica e diventa il punto di partenza per la trama). Non importa quale film vuoi realizzare, pensa a quanto segue:
   • Un posto: dove si svolge il film nel tempo e nello spazio? Ti immagini un'epopea spaziale o il Medioevo? Piccola città moderna?
   • Protagonista: chi sarà il protagonista? Non affrettarti a trovare qualità personali, poiché per ora saranno sufficienti schizzi generali. Questo è un pilota di astronave? Ragazzo stabile? Dentista?
   • Conflitto: a cosa aspira il protagonista? Vuoi essere un eroe? Innamorarsi? Odia il tuo lavoro o il tuo capo?
2. 2 Componi la tua idea di film con tre semplici elementi. Tutti i film, dai film indipendenti ai blockbuster multimilionari, sono costruiti su questi tre pilastri. Non pensare ancora alla complessità della trama, ai trucchi e ai dettagli: verranno dopo. Ciò di cui hai bisogno ora è un'idea di base solida da cui creare un film.
   • Epico spaziale + Pilota + Desiderio di diventare un eroe = Guerre stellari
   • Medioevo + stalliere + eroe e amore = La storia del cavaliere
   • Piccola città + dentista + odio per il lavoro = Capi terribili
   • Adolescente detenuto + Mentore idealista + Bambino ribelle = A breve termine 12
3. 3 Prenditi del tempo per trovare idee. Le buone idee non escono quasi mai dal nulla e le persone sono in grado di inventare grandi idee per i film solo perché dedicano loro abbastanza tempo. Devi prendere carta e penna, eliminare qualsiasi distrazione e pensare. Se hai bisogno di aiuto, usa i suggerimenti. È molto importante annotare ogni scorcio di un'idea - in metropolitana, a casa, al lavoro. Diventeranno gli elementi costitutivi della tua struttura.
   • "E se..." sono le due parole più importanti quando si cercano idee. Per esempio, Jurassic Park è una conseguenza della domanda "E se i dinosauri potessero essere riportati in vita?"
   • "Cosa succede quando incroci due dei miei film preferiti?"
   • Segui eventi e notizie interessanti. Come potresti influenzarli?
   • Scrivi di ciò che ti interessa. Film Impiegati costruito sugli hobby dei "nerd" e dell'hockey sul tetto del negozio, Super Peperoni basato sull'amore per i classici film per feste adolescenziali, Lincoln creato da persone che amano la storia. Qualsiasi idea è pertinente.
4. 4 Trova ispirazione nella vita reale. In qualsiasi numero di un importante quotidiano, puoi trovare circa 5 storie che meritano di essere adattate.La vita reale è spesso più sorprendente della finzione, quindi le storie sui giornali possono essere un buon punto di partenza. In che modo il vincitore del World Hot Dog Eating Contest è diventato un mangiatore professionista? Perché il country club locale sta chiudendo? Cosa stava pensando il poliziotto quando ha accettato la richiesta di "pancetta scomparsa"?
   • Usa le storie come punti di partenza, pensa attraverso idee e trame che potrebbero sorgere nella tua mente.
5. 5 Decidi un genere. Il genere determina il tema del film. Spesso un film appartiene a più generi, ma dominano sempre le caratteristiche di uno. I generi includono commedia, romanticismo, fantascienza, azione, horror, dramma e documentario, ma potrebbero esserci anche combinazioni come la commedia romantica o tragica, l'azione con elementi horror. La bellezza dei generi è che aiutano a sviluppare la trama del film, ti permettono di concentrarti su una cosa. Per esempio:
   • Ti piacciono i film horror? Poi l'idea per il film dovrebbe includere un buon cattivo. Trova un mostro o un personaggio negativo e la tua idea è pronta.
   • Ti piacciono le commedie romantiche? Trova un ragazzo e una ragazza che credono che non dovrebbero innamorarsi l'uno dell'altra (professano religioni diverse, la ragazza è sposata, il ragazzo è un alieno).
   • Ti piace la fantascienza? Trova una tecnologia inesistente come viaggi nel tempo, astronavi, teletrasporto o un dispositivo per creare nuovi pianeti. La tua storia sarà una conseguenza dell'emergere di tale tecnologia.
6. 6 Modificare le trame dei film esistenti. È impossibile trovare un'idea completamente nuova. Sembra scoraggiante, ma in realtà è più probabile che dia libertà. Tutti i film sono influenzati da idee di altri film e opere d'arte, quindi la tua storia non farà eccezione. Come trasformare un'idea esistente in una nuova idea? Considera i seguenti esempi:
   • Austin Powers è un film commedia nello spirito di storie di spionaggio come James Bond, che viene costantemente mostrato nei cinema. Ci sono poche differenze nella trama, ma le scene di battaglia sono state sostituite con battute.
   • Oh, dove sei, fratello? - questa è quasi una rivisitazione letterale degli eventi Iliadi Homer, invece, le vicende si svolgono nelle campagne degli stati meridionali degli Stati Uniti.
   • Avatar sorprendentemente simile a Ballerina con i lupi, ma il trasferimento degli eventi su un altro pianeta ha permesso a James Cameron di creare qualcosa di nuovo.
   • Il calore dei nostri corpi dotato di tutte le caratteristiche di una commedia romantica, ma uno dei personaggi principali del film è uno zombi. L'insolita combinazione di generi consente al film di differire da film simili.
7. 7 Descrivi la tua idea in una frase. Un concetto è una descrizione molto breve di uno scenario in una frase. Un buon design ha tre punti: l'ambientazione (diversa dagli altri film), il conflitto e i personaggi o l'ambientazione. Considera esempi di film famosi, la cui idea è delineata in una frase.
   • Ritorno al futuro: Il giovane viene trasportato nel passato per riunire i suoi genitori prima che il suo futuro scompaia.
   • Mascelle: Il capo della polizia, che ha paura degli specchi d'acqua aperti, ingaggia una rissa con uno squalo molto grande, mentre l'avido comune non ha fretta di chiudere la spiaggia.
   • Ratatouille: The Parisian Rat unisce segretamente le forze con uno chef mediocre per dimostrare che chiunque può cucinare, indipendentemente da ciò che i critici e i servizi igienico-sanitari possono dire.

Metodo 2 di 2: Come trasformare un'idea in un copione

1. 1 Dai all'idea la struttura del film. I film hanno strutture diverse, dai classici film in tre atti ai popolari "peregrinazioni dell'eroe". Tutti gli esempi possono essere suddivisi in 5 elementi di base su cui è costruito il 99% di tutti i film, che si tratti di azione, dramma, commedia romantica o persino film per bambini. Prendi la tua idea e pensa a questi cinque punti principali per ottenere una bozza di massima di un film futuro.
   • Conoscenza: immagina i personaggi, l'ambientazione e il mondo intorno a te. Questo è circa il 10% dell'intero film, quindi non dovrebbero essere assegnate più di 10 pagine per la conoscenza.
     • IN Guerre stellari George Lucas introduce l'idea di guerra nello spazio, conflitto ("Aiutami Obi-Wan, sei la mia unica speranza") e molti personaggi chiave (Luke, Leia, Darth Vader, R2-D2 e C3-P0).
   • Cambio di piani/opportunità/conflitto: si verifica un evento che innesca il tuo conflitto alle pagine 9-10 - Erin Brockovich trova un lavoro, una scuola da SuperPercev organizza una festa, Neo incontra Matrice... Le prossime 10-20 pagine descrivono come i personaggi rispondono a questo cambiamento.
     • IN Guerre stellari Luke rifiuta l'offerta di Obi-Wan, ma scopre che tutta la sua famiglia è stata uccisa. Accetta e va a salvare Leia.
   • Punto di non ritorno: fino a questo punto, i personaggi si sforzano di realizzare i loro obiettivi. Allo stesso tempo, si verifica un evento all'equatore del film, dopo il quale non c'è modo di tornare indietro. L'avversario di Bond fa un altro colpo Gladiatore resta a Roma, Thelma e Louise commettono la loro prima rapina.
     • IN Guerre stellari nel mezzo del film, gli eroi cadono in una trappola sulla Morte Nera. Non possono tornare ad Alderaan e sono costretti a combattere.
   • Grave ostacolo: dopo il punto di non ritorno, i tassi aumentano. Ai personaggi e al pubblico sembra che non ci sia speranza. Tutte le commedie romantiche hanno una lotta tra un ragazzo e una ragazza, Rona Burgundy di presentatore televisivo licenziato, e John McClain da Duro a morire tutti sanguinanti dopo la battaglia. La soglia del 75% è stata superata.
     • IN Guerre stellari Obi-Wan muore e la Morte Nera inizia a muoversi. L'unica possibilità di vittoria è un disperato tentativo di far saltare in aria la Morte Nera.
   • Climax: i personaggi fanno il tentativo più duraturo ed estenuante per raggiungere il loro obiettivo, che diventa il compito più difficile. La corsa di un amante attraverso l'aeroporto, le ultime buche Club di golf, la battaglia finale tra eroe e cattivo. Dopo aver risolto i problemi, l'ultimo 10% dello scenario porta a termine il caso, mostrando diverse conseguenze del climax.
     • IN Guerre stellari Luke infligge un colpo eroico alla Morte Nera che esplode.
2. 2 Sviluppa personaggi. I personaggi dovrebbero essere percepiti come vivi. Esattamente essi mettere in moto la trama, non il capriccio dell'autore. I personaggi di successo sono l'anima del film. Gli spettatori amano, empatizzano, odiano gli eroi del film, quindi anche l'idea migliore può fallire a causa di personaggi deboli. Più facile a dirsi che a farsi, ma ecco alcuni suggerimenti per aiutare a intrecciare organicamente i personaggi nella trama:
   • I personaggi devono essere voluminosopiuttosto che piatto. Dai ai tuoi personaggi diverse sfaccettature di personalità. Non basta inventare un "uomo malvagio" o una "donna forte". I personaggi multidimensionali hanno una forte e debolezze, grazie alle quali si avvicinano allo spettatore.
   • Dai ai tuoi personaggi desideri e paure. Anche se è solo una paura e un desiderio, un buon personaggio non può ottenere ciò che vuole. La sua capacità o incapacità di superare la paura (povertà, solitudine, alieni, ragni) crea conflitto.
   • I personaggi dovrebbero essere la forza trainante. Non trasformare gli eroi in pezzi degli scacchi che si muovono sulla scacchiera Per un capriccio sceneggiatore. Un personaggio di successo prende decisioni che spingono avanti la storia. A volte una decisione mette in moto l'intera catena di eventi (Llewellyn in Non è un paese per vecchiLuke Skywalker si unisce a Obi-Wan Kenobi in Guerre stellari), a volte una serie di decisioni buone o cattive (ogni personaggio truffa americana).
3. 3 Inganna le aspettative e rendi unica la tua idea. Questa struttura rigida della sceneggiatura sembra imporre delle restrizioni, ma in realtà rende più facile sorprendere lo spettatore. Come creare un'insolita struttura a cinque elementi e personaggi riconoscibili? Come faccio a scrivere un nuovo script? È meglio infrangere le regole:
   • E se, invece di avere successo al culmine, l'eroe fallisce?
   • Cosa succede a un personaggio "multidimensionale" se non vuole cambiare? Cosa succederà se il protagonista non è affatto il personaggio principale, come nel film Il giorno libero di Ferris Buellerquando si scopre che l'amico di Ferris, Cameron, sta effettivamente cambiando?
4. 4 Cambia la tua solita scena. Poche persone saranno sorprese da una commedia romantica se gli eventi si svolgono in una grande metropoli, ma che dire di un villaggio thailandese? Sala da bowling? Casa di riposo?
5. 5 Continua ad avere idee. La cosa più importante da capire è che le idee arrivano con l'esperienza, attraverso la pratica costante. Le prime 10, 20 o anche 50 idee potrebbero non essere le migliori, ma sperimentare cattive idee ti aiuterà a riconoscere una buona idea. È impossibile trovare sempre soluzioni perfette, quindi preparati per il duro lavoro.
   • Crea un quaderno in cui annotare tutte le tue idee.
   • Pensa alle idee con un amico per raddoppiare la tua potenza di calcolo.
   • Ripeti questi passaggi per ogni idea. Prova a trasformare la tua idea in elementi chiave del film e vedi se vale la candela.

Consigli

• Sviluppa sempre retroscena ed eventi collaterali.
• Per favore, sii paziente per trovare una trama utile.
• Chiedi aiuto ai tuoi amici.
• Condividi i tuoi copioni con i tuoi genitori o amici per avere una prospettiva esterna.

Avvertenze

• Per plagio, i registi possono denunciarti, ma nessuno ti impedirà di trarre ispirazione dai dipinti di altre persone. Tutti i famosi registi e sceneggiatori hanno fatto ricorso a questo.