Scrivere un assolo di chitarra

Video: Lezioni di chitarra. Come scrivere un assolo. How to write a guitar solo

Contenuto

Al passo
Metodo 1 di 2: abbozzare i tuoi primi assoli
Metodo 2 di 2: crea assoli migliori
Suggerimenti

L'assolo è una delle abilità più intimidatorie per la maggior parte dei principianti, ma non deve essere una sfida di per sé. Non dimenticare che un buon assolo si adatta particolarmente alla musica. Non importa quanto velocemente giochi. Concentrati solo sulla scrittura di un assolo che corrisponda alla base musicale e avrai successo. Tutto ciò di cui hai bisogno è pratica e improvvisazione. Nota: questo articolo presume che tu abbia già una conoscenza di base della chitarra solista.Se hai appena iniziato, ti consigliamo di leggere prima quanto segue:

Scale di apprendimento per la chitarra.
Leggi tablature per chitarra.
Impara le abilità di base della chitarra solista.

Al passo

Metodo 1 di 2: abbozzare i tuoi primi assoli

Improvvisa la canzone per avere un'idea della tonalità e del ritmo giusti. Per poter scrivere un assolo, dovrai conoscere bene la canzone e quali cambi di accordo ci sono. Se stai scrivendo un assolo e conosci la persona che ha scritto la canzone, chiedi la tonalità e gli accordi utilizzati. In caso contrario, la tonalità è spesso il primo accordo suonato. Ascolta la canzone alcune volte mentre provi un po 'sulla tua chitarra per le prime idee su scale, loop e suoni.
- Non preoccuparti di inventare l'assolo perfetto sul momento. Suona e prendi nota mentalmente dei pezzi che suonano bene.
Decidi quale scala utilizzare. Ci sono molte scale tra cui scegliere, e nessuna di esse è necessariamente "quella giusta". Sebbene tu possa suonare più scale in un assolo a seconda degli accordi suonati, è meglio per i principianti familiarizzare prima con una scala e poi passare ad assoli più complessi. Se non conosci nessuna delle seguenti scale, fai clic qui per saperne di più su scale e modalità di chitarra ed espandere le tue conoscenze di assolo. Quando sei appena agli inizi, ci sono due scale di base che puoi applicare ovunque sul manico della chitarra e in quasi tutte le tracce musicali. Puoi spostare le seguenti forme su tutto il collo per cambiare la loro chiave:
- Il Scala minore pentatonica è uno dei più versatili e viene utilizzato nella musica rock, blues, pop e in un po 'di jazz. Per una canzone in mi minore che suoni:
  E | --------------------- 0-3- |
  B | ----------------- 0-3 ----- |
  G | ------------- 0-2 --------- |
  D | --------- 0-2 ------------- |
  A | ----- 0-2 ----------------- |
  E | -0-3 --------------------- |
- Il Scala maggiore pentatonica è altrettanto versatile, ma suona un po 'più allegro e rilassato. Per una canzone in mi minore che suoni:
  E | --------------------- 3-5- |
  B | ----------------- 3-5 ----- |
  G | ------------- 2-4 --------- |
  D | --------- 2-5 ------------- |
  A | ----- 2-5 ----------------- |
  E | -3-5 --------------------- |
- Il Scala maggiore pentatonica è una versione più allegra e allegra della scala di cui sopra e può essere utilizzata in canzoni simili più allegre. Per una canzone in mi maggiore:
  e | ------------------------------------- 9--12-- |
  B | ------------------------------ 9--12 --------- |
  G | ----------------------- 9--11 ---------------- |
  D | ---------------- 9--11 ----------------------- |
  A | --------- 9--11 ------------------------------ |
  E | --9--12 ------------------------------------- |
Inizia a scrivere semplici note intere. Invece di suonare il più velocemente possibile, suona un assolo di pratica in cui hai elaborato 8-10 note in totale. Queste note grandi e forti sono le "isole" su cui puoi tornare una volta che inizi a suonare più velocemente. Queste note che la maggior parte delle persone colloca naturalmente su o dopo un cambio di accordo sono la tabella di marcia per il tuo assolo.
- Prova un assolo in cui suoni solo la fondamentale dell'accordo che stai suonando. Questo aiuta a trovare la struttura del numero sulla chiave.
Usa altre melodie della canzone se hai perso traccia. Se non conosci una scala, non riesci a pensare a niente da suonare, o vuoi semplicemente dare una struttura al tuo assolo, prova a suonare le stesse note del cantante. Inizia con un loop di 4-5 note che assomiglia alla melodia principale del brano o un loop che hai suonato in precedenza nel brano. Quindi lo suoni di nuovo, ma questa volta cambia 1 o 2 note. Varia questo loop da 2 a 3 volte in più, terminando con qualcosa di completamente diverso dal tuo loop originale, per avere un assolo fantastico e semplice scritto che si fonde perfettamente con il resto della canzone.
Pensa a un assolo come a una breve storia, dove la tensione si accumula lungo la strada. I migliori assoli mai scritti, dal blues rovente di Clapton in "Layla" alle brillanti note singole di Django Reinhardt, sono tutti strutturati. Si accumulano lentamente e aggiungono complessità nel tempo per mantenere l'attenzione dell'ascoltatore e non solo per mostrare abilità tecniche. Il modo migliore per iniziare è dare al tuo assolo un inizio, una metà e una fine. Una buona struttura con cui iniziare potrebbe essere qualcosa del tipo:
- Iniziare: iniziare lentamente, con frasi brevi e semplici a più note o ripetizioni più lente. Introduci le note che intendi suonare, magari da una melodia precedente, ripetendo la stessa frase 2-3 volte o copiando la melodia della canzone.
- Al centro: ora inizia ad esplorare la tastiera man mano che gli accordi cambiano. Puoi iniziare a suonare note più alte, ripetere un certo numero di note o aggiungere inflessioni e vibrato.
- Fine: finisci l'assolo con la migliore esecuzione della tua stringa di note più veloce, lavorando fino al climax o al climax.
Continua a improvvisare finché non trovi qualcosa che ti piace. A volte troverai subito l'assolo giusto, ma il più delle volte dovrai suonarlo ripetutamente, mantenendo ciò che ti piace e tralasciando ciò che suona male, finché non avrai un assolo completo che valga la pena suonare. Tienilo libero e continua a provare cose nuove. Una volta che sai quali note vuoi suonare, puoi iniziare a ravvivare l'assolo aggiungendo abbellimenti e divertimento:
- Se ci sono note che trattieni più a lungo, prova a piegarle oa farle vibrare per farle cantare davvero.
- Puoi scivolare nei dadi? Usi un hammer-on o un pull-off per giocare più velocemente?
- Puoi omettere o aggiungere note per migliorare il tempo e l'accumulo di tensione? Ci sono note strane fuori scala, ma che danno alla canzone un colore unico?

Metodo 2 di 2: crea assoli migliori

Esercitati regolarmente con le scale e continua a giocare con nuovi modelli. Suona la scala su e giù. Non provare a riprodurli molto velocemente: progredirai molto più velocemente suonando molto lentamente per 20 minuti che giocando il più velocemente possibile per ore e ore. Assicurati di suonare in modo ordinato senza note morte o errori e ascolta ogni nota insieme alle altre. Quando sei sicuro di aver padroneggiato l'intera scala, procedi come segue:
- Suona nuovi modelli. Sposta tre note verso il basso della scala, due su, tre di nuovo giù, ecc. Salta ogni 4 note. Suona le note 1-2-3, quindi 2-3-4, quindi 3-4-5, ecc. In rapida successione. Questi piccoli trucchi miglioreranno la tua destrezza e ti impediranno di giocare su e giù tutto il tempo.
Scegli le tue note con saggezza, come un cantante sceglie quali note cantare. Se sostituissi tutte le parole di una canzone con delle note, vedresti che i bravi cantanti sono in effetti costantemente "solisti". Tuttavia, poiché i cantanti devono muoversi più lentamente di un chitarrista, sono più preoccupati di assicurarsi che ogni nota conti. Non possono semplicemente eseguire una scala: devono rendere l'intera linea o verso coerente, intrecciata e liscia. Devi fare lo stesso con un buon assolo di chitarra, indipendentemente dalla velocità con cui suoni. Durante la composizione, puoi porsi le seguenti domande:
- Quali sono le note importanti e come posso enfatizzarle con vibrato o inflessioni?
- Come mi muovo dolcemente e melodicamente da una nota (o accordo) a quella successiva?
- Qual è l'atmosfera della canzone? Come si inserisce il tuo assolo in quell'atmosfera?
Studia gli assoli dei tuoi chitarristi preferiti imparando a suonarli perfettamente. Gli assoli non sono una raccolta casuale di note su una scala, ma piuttosto sono composti da una sequenza rapida, precisa e melodica di intervalli su un rigo. Ascolta gli assoli e prova a cantarli, elaborali con la chitarra e come suonano insieme agli accordi.
- I migliori chitarristi del mondo hanno passato anni a memorizzare gli assoli di altri musicisti, scegliendo loro stessi brevi periodi per imparare la loro struttura. Duane Allman, ad esempio, era noto per suonare in punta di piedi il suo giradischi e muovere la puntina per esercitarsi ripetutamente sugli assoli con la sua chitarra.
- Ci sono tutorial e video su Internet per aiutarti a "imparare a suonare come _____". Queste sono ottime opportunità per imparare nuove scale e nuove esecuzioni per i tuoi assoli.
Canta o canticchia assoli e idee, poi provali con la chitarra per assoli veloci e melodici. Se hai in mente una visione specifica, cantala ad alta voce e registra l '"assolo" sul tuo telefono o computer. Quindi prendi la chitarra e elabori la melodia.
Impara nuove tecniche per aggiungere stile ai tuoi assoli. Puoi imparare le tecniche della chitarra come piegare le corde, gli armonici, il vibrato, silenziare le corde con il palmo della mano, ecc. Per dare al tuo lavoro solista un suono unico. Non tutti gli assoli richiedono una tecnica avanzata, ma uno zaino più grande di trucchi porterà ogni volta a assoli migliori e più diversificati.
Approfitta delle diverse modalità. Le modalità sono variazioni su scale ben note, ciascuna con distanze di intonazione specifiche e il proprio suono. Imparare le diverse modalità è un ottimo modo per adattare le tue canzoni al genere o all'umore della canzone che stai suonando da solo, e non sono molto diverse dalla scala pentatonica. Tuttavia, la modalità dipende dalla chiave. Poiché c'è troppa varietà da elencare qui, il modo migliore per scegliere una modalità è conoscere la teoria musicale o cercare online le modalità che corrispondono alla tonalità del brano. Ci sono molti generatori online in cui digiti la chiave e la modalità che desideri, quindi mostra la scala di cui hai bisogno.
- Ionico- il suono fondamentale della scala maggiore, spesso considerato "felice" o "trionfante".
- dorico- una scala all-in-one per blues, rock e metal; spesso usato per scale minori.
- Frigio- la modalità esotica. Suona un po 'orientale / egiziano.
- Lydisch - è comune nelle canzoni di Steve Vai; crea un'atmosfera da sogno.
- Mixolydic- per blues / jazz vecchia scuola; ampiamente utilizzato per la musica acustica.
- Eolie - scala minore; spesso considerato "triste" o "deprimente. Ampiamente usato nella musica classica.
- Lokrisch- suona molto "malvagio" e oscuro, e si sente molto nell'heavy metal.

Suggerimenti

Basare i tuoi assoli esclusivamente su scale è troppo restrittivo, quindi osa espanderlo. Se una nota suona bene, allora va bene. Mettici dentro il tuo sentimento.
Un modo semplice e veloce per trovare la scala corretta è colpire la corda del MI superiore (assumendo l'accordatura predefinita), quindi far scorrere il dito lungo la tastiera fino a trovare la nota uguale a quella nella musica. (Dovresti sapere cosa comporta una volta che impari una scala).
Un buon modo per iniziare un assolo è semplicemente suonare il tema strumentale del resto della tua canzone (supponendo che ce ne sia uno) e poi suonarlo in ottave diverse, o come una versione armonizzata di esso. Questo è un semplice trucco di Brian May. Molti assoli sono costruiti secondo questa strategia, di solito suonando il tema da qualche parte intorno al 12 ° tasto.
Non ignorare le semplici tecniche come il vibrato, lo staccato, gli accenti, i pitch bend e le diapositive - questi sono universalmente applicati in quasi tutti gli assoli di chitarra, poiché aggiungono un po 'di colore in più agli assoli; non sentirai molti assoli limitati a suonare solo le note senza usare nessuna di queste tecniche. Tuttavia, alcuni chitarristi lo fanno e potrebbero sorprenderti.
La pratica è la parola chiave.
Prova ad assolo su ogni canzone che conosci. Metti la tua musica preferita e improvvisa. Puoi persino improvvisare su spot televisivi e musica quando non devi fare nulla.
Il modo per imparare a suonare velocemente è essere in grado di scegliere in modo rapido e preciso. Impara diverse tecniche di picking (finger picking), come picking alternativo, picking economico, picking tremolo e sweep picking. Anche la raccolta in stile country può essere molto utile.
È anche possibile utilizzare note al di fuori della scala. Assicurati solo che queste note non siano tenute e accentate a lungo, altrimenti si scontreranno con la scala. Ma i jazzisti ne approfittano molto e fanno sembrare che lo facciano perché sono fantastici, ma in realtà accade ad alcuni per caso e ci costruiscono sopra per farti pensare che sono grandi, e improvvisamente si scopre che non lo è. scontrarsi così violentemente come pensavi di aver sentito prima e pensavi che sarebbe successo.
Fornisci sempre spazio alla tua musica. Suonare troppo e / o troppo velocemente può essere soffocante per il pubblico. Dai a loro e a te stesso il tempo di apprezzare prima la musica e poi l'assolo.
Fai esercizi che puoi trovare su Internet. Sappi che un insegnante può aiutarti a sviluppare le tue capacità più velocemente e meglio. Non è assolutamente necessario, ma aiuta enorme. Prendere sia studio individuale che lezioni è una buona idea.