Contenuto

• Al passo
• Parte 1 di 3: fai le basi
• Parte 2 di 3: Audizione per un ruolo
• Parte 3 di 3: recitare come una star

Mentre i professionisti sul palco o nei tuoi film preferiti possono far sembrare la recitazione senza sforzo, le loro esibizioni sono generalmente il risultato di anni di sforzi, ricerca intelligente e attenta osservazione. Puoi raggiungere un livello più alto di lavoro cinematografico o teatrale come attore tornando alle basi come esercitarti e scattare una buona foto di ritratto. Fai un'audizione per i ruoli scegliendone uno che si adatta al tuo stile e facendo scelte audaci. Esibisciti come una star facendo le tue ricerche e incarnando il tuo personaggio.

Al passo

Parte 1 di 3: fai le basi

1. Scopri di più leggendo gli script. Leggi le sceneggiature delle tue commedie e film preferiti. Familiarizza con i classici come Shakespeare, Oscar Wilde, Anton Chekov e Tennessee Williams. Leggi questi script ad alta voce, da solo o con gli amici. Cerca di catturare la sensazione e l'emozione nella scena ogni volta che leggi.
   • Esponendoti ai "grandi" della scrittura drammatica, accresci la tua conoscenza delle buone sceneggiature e sviluppi il senso di leggerle.
   • Molte copie dei tuoi script preferiti possono essere trovate parzialmente o completamente online. Fai una ricerca generale dei tuoi film preferiti per trovarli.
   • I classici, soprattutto quelli vecchi (come Euripide, Sofocle ed Eschilo) di solito si possono trovare online gratuitamente.
2. Guarda i grandi attori. Decostruisci le abitudini dei tuoi attori preferiti. Come usano il loro corpo? Quali espressioni facciali usano in modo efficace? Pratica questi gesti ed espressioni davanti a uno specchio. Esercita i muscoli facciali facendo cose come ridere in modi insoliti, sollevare le sopracciglia, sollevare un sopracciglio alla volta, gonfiare le guance, ecc.
   • Mentre alcune espressioni facciali, come alzare un sopracciglio, all'inizio possono essere difficili, con la pratica diventerà più facile.
   • Combina i tuoi gesti e le tue espressioni preferite con la recitazione dei tuoi testi preferiti da copioni, film e opere teatrali. Questo è un ottimo modo per integrare il tuo corpo con righe di testo pronunciate.
3. Sviluppa materiale per le audizioni. Alcune audizioni richiedono la lettura di un brano preselezionato o di una parte della sceneggiatura che verrà utilizzata nella performance. In molti casi, tuttavia, dovrai scegliere il tuo pezzo di audizione.
   • I monologhi sono requisiti generali per le audizioni individuali. Cerca libri con monologhi nella tua biblioteca locale o online.
   • Prova a scegliere almeno due monologhi tonali contrastanti che siano saldi e siano una scelta sicura e che siano eseguiti di rado.
   • Esegui i tuoi monologhi preferiti di fronte ad amici, familiari e sconosciuti. Chiedi un feedback. Gli amici e la famiglia potrebbero essere troppo gentili con te, quindi è una buona idea esibirti anche per persone che non conosci.
   • Evita i monologhi che compaiono se stai cercando qualcosa come "i migliori monologhi" e prova a scegliere un monologo che non sia tratto da un film o programma iconico. Non vuoi essere paragonato a troppe altre persone, né vuoi competere automaticamente con i vincitori dell'Oscar.
4. Fatti fare un ritratto professionale. Quando si fa l'audizione, soprattutto per ruoli seri, spesso è richiesta una foto ritratto (headshot). Questa è generalmente una foto 8x10 di alta qualità con il tuo viso chiaramente visibile. Sebbene possa essere allettante farli fare solo da un amico, i colpi alla testa eseguiti professionalmente sono essenziali a qualsiasi livello oltre al lavoro commerciale di base. Il tuo nome dovrebbe essere stampato, nella maggior parte dei casi nell'angolo in basso a destra. Con questa stampa, devi includere un curriculum di recitazione, che includa cose come:
   • Le tue informazioni e caratteristiche di base (colore dei capelli e degli occhi, altezza, peso, età, ecc.)
   • Recitazione educazione ed esperienza
   • Abilità e abilità speciali che il regista potrebbe trovare desiderabili
5. Prendere lezioni. I centri di quartiere e le università offrono spesso corsi di recitazione. Segui un corso di improvvisazione o lezioni di cabaret per lavorare sulla tua presenza scenica, su come offri e sulla tua flessibilità sul palco.
   • Oltre a darti più esperienza, riceverai anche critiche di livello professionale e consigli dall'istruttore di classe.
   • Se sei nervoso all'idea di seguire un corso di prova da solo, invita un amico a unirsi a te. Molti corsi base di recitazione e improvvisazione hanno una partecipazione aperta.

Parte 2 di 3: Audizione per un ruolo

1. Cerca una performance adeguata. Tieni d'occhio i teatri locali. Questi effettueranno le chiamate di casting quando si pianifica una nuova performance. Unisciti a gruppi di social media che hanno il diritto di recitare, come quelli su Facebook o Twitter, per fare rete con altri attori e ascoltare le potenziali performance.
   • Quando scegli uno spettacolo per il quale fare un'audizione, tieni presente il tuo stile personale. Potresti essere un attore versatile, ma spesso le persone si adattano bene a determinati ruoli, come ruoli comici o drammatici.
2. Vai a un teatro locale. Se ha senso, consegna il tuo primo piano alla testa. Parla con lo staff e fagli sapere che sei interessato a essere coinvolto. Mettere piede nella porta può aiutarti a fare rete e ottenere un ruolo futuro.
   • Anche se non sei coinvolto in una performance, chiedi se puoi lavorare come assistente di scena o dietro le quinte. Questo ti mette in contatto con talenti della recitazione, registi e produttori.
3. Scegli un ruolo per il quale vuoi fare un'audizione. Tutte le tue scelte di audizione dovrebbero dimostrare che sei la persona giusta per interpretare questo ruolo. A volte ti verrà chiesto di nominare due o tre ruoli che ti interessano. Il ruolo che è più importante per te riceverà la massima attenzione, ma assicurati di avere un numero di ruoli a portata di mano, per ogni evenienza.
   • In alcuni casi, un regista può essere molto soddisfatto delle tue capacità di recitazione, ma pensa di essere la scelta sbagliata per il ruolo che hai scelto. Avendo un ruolo a portata di mano, dimostri che sei veramente interessato a partecipare alla performance e non solo a un singolo ruolo.
4. Fai i tuoi compiti. Per che tipo di esibizione stai facendo il provino? Se è drammatico, ovviamente vuoi mostrare le tue capacità di recitazione drammatica. In che momento e ambiente si svolge la performance? Questo può influenzare il modo in cui agisci, parli e interagisci con gli altri sul palco.
   • Alcuni giochi, come My Fair Lady, si trovano in una posizione che richiede un accento. In caso di My Fair Lady, ambientato a Londra, dovresti parlare con un accento britannico.
   • Guarda le registrazioni famose, popolari o iconiche dello spettacolo per cui stai facendo l'audizione. Questi possono aiutarti a identificare le caratteristiche che vuoi dimostrare nella tua audizione.
5. Seleziona un pezzo per l'audizione. Il tono del tuo pezzo di audizione dovrebbe corrispondere al ruolo per il quale stai facendo l'audizione. Cerca di abbinare il tuo pezzo per l'audizione al colore locale del ruolo che stai cercando. Il colore locale include cose come il periodo di tempo, la regione e il modo di parlare.
   • Analizza le prestazioni di altri attori che hanno interpretato la parte che stai per provare. Includi le tue caratteristiche preferite della loro performance nella tua performance.
6. Audizione senza trattenersi. Fai grandi scelte con la tua audizione. Potrebbero esserci molte persone che cercano di assumere lo stesso ruolo e distinguersi dalla massa aumenta le tue possibilità di essere ricordato. Cerca di non essere eccessivamente sciocco, ma sforzati di lasciare un'impressione a coloro che guardano la tua audizione.
   • Vieni all'audizione vestito con abiti d'epoca per il pezzo che farai. Sii sicuro di te. Essere l'unica persona vestita può funzionare a tuo vantaggio.
   • Scegli un momento cruciale nel tuo pezzo per l'audizione. Elabora quel momento in modo che abbia un impatto maggiore sul pubblico. Questo di solito implica (credibilmente) enfatizzare un momento di tensione, come una battuta finale o un climax drammatico.

Parte 3 di 3: recitare come una star

1. Fai una ricerca approfondita del tuo ruolo. Immergiti nel passato del tuo personaggio. Se non ha una storia passata, cerca ruoli simili a quelli del tuo personaggio per avere un'idea del tipo di persona che potrebbe essere. Ad esempio, se interpreti il ​​ruolo di Bert in Mary Poppins potresti indagare sulla vita di uno spazzacamino.
   • Usa le informazioni che apprendi sul tuo personaggio per aggiungere profondità al ruolo. Questo può essere riflesso nei tuoi gesti, nella consegna del testo e altro ancora.
   • Pensa a come le scelte di vita o il lavoro di un personaggio influenzano cose come il suo atteggiamento o comportamento. Il ruolo di un soldato, ad esempio, richiederebbe probabilmente una posizione rigorosa.
2. Indaga sulla connessione del tuo ruolo con altri ruoli. Presta molta attenzione alle parole che il tuo personaggio scambia con altri personaggi. Questi riveleranno i pensieri e i sentimenti interiori del tuo personaggio. Da queste osservazioni, trai conclusioni su come il tuo personaggio si sente nei confronti del mondo e delle altre persone in generale.
   • Ad esempio, in "My Fair Lady", il personaggio Pickering è descritto come "uno scapolo incallito". Potresti interpretarlo come un personaggio che non è interessato alle donne.
   • Nel Il violinista sul tetto il personaggio principale, Tevye, canta "If I Were a Rich Man". Se interpreti questo ruolo, potresti essere un po 'timido nei confronti dei personaggi di successo.
3. Incarna il tuo ruolo. Perditi nel personaggio che stai interpretando. Allenati a pensare che i pensieri siano naturali per il tuo carattere. Quando ti immergi nel personaggio, è probabile che i tuoi pensieri personali sminuiscano i tuoi risultati. Come regola generale, se credi di essere il personaggio, lo farà anche il tuo pubblico.
   • Una buona tecnica per perderti nel tuo ruolo implica bruciare te stesso e le tue esperienze personali in una fiamma, lasciando solo il ruolo che interpreti.
4. Prenditi cura del tuo strumento. Il corpo e la voce di un attore sono strumenti per lui o per lei. L'esibizione sul palco richiede energia, velocità e resistenza. Quindi assicurati di fare abbastanza esercizio in modo da poter gestire la sfida di una performance. Evita di fumare per proteggere la tua voce.
   • Non bere alcolici prima dello spettacolo. L'alcol ti disidrata, il che può affaticare la tua voce.
   • Dormi molto prima dello spettacolo in modo da sentirti fresco e pieno di energia quando sali sul palco.
   • È comune avere i nervi prima di una performance. Prendi la melatonina, che è disponibile nella maggior parte delle farmacie e dei minimarket, per assicurarti una buona notte di sonno.