Scrivi una breve storia

Autore: Christy White
Data Della Creazione: 4 Maggio 2021
Data Di Aggiornamento: 2 Luglio 2024
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Contenuto

Per molti scrittori, il racconto è il genere ideale. La maggior parte delle persone pensa che scrivere un romanzo sia un compito impossibile, ma fondamentalmente chiunque può mettere insieme un racconto e, forse la cosa più importante, può farlo. finisci. Come un romanzo ben scritto, un buon racconto coinvolgerà ed entusiasmerà il tuo lettore. Anche tu puoi imparare a scrivere un racconto di successo in pochissimo tempo con un po 'di brainstorming, facendo una configurazione e infine una buona conclusione.

Al passo

Parte 1 di 3: ottenere idee

  1. Per cominciare, crea una trama o uno scenario. Pensa di cosa parlerà la tua storia e cosa accadrà nella storia. Pensa a quali argomenti discuterai o descriverai. Determina quale sarà il tuo approccio o quale sarà il punto di partenza della tua storia.
    • Ad esempio, puoi iniziare con una trama semplice; forse il tuo personaggio principale è sorpreso da cattive notizie o riceve una visita involontaria da un amico o un familiare.
    • Puoi anche provare a inventare una trama più complicata, come un personaggio principale che si sveglia in una realtà alternativa, o il tuo personaggio principale che scopre il segreto più nascosto di qualcuno.
  2. Concentrati su un personaggio principale complesso. La maggior parte dei racconti si concentra su uno o due personaggi principali al massimo. Prova a pensare a un personaggio principale che ha un chiaro desiderio o volontà, ma è anche pieno di contraddizioni. Non dare semplicemente al tuo personaggio principale un carattere buono o cattivo. Dai al tuo personaggio principale tratti e sentimenti interessanti in modo che si senta complesso e completo.
    • Puoi usare persone della tua vita reale come ispirazione per il tuo personaggio principale. Oppure puoi osservare gli estranei in pubblico e usare i loro tratti per il tuo personaggio principale.
    • Ad esempio, il tuo personaggio principale potrebbe essere una giovane adolescente che vuole proteggere il suo fratellino dai bulli a scuola, mentre vuole anche essere tra gli altri bambini a scuola. Potrebbe anche essere che il tuo personaggio principale sia un uomo anziano che è solo e quindi sviluppa una stretta amicizia con il suo vicino, ma poi scopre che il suo vicino è coinvolto in attività criminali.
  3. Crea un conflitto centrale per il personaggio principale. Ogni buona storia breve ha un conflitto che è al centro della scena, in cui il personaggio principale deve risolvere un certo problema o dilemma. Presenta un conflitto per il tuo personaggio principale all'inizio della storia. Rendi la vita del tuo personaggio principale difficile o problematica.
    • Ad esempio, il tuo personaggio principale potrebbe avere un certo desiderio o desiderare molto qualcosa, ma gli ci vuole un grande sforzo per soddisfare quel desiderio. O forse il tuo personaggio principale è intrappolato in una situazione terribile o pericolosa e deve fare tutto il possibile per sopravvivere.
  4. Scegli uno sfondo interessante. Un'altra parte importante di un racconto breve è lo sfondo, che è il luogo in cui si svolgono gli eventi della storia. Puoi scegliere di attenersi a uno sfondo centrale per il tuo racconto e quindi aggiungere dettagli a quello sfondo per i tuoi diversi personaggi. Scegli uno sfondo che ti interessa e che puoi rendere interessante per il tuo lettore.
    • Ad esempio, potresti avere la tua storia ambientata in una scuola superiore della città in cui vivi. Ma potresti anche iniziare la tua storia in un piccolo insediamento su Marte.
    • Cerca di non sovraccaricare la storia con molti background diversi, perché in questo modo confonderesti solo il tuo lettore. Di solito uno o due set sono sufficienti per un racconto.
  5. Prova a trovare un argomento specifico. Molti racconti ruotano attorno a un argomento particolare e lo elaborano dal punto di vista del narratore o del personaggio principale. Puoi scegliere un tema ampio come "amore", "desiderio" o "perdita" e pensarci dal punto di vista del tuo personaggio principale.
    • Puoi anche scegliere un argomento più specifico come "amore tra fratelli", desiderio di amicizia "o" perdita di un genitore ".
  6. Pianifica un climax emotivo. Ogni buon racconto breve ha un momento scioccante in cui il personaggio principale raggiunge un picco emotivo. Il climax di solito si verifica nell'ultima metà della storia o verso la fine. Ad esempio, durante un tale climax nella storia, il personaggio principale è completamente sopraffatto, intrappolato da qualche parte, totalmente disperato o non ha più controllo su nulla.
    • Ad esempio, potresti avere un climax emotivo in cui il tuo personaggio principale, un uomo anziano e solo, deve confrontarsi con il suo vicino sulle sue attività criminali. Oppure puoi pensare a un climax emotivo in cui la protagonista, una giovane adolescente, difende il suo fratellino da un gruppo di bulli a scuola.
  7. Prova a inventare una svolta inaspettata o qualche altro tipo di sorpresa. Cerca di ottenere idee per un finale che sorprenderà, scioccerà o impressionerà il tuo lettore. Evita un finale prevedibile, dove il tuo lettore può indovinare il finale in anticipo. Dai al tuo lettore un falso senso di sicurezza, pensando di sapere come andrà a finire la storia, quindi indirizza l'attenzione del lettore su un altro personaggio o su un'immagine che sconvolgerà il lettore.
    • Non concludere mai la tua storia in modo artificiale, usando cliché o connessioni inaspettate conosciute per sorprendere il tuo lettore. Crea tensione ed emozione nella tua storia in modo che il tuo lettore subisca uno shock alla fine.
  8. Leggi esempi di racconti. Scopri cosa rende un racconto un successo e come un lettore può rimanere affascinato da un racconto leggendo esempi di scrittori esperti. Leggi racconti in una varietà di generi, dalla narrativa letteraria alla fantascienza e alle storie di fantasia. Nota come lo scrittore usa i personaggi, l'argomento, lo sfondo e la trama per migliorare gli effetti all'interno del suo racconto. Ad esempio, puoi leggere i seguenti racconti:
    • "Scrittore" di Heere Heeresma
    • "Il pappagallo" di Lode Baekelmans
    • "Dopo il film" di Hugo Claus
    • "The Sound of Thunder" dello scrittore americano Ray Bradbury
    • "Tocht" di Leen Raats
    • "Two Cowboys" della scrittrice americana Annie Proulx
    • "Una stanza per me" di Joost de Vries
    • "Dancing" di Ronald Giphart
    • "Shave a bum" di Rob van Essen
    • "Qualcuno che lo intende" di Maartje Wortel

Parte 2 di 3: creazione di una prima bozza

  1. Scrivi lo schema della trama. Organizza il tuo racconto sotto forma di uno schema di trama in cinque parti: la mostra, un incidente provocatorio, un'attività in aumento, un culmine, un'attività in diminuzione e un epilogo. Usa lo schema come guida quando scrivi la storia per assicurarti che abbia un inizio, una parte centrale e una fine chiari.
    • Puoi anche provare il cosiddetto metodo del fiocco di neve. Ciò significa che scrivi un riassunto di una frase, un riassunto di un paragrafo e fai anche una panoramica di tutti i personaggi della storia e un foglio di lavoro (su carta o in Excel) con le diverse scene.
  2. Scrivi un inizio che stuzzichi l'interesse del tuo lettore. La tua apertura deve contenere un'azione, un conflitto o un'immagine insolita per attirare l'attenzione del tuo lettore. Nel primo paragrafo, presenta il tuo personaggio principale e il tuo background al tuo lettore. Prepara il tuo lettore agli argomenti e alle idee principali all'interno della storia.
    • Ad esempio, una frase di apertura come "Ero solo quel giorno" non dice molto al tuo lettore sul narratore, non è raro e non attira l'attenzione.
    • Invece, prova una frase come: `` Il giorno dopo che mia moglie mi ha lasciato, ho bussato alla porta del vicino per chiederle se aveva dello zucchero per una torta che non avevo intenzione di cuocere ''. Questa frase crea un conflitto per il lettore. in passato, la donna che se n'è andata, e nel presente la tensione tra la narratrice e la vicina.
  3. Attenersi a una prospettiva. Un racconto breve viene solitamente raccontato dalla prospettiva I e si attacca a una sola prospettiva. Questo dà alla storia un punto focale e una prospettiva chiari. Puoi anche provare a scrivere un racconto dal punto di vista della terza persona, ma questo potrebbe creare più distanza tra te e il lettore.
    • Alcuni racconti sono scritti da una prospettiva in seconda persona, con il narratore che usa "tu". Questo di solito viene fatto solo quando la seconda persona è essenziale per la storia che viene raccontata, come nel racconto "Story of Your Life" scritto dallo scrittore americano Ted Chiang o in quello dell'autore americano-dominicano Junot Diaz intitolato "This è come l'hai persa '.
    • La maggior parte dei racconti sono scritti al passato, ma puoi anche scegliere il tempo presente se vuoi coinvolgere il lettore nella storia in modo più diretto.
  4. Usa il dialogo per sviluppare i personaggi e sviluppare la trama. Il dialogo nella tua storia dovrebbe sempre fare più cose contemporaneamente. Assicurati che il dialogo dica al tuo lettore qualcosa sul personaggio che parla e contribuisce anche all'epilogo generale della storia. Includere le cosiddette etichette di dialogo nella storia che sviluppano il carattere e aggiungono più tensione o conflitto alle diverse scene.
    • Ad esempio, invece di usare una frase di dialogo come "Ehi, come stai?", Prova a scrivere con la voce del tuo personaggio. Potresti scrivere "Ehi signora, come vanno le cose?" Oppure "Dove sei stata? Non ti vedo da decenni ".
    • Prova a usare etichette di dialogo come "balbettava", "ho balbettato" o "urlò" per aggiungere più carattere ai tuoi personaggi. Ad esempio, invece di scrivere: "Dove sei stato?", Ha detto, "potresti scrivere:" Dove sei stato? ", Ha chiesto in tono esigente" o "Dove sei stato?".
  5. Includere dettagli sensoriali sullo sfondo. Pensa a come l'ambiente si sente, i suoni, i sapori, gli odori e l'aspetto dei tuoi personaggi principali. Descrivi il tuo background usando i tuoi sensi nella tua mente per dare vita all'ambiente per il tuo lettore.
    • Ad esempio, potresti descrivere il tuo vecchio liceo come `` un enorme edificio dall'aspetto industriale che odora di calzini da palestra, lacca per capelli, sogni persi e gesso ''. Oppure potresti descrivere l'aria di casa tua come `` un lenzuolo bianco coperto in una fitta foschia grigia, causata dagli incendi che scoppiettavano nella vicina foresta al mattino presto ».
  6. Termina con una consapevolezza o una rivelazione. La consapevolezza o la rivelazione non deve essere molto grande o chiara. Può anche essere qualcosa di sottile, in cui i tuoi personaggi iniziano a fare o vedere le cose in un modo diverso. Puoi finire con una rivelazione che sembra aperta o una rivelazione che si sente dissolta e pronta.
    • Puoi anche concludere con un'immagine interessante o con una conversazione interessante che rivela un cambiamento o un cambiamento improvviso in un personaggio.
    • Ad esempio, potresti concludere la tua storia nel momento in cui il tuo personaggio principale decide di denunciare il suo vicino, anche se questo significa perderlo come amico. Oppure potresti concludere la tua storia con l'immagine del tuo personaggio principale che aiuta suo fratello a tornare a casa, coperto di sangue, dove arrivano giusto in tempo per la cena.

Parte 3 di 3: miglioramento della versione bozza

  1. Leggi il tuo racconto ad alta voce. Cerca di sentire come suonano le frasi, soprattutto il dialogo. Nota se i diversi paragrafi della storia scorrono insieme correttamente. Assicurati che non ci siano frasi strane nella storia e sottolinearle in modo da poterle riscrivere in seguito.
    • Determina se la tua storia segue la struttura della trama e se c'è un conflitto evidente per il tuo personaggio principale.
    • Leggere la storia ad alta voce può anche aiutarti a correggere errori di ortografia, grammatica o punteggiatura.
  2. Rivedi il tuo racconto per chiarezza e fluidità. La maggior parte dei racconti contiene tra 1.000 e 7.000 parole o da una a dieci pagine. Sii aperto all'omissione di alcune scene dalla tua storia o alla cancellazione di frasi per rendere la tua storia più breve e più potente. Assicurati di includere solo dettagli o momenti assolutamente essenziali per la storia che stai cercando di raccontare.
    • In generale, per i racconti brevi, di solito è meglio essere brevi. Pertanto, non lasciare una frase che non dice molto o una scena inutile solo perché ti piace. Sii spietato nel rilegare la tua storia e assicurati che non contenga più del necessario.
  3. Trova un titolo interessante. La maggior parte degli editori, così come la maggior parte dei lettori, esaminerà prima il titolo di una storia per determinare se desidera continuare a leggere. Scegli un titolo che possa coinvolgere o interessare il tuo lettore e incoraggiarlo a leggere la storia vera e propria. Scegli come titolo un soggetto, un'immagine o il nome di un personaggio della storia stessa.
    • Ad esempio, il titolo "Qualcosa che ho voluto dirti" della scrittrice canadese Alice Munro è un buon esempio perché è una citazione di qualcosa che un personaggio dice nella storia e perché si rivolge direttamente al lettore, dove il "Io" voglio condividere qualcosa con i lettori.
    • Anche il titolo "Snow, Apple, Glass" dell'autore britannico Neil Gaiman è un buon titolo perché introduce tre oggetti che sono di per sé interessanti, ma diventano ancora più interessanti se riuniti in una storia.
  4. Chiedi agli altri di leggere la tua storia e poi di criticarla. Mostra la tua storia breve ad amici, familiari e, ad esempio, compagni di classe. Chiedi se trovano la storia avvincente e coinvolgente. Sii aperto a critiche costruttive da parte degli altri in quanto renderà la tua storia più forte.
    • Puoi anche iscriverti a un club di scrittori e offrire il tuo racconto per un seminario. Oppure puoi creare il tuo gruppo di scrittura con gli amici in cui puoi tenere seminari con una delle tue storie come tema.
    • Dopo aver ricevuto feedback da altri, dovresti rivedere il tuo racconto fino a quando non ne avrai creato la migliore versione possibile.