Contenuto

• Al passo
• Metodo 1 di 3: scelta di un argomento
• Metodo 2 di 3: comprendere le parti di uno script
• Metodo 3 di 3: scrivi lo script
• Suggerimenti
• Avvertenze

La televisione è una forma di intrattenimento unica e popolare. Come per qualsiasi progetto nel settore dell'intrattenimento, ci sono alcune regole da seguire e suggerimenti per avere successo. Con l'aiuto di questo articolo sarai in grado di scrivere uno script dettagliato, emozionante e di alta qualità.

Al passo

Metodo 1 di 3: scelta di un argomento

1. Scegli un argomento. Se hai la possibilità di scegliere tu stesso l'argomento del copione, dagli un po 'di tempo. La parte più difficile è passare da 0 a 1. Prendi un foglio di carta o apri un nuovo documento nel programma di elaborazione testi sul tuo computer. Annota tutte le idee per una serie che sono nella tua testa. Per ispirazione, scrivi tutto ciò che accade nella tua vita. Una volta completato questo elenco, avrai molti argomenti tra cui scegliere.
2. Presenta la tua idea. Parla con le persone di cui ti fidi di questo. Se a molti piace, potrebbe essere una buona idea dedicare un po 'di tempo a questo. Segui il tuo istinto.
3. Decidere. Anche se il tuo argomento non è molto popolare, potrebbe comunque avere una possibilità, quindi provalo.
4. Inizia con una ricerca preliminare. Prima di scrivere la tua storia, può essere utile studiare fonti esterne. Ciò contribuirà a generare nuove idee e potrà smaltire quelle vecchie. Non dimenticare che il tuo produttore non vuole vedere niente di quello che ha visto prima!

Metodo 2 di 3: comprendere le parti di uno script

1. Decidi la storia. Questa è probabilmente la parte più importante del tuo lavoro in quanto stabilisce le linee guida per il resto del progetto. La maggior parte dei passaggi in questa sezione verranno elaborati contemporaneamente, quindi è imperativo mantenere le idee separate in modo da poter garantire la coerenza ed evitare errori. Non ci sono regole su come farlo, quindi cerca un metodo che funzioni per te. Alcune persone disegneranno su un foglio da disegno, altre scriveranno tutto su carte, useranno mappe mentali, software speciali, ecc. Devi provare ciò che funziona meglio per te.
2. Fai un brainstorming sulla tua idea. Scrivi un altro elenco di idee per la tua storia. Ora devi iniziare a pensare alla trama generale della serie. Glee, ad esempio, è una serie estremamente popolare e fantastica su studenti universitari con personalità diverse che sono tutti in una società di canto. Il romanticismo, la commedia e il dramma ti renderanno dipendente dal mini-musical ogni martedì / giovedì. Una trama interessante e originale è essenziale per una serie affascinante, quindi pensaci attentamente.
3. Scegli un genere. Pensa alla trama della tua serie e prova a scegliere il genere che meglio si adatta ad essa. È un mistero, una telenovela o una commedia? Le possibilità sono infinite ed è possibile che le tue serie rientrino in più categorie. Glee, ad esempio, è una commedia musicale drammatica. Dopodiché, devi scegliere attentamente il tuo pubblico di destinazione, perché c'è un'enorme differenza tra la scrittura per bambini di età compresa tra 2 e 5 anni e una soap opera per adolescenti, o tra una serie che verrà trasmessa da un'emittente negli Stati Uniti e uno che sarà trasmesso in tutto il mondo sarà visto da persone asiatiche.
4. Scrivi un pilota. Hai bisogno di un pilota se la tua serie verrà mai trasformata in un film. Il pilota è ciò che suscita l'interesse delle persone per la tua serie. Dovrebbe essere pieno di dettagli lasciando il pubblico desideroso di ulteriori informazioni in modo che dopo averlo visto, vorranno guardare un altro episodio.
5. Elabora un'ambientazione. Descrivi alcune delle impostazioni principali della serie in modo da poterle fare riferimento se la serie è mai stata trasformata in un film. Cronologia, epoca, condizioni meteorologiche, abbigliamento, lingua, modi di dire e così via.
6. Elabora i personaggi. Ogni serie ha bisogno di personaggi interessanti per intrattenere il pubblico e contribuire alla serie stessa. È importante tenere a mente sia la trama che il genere quando si elaborano i personaggi. Assicurati che il pubblico possa identificarsi con un personaggio. Ciò farà desiderare al pubblico di seguire la serie ancora più avidamente.
7. Elabora un elenco delle relazioni tra i personaggi. Qui devi redigere tre elenchi. Un elenco di conflitti o disaccordi: questo sarà un elenco di due o più personaggi che semplicemente non possono sopportarsi a vicenda. Puoi scrivere il motivo di ciò e di cosa si tratta esattamente. Lista dell'amicizia: scrivi gruppi di personaggi che vanno d'accordo. Descrivi anche quanto è forte la loro amicizia e se durerà per tutta la serie. Una lista d'amore: scrivi quali personaggi stanno uscendo insieme, fidanzati, sposati o semplicemente come gli altri. Scrivi anche quali personaggi si uniranno nel corso della serie.
8. Presenta di nuovo la tua serie alle persone. È estremamente importante che il tuo lavoro sia svolto bene in questa fase. Se commetti un errore qui, sarà più difficile e più costoso risolverlo in un secondo momento. Pertanto, si consiglia vivamente di chiedere aiuto a persone con più esperienza.
9. Elabora i dettagli. Se non l'hai ancora fatto, ora è il momento di acquisire tutti i dettagli per il tuo progetto. Assicurati di controllare più volte i piccoli dettagli per verificarne la reciproca coerenza.
   • Tracciare
   • Ambientazione
   • Personaggi
   • Oggetti o strumenti speciali

Metodo 3 di 3: scrivi lo script

1. Metti insieme tutto il tuo lavoro e inizia a scrivere la sceneggiatura. Utilizzare un modello di script standard per aiutare con il formato. Quando scrivi per un concorso, devi seguire le linee guida specifiche riguardanti la presentazione della sceneggiatura. È anche possibile che il produttore o il regista ti forniscano tutti i dettagli. La forma generale del modello di script dovrebbe essere la stessa per tutti.
2. Correzione di bozze. Non c'è niente di più prezioso per acquisire esperienza. La persona che ha iniziato a scrivere la sceneggiatura non sarà certamente la stessa in seguito. Rileggilo e correggi ciò che deve essere migliorato.

Suggerimenti

• Non preoccuparti se alle persone piacerà la tua serie. Gli spettatori vengono da soli e se fai desiderare al pubblico di più, diventeranno dipendenti dalla tua serie e la adoreranno.
• Conosci i tuoi personaggi fino in fondo. Anche cose insignificanti come il loro panino preferito. Se vuoi trasformarli in personaggi credibili, deve essere versatile.
• Contattami uno scrittore esperto di serie televisive. I suoi suggerimenti possono portarti al successo.
• Assicurati di desiderare più informazioni tu stesso. Dopo aver scritto un episodio, devi sapere dove andrà a finire.

Avvertenze

• Il mondo dello spettacolo è complicato. Non scoraggiarti se il tuo lavoro non è apprezzato. Cerca di ottenere un feedback e di convincerti che la prossima volta farai meglio.