Contenuto

• Al passo
• Suggerimenti
• Avvertenze
• Necessità

La pittura è un mezzo in cui molte persone sentono di poter esprimere le proprie emozioni e pensieri.Non è necessario avere esperienza, e se hai mai frequentato un corso di disegno, anche se alle elementari si trattava di pittura con le dita, allora hai avuto un'introduzione alla pittura.

Al passo

1. Scegli la tua vernice. Prova a usare la pittura ad acquerello o acrilica per il tuo primo dipinto. Entrambi sono a base d'acqua e facili da usare. In futuro, dopo aver dipinto per un po ', potresti voler sperimentare con la pittura ad olio.
   
   
   • La pittura ad acquerello è disponibile in tubi o cubetti di pigmento pressato. Quando viene utilizzato senza acqua, è spesso e opaco e non può estendersi su una vasta area. Quando viene utilizzato con l'acqua, si assottiglia e diventa traslucido. L'acquarello viene utilizzato su carta realizzata appositamente per la pittura ad acquerello; qualsiasi pezzo di carta di scarto non funzionerà necessariamente molto bene. Se hai problemi a trovare il tipo di carta giusto, un dipendente di un negozio specializzato in forniture per disegno e pittura sarà più che felice di mostrarti i diversi blocchi di carta per acquerello.
   • Le vernici acriliche sono tubi di vernice per un uso immediato. Non hanno bisogno di essere diluiti, ma possono essere utilizzati per ottenere l'effetto desiderato come sfumature e una migliore copertura, oltre a far durare un po 'più a lungo la vernice. A differenza della pittura ad acquerello, la pittura acrilica non sarà modificabile dopo l'asciugatura, quindi non spremere più vernice del necessario. Se hai della vernice residua che desideri riutilizzare, chiudi bene il vassoio o la tazza con della pellicola trasparente o un foglio di alluminio. Durerà da pochi giorni fino a una settimana. La vernice acrilica viene utilizzata su un pannello di tela, una tela con un retro di cartone o una tela tesa su una cornice di legno.
2. Acquista un pannello di tela. I principianti possono sentirsi più a loro agio con un pannello di tela che dipingere su una tela tesa. I pannelli di tela sono economici e altrettanto buoni per la pittura, anche se alcuni artisti sostengono che la tela tesa e montata sia più professionale. L'unico svantaggio è che se viene applicata troppa acqua o strati di vernice spessi, la tela si arriccia verso l'interno. Questo può essere risolto dipingendo una grande X da un angolo all'altro sul retro per contrastare il ricciolo. Avrai lo stesso problema con la carta per acquerello e puoi fare lo stesso, ma assicurati che la tua X sia applicata con vernice bianca per evitare che un colore scuro si manifesti attraverso il tuo dipinto.
3. Seleziona i pennelli.
   
   
   • Più grande è il pennello, più ampia è la pennellata. Più piccolo è il pennello, più fine è il tratto. Pertanto, un pennello più grande finirà di dipingere più velocemente ampie aree della tela. Un pennello più piccolo è più facile per aggiungere dettagli. Ad esempio, se stai dipingendo un paesaggio, puoi usare un pennello grande per catturare il colore di base del cielo. Quindi con un pennello più piccolo puoi aggiungere nuvole di diverse tonalità, raggi del sole, sfumature del cielo o persino stelle o uccelli.
   • Quando si considerano i pennelli, non è solo la dimensione che conta, ma il materiale. La maggior parte dei pennelli che incontrerai e che probabilmente usi di più sono fatti di capelli sintetici. Assicurati di risciacquare la vernice dal pennello quando hai finito. Quando la vernice acrilica si asciuga, si trasforma in plastica e rovina il pennello. Mentre lavori, tieni i pennelli in una tazza d'acqua per evitare che si induriscano.
4. Familiarizza con la ruota dei colori, un cerchio dei colori primari e secondari.
   
   
   • I colori primari sono: rosso, blu e giallo. Questi sono colori che provengono direttamente da un tubo, non possono essere ottenuti mescolando altri colori. Tuttavia, i colori secondari (viola, verde e arancione) possono essere creati dai colori primari.
     
     
     • rosso + giallo = arancione
     • giallo + blu = verde
     • rosso + blu = viola
   • Mescola i due colori primari in quantità uguali per ottenere un colore pulito o aggiungi un po 'più di un colore rispetto a un altro. Ad esempio, rendere il viola con un po 'più di blu rispetto al rosso si tradurrà in un colore blu scuro, mentre mescolando con più rosso si otterrà un marrone scuro.
   • L'aggiunta di una piccola quantità di bianco o nero a un colore schiarirà o scurirà il colore. Con alcuni colori, mescolare più bianco o nero cambierà drasticamente il colore, poiché il rosso mescolato con il bianco renderà il colore rosa.
   • Se un colore è troppo chiaro per i tuoi gusti, mescola il colore con il suo colore opposto per attenuare la vivacità. Il colore opposto è quello direttamente opposto al colore sulla ruota dei colori, cioè il colore opposto al rosso è il verde, dal giallo è viola e dal blu è arancione.
5. Dipingi solo con il bianco e il nero. Oppure scegli semplicemente due colori da utilizzare in combinazione con il bianco e il nero. Dipingi un'immagine solo con questi colori.
6. Scegli un soggetto e distorci e distorci deliberatamente la sua anatomia. In questo caso, dipingi un gatto con le gambe più lunghe del suo corpo, una casa con le sue caratteristiche tipiche che si piega a spirale, ecc.
7. Illustra un sogno che hai avuto prima.
8. Chiedi a qualcuno di scrivere 3 - 5 parole a caso e dipingi ciò che ti viene in mente quando le leggi.
9. Prova a dipingere l'acqua. Può essere qualsiasi cosa, da un oceano all'acqua corrente da un rubinetto.
10. Pratica le tecniche.
    
    
    • Quando si dipinge con vernice acrilica, dipingere a strati. Ciò significa che inizi con la cosa più lontana sullo sfondo, ad esempio, dipingendo il cielo, poi la montagna, poi la pianura sullo sfondo, poi gli alberi, l'erba e il soggetto o l'oggetto davanti al tuo primo piano. Ciò eviterà di dover dipingere intorno a qualsiasi cosa.
    • Quando dipingi con gli acquerelli, dovresti sempre iniziare dal più chiaro al più scuro. Tradizionalmente, non c'è bianco nella pittura ad acquerello. Ma oggigiorno puoi imbrogliare perché è possibile acquistare una pittura ad acquerello bianca, ma per ottenere i migliori risultati, inizia con colori molto, molto chiari per il tuo schizzo prima di dipingere con quelli scuri. Un esempio potrebbe essere dipingere qualcosa di brillante, come una ciotola blu. Prendi un azzurro molto annacquato e abbozza grossolanamente la forma della ciotola, quindi delinea, non riempire, lo schizzo in cui si trovano i riflessi di luce della ciotola in modo che dia forma e appaia più realistica.

Suggerimenti

• Dai un'occhiata ad alcuni esempi classici di dipinti, come il lavoro di Pablo Picasso, Johannes Vermeer, Vincent van Gogh, Salvador Dalì, Frida Kahlo, Jackson Pollock, Edvard Munch e Pierre-Auguste Renoir. Ti daranno un'idea dei diversi stili di pittura.
• Visita i musei d'arte della tua zona. Se non ci sono musei, controlla con i dipartimenti d'arte nei college o nelle scuole vicine per vedere se espongono qualcosa.
• Creare il tono della pelle non deve essere complicato, ma se mescoli semplicemente arancione e bianco per una tonalità pesca, scoprirai che sembra opaco e non realistico. Prenditi un momento per guardare la tua pelle. Le venature sottostanti fanno la differenza nei colori. Per i toni della pelle chiara, aggiungi solo un tocco di verde e per i toni della pelle scura, aggiungi un tocco di blu.
• Guarda film sull'arte come:
  
  
  • Ragazza con un orecchino di perla, che ritrae l'arte di Vermeer. Diverse scene riguardano teorie del colore e metodi di pittura.
  • Frida, sulla vita e l'arte di Frida Kahlo, fornisce eccellenti esempi di illustrare la visione e l'espressione, così come le tecniche pittoriche.
• Cerca di avere altri pittori come amici. In alcune scuole d'arte o scuole d'arte comunali hanno una sessione di studio aperto in cui gli artisti possono utilizzare lo stesso spazio per lavorare. Parla con gli altri dei loro metodi e del loro stile preferito. Vedere altre persone lavorare può mostrarti quali opzioni ci sono.

Avvertenze

• Non arrenderti troppo in fretta. La pittura è un hobby tipicamente lungo e ripetitivo e può richiedere da mezz'ora a mesi per completare un pezzo. Ricorda sempre che la maggior parte dell'arte sembra brutta finché non viene completata. Se non sei soddisfatto del suo aspetto, dagli un po 'di tempo e continua a lavorare. Mentre lavorare troppo su un disegno ad acquerello può rendere il disegno confuso, dipingere un nuovo livello su un disegno acrilico correggerà, nasconderà o migliorerà lo strato sottostante.

Necessità

• Pittura, pittura ad acquerello o pittura acrilica
• Il materiale di base più adatto per il tuo mezzo: pittura ad acquerello - carta per acquerello, pittura acrilica - tela tesa, pannello in tela, carta acrilica o persino masonite
• Spazzole in fibra sintetica di diverse dimensioni
• Una tazza d'acqua
• Fonte di informazioni (modello fisico, foto, immagine di una pubblicazione, ecc.)
• Un pallet
• Matita e gomma per disegnare un disegno preliminare (opzionale)
• Sketchbook per raccogliere idee (opzionale)
• Un cavalletto (opzionale)