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• Passi
• Consigli
• avvertimento

Scratching è una delle "armi" definitive in termini di prestazioni sonore utilizzando giradischi, giradischi e giradischi. Mentre i DJ suonano solo musica, i giradischi sono i creatori d'arte. Imparando a trovare gli strumenti necessari per creare musica da DJ, avrai l'opportunità di esplorare il vasto mondo della creazione ritmica. Imparare le tecniche e l'estetica del genere ti aiuterà a esibirti al massimo!

Passi

Parte 1 di 3: ricerca di dispositivi adatti

1. 

   Prepara l'attrezzatura di base del DJ. Per la maggior parte dei DJ, questo significa che hai bisogno di un giradischi a motore diretto, un mixer e una raccolta di dischi in vinile per esercitarti con il campionamento e lo scratching. Tuttavia, i controller digitali e i registratori di CD (CDJ) stanno diventando sempre più popolari e queste videocamere hanno diverse funzioni, come la possibilità di eseguire lo scratching e il loop dei ritmi. veloce, la riproduzione di brani a velocità molto alta o bassa e altre funzioni saranno molto utili per i giradischi.
   • Senza un giradischi, potresti innervosirti quando acquisti il ​​tuo primo, e per non parlare del fatto che se vuoi davvero essere un artista del giradischi, ne avrai bisogno di due. Fondamentalmente, puoi ancora usare un fonografo per grattare, ma questo non farà la musica. Tuttavia, finché possiedi un modello con un motore a rotazione diretta puoi "graffiare". Non spendere troppi soldi.

2. 

   
   
   Trova un mixer con pulsanti per regolare le diverse modalità sulla barra orizzontale che passa da una traccia all'altra. Le regolazioni della modalità semplificano il controllo del suono tra le videocamere. Un buon mixer scratch ha una barra orizzontale non necessaria al centro prima che il suono passi a un altro canale. Non è necessario disporre di un tale mixer, ma rende molto più facile il mixaggio della musica quando inizi a praticare tecniche più avanzate in un secondo momento.

3. 

   
   
   Utilizzare un pad del disco per allineare il giradischi e il disco. Questi pad antimagnetici sono essenziali per un DJ che graffia i dischi. Permette di posizionare un dito o l'intera mano sulla superficie del disco e fermare il disco senza fermare il giradischi.
   • Se hai fonografi più economici, dovrai tagliare pezzi di plastica, cera o pergamena per inserirli. Anche i sacchetti di plastica al supermercato funzionano molto bene.
   • È possibile acquistare un prodotto chiamato "tappeto magico" per ridurre l'attrito. Se desideri utilizzare le tue pastiglie o hai problemi a fermare i dischi, puoi acquistare un prodotto chiamato "tappeto per il burro" e usarle come pastiglie permanenti. Sono le pastiglie per disco più lisce sul mercato. Potrebbe comunque essere necessario ridurre l'attrito, ma dipende dal proprio gusto musicale e dispositivo.

4. 

   
   
   Crea una raccolta di dischi musicali da modellare. Un artista di giradischi ha bisogno di una varietà di dischi in vinile per creare musica. Il turntablist è un mixer, che utilizza i ritmi di alcuni dischi e campioni di altre tracce per creare il suono. È uno stile di creazione musicale "patchwork" che può essere eseguito con successo solo con molta pratica con dischi diversi.
   • La maggior parte dei dischi scrub ha una serie di pezzi campione, cuscinetti di appoggio intercambiabili ed effetti sonori. Non acquistare le registrazioni che trovi online, il modo migliore è ascoltarle per assicurarti che abbiano qualcosa di utile per la tua pratica e la tua performance.
   • Per i DJ, i dischi imperdibili sono dischi che sono stati progettati per ripetere tracce campione, che funzionano sul principio che quando la lancetta rimbalza (e inevitabilmente rimbalza), tu sarai fermo. ottieni il suono che desideri utilizzare. Se non hai i dischi familiari che conosci, prova a conoscere un po 'il disco trovando i modelli che ti piacciono e poi girando il disco più e più volte per capire l'ago e la scanalatura sulla piastra.
   • Puoi usare dischi senza accompagnamento o quelli che hai già e provare a trovare un modello da usare, ma la maggior parte dei DJ di solito sceglie solo pochi dischi da pulire durante gli allenamenti e le gare. incontro.
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Parte 2 di 3: miglioramento della tecnica

1. 

   Trova un suono di esempio o un suono sul disco per esercitarti con lo scratching. Ascolta attentamente il disco per un periodo di tempo in modo da poter costruire l'intera canzone. Accompagnamenti a riposo: momenti in cui altri strumenti smettono di suonare e solo la batteria viene spesso separata per la musica di sottofondo nelle canzoni hip-hop, mentre le canzoni con suoni di strumenti normali Melodie molto interessanti da combinare.
   • Ascolta attentamente i dischi e interrompi il disco quando senti un suono che desideri utilizzare. Torna indietro e trova esattamente quando è iniziato quel suono.

2. 

   Segnare la scanalatura del disco. Ai vecchi tempi, i DJ usavano i piccoli foglietti adesivi circolari che gli insegnanti usavano per segnare i fogli e attaccavano quei pezzi di carta sul piatto, vicino alla traccia e appena sopra il pezzo campione. Questa azione fornisce segnali visivi in ​​modo che i DJ sappiano quando inizia la traccia campione e spinge la lancetta indietro sulla traccia per riprodurre nuovamente il campione.
   • Ad alcuni DJ non piace attaccare pezzi di carta sul piatto anche se è il metodo classico. Puoi anche contrassegnare le tracce in ciò che funziona meglio per te se prevedi di registrare nuovamente il tuo accompagnamento o remixarle rapidamente.

3. 

   Usa la punta delle dita per fermare il disco. Dopo che il suono si è interrotto, ruotare lentamente il disco indietro alla velocità prossima a quando è stato riprodotto. Dovrebbe suonare come se avessi appena premuto il pulsante di retromarcia sul giradischi. Il suono graffiante deriva dalla selezione di un accompagnamento adatto, come una tromba o altri effetti sonori lunghi e quindi dalla rotazione del tavolo più e più volte per creare un vero suono graffiante. particolarmente.

4. 

   Suona un'altra canzone e fai lo stesso con l'accompagnamento. Un graffio di per sé sarebbe come un film di sole esplosioni. All'inizio era buono? Sicuro. Ma sarà noioso dopo pochi minuti? Decisamente. Per graffiare correttamente, devi combinare la tua musica di esempio e il tuo lavoro sul disco con un ritmo. Trova l'accompagnamento giusto per costruire la tua musica. Cerca grandi interruzioni nelle canzoni che ti piacciono, in particolare le canzoni soul classiche e le tracce campione dell'R & B conterranno grandi tracce interrotte su cui costruire la tua musica Sono lassù.

5. 

   Accelera il disco più velocemente delle tracce campione invece di riprodurre il suono alla velocità normale o rallentarlo. Otterrai un suono acuto. Fare lo stesso durante la retromarcia, regolando per la stessa velocità. Quindi fallo con la musica. Questa tecnica è talvolta chiamata "graffio per bambini".
   • Inizia con un accompagnamento più lento e poi continua a suonare più velocemente per tutto il tempo. Una volta che sei in grado di suonare ad alta velocità, prova a diversificare i ritmi aggiungendo l'accompagnamento che hai sviluppato.
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Parte 3 di 3: strofinare bene

1. 

   Ascolta attentamente i musicisti di accompagnamento. Fai qualche ricerca sull'accompagnamento e scopri come i tuoi DJ e produttori preferiti creano accompagnamenti, aggiungendo suoni e trame da una varietà di fonti. Se il tuo obiettivo finale è la competizione o semplicemente fare grandi canzoni simili, devi imparare dai maestri.
   • RZA ha aperto la strada all'uso del lo-fi (il metodo di produzione del suono che contiene difetti tecnici) con colonne sonore di esempio della musica soul classica e dei film sui samurai, incorporando alcuni elementi. L'accompagnamento dell'accompagnamento è stato utilizzato nei primi giorni degli album Wu-Tang così come i progetti personali dei membri. Dai un'occhiata a "Ice Cream" di Raekwon, che ha solo un pezzo di musica per chitarra dal ritmo veloce con lo stesso accompagnamento.
   • L'uso di Madlib di dischi jazz e famose canzoni degli anni '80 lo ha reso uno dei produttori più ricercati. Combina classico e moderno in stili sorprendentemente nuovi. Dai un'occhiata a Madvillainy, il suo progetto con MF Doom e le sue registrazioni con Freddie Gibbs per imparare altri meravigliosi esempi della tecnica di un artista del giradischi.

2. 

   Impara a combinare rapidamente l'accompagnamento. È molto importante combinare l'accompagnamento di un campione con l'accompagnamento di un altro campione, se non fatto bene la tua musica suonerà molto caotica e francamente pessima. Puoi usare un metronomo mentre ti siedi per vedere i battiti al minuto dei diversi modelli che desideri utilizzare e abbinare. Crea musica combinando gli accompagnamenti.
   • Molti DJ segneranno il numero di battiti al minuto da soli. Questo li aiuterà a costruire basi musicali e canzoni velocemente e facilmente mentre lavorano.

3. 

   Organizza diversi suoni per creare musica. Sperimenta e gioca con molti suoni e trame per creare musica fantastica. Per alcuni DJ, l'obiettivo finale è ottenere piccoli pezzi campione dalle fonti meno pensate: latin jazz, registrazioni verbali o musica rilassante di facile ascolto. Trasformalo in un brano musicale unico che fa rimbalzare le persone!
   • Principio derivato dall'esperienza dei giradischi: se combinato con un segmento di batteria del gruppo Meters, quasi tutti i brani risulteranno fantastici.

4. 

   Riproduci dischi a velocità diverse. Non limitarti a suonare un brano alla stessa velocità per tenere il passo con l'accompagnamento. RZA ha modellato un pezzo della chitarra civettuola di Earl Klugh, accelerando e intonando per creare un pezzo campione speciale che ha funzionato durante "Ice Cream". L'unico limite nella produzione musicale è la tua immaginazione.

5. 

   Non strofinare troppo il piatto. Nessuno vuole sentire un DJ che fa solo rumori graffianti durante una performance. Pensala come una "spezia" per la canzone, non la tecnica principale per creare musica. Di solito, ci sono solo pochi assoli di chitarra in una traccia rock e dovrebbero esserci solo 1-2 ore di scratching in un accompagnamento DJ.

6. 

   Impara alcune conoscenze musicali di base. Un giradischi è un percussionista e questo significa una profonda comprensione del ritmo. Dovrai esercitarti nella tecnica di graffiare il disco per abbinare la musica ed eventualmente fare musica usando i dischi. Quando si gratta un disco su un accompagnamento, si crea un ritmo. Se hai una profonda comprensione del ritmo, puoi sviluppare le tue capacità per riprodurre correttamente quei ritmi.
   • La maggior parte delle canzoni hip-hop e dance hanno un ritmo 4/4. Ciò significa che per ogni misura, ci sono 4 battute in ogni misura. Ogni battito può essere suddiviso in un certo numero di modi. Contali ad alta voce mentre ascolti la musica. Ogni battuta sarà posizionata tra:
   • (Triplê: gruppo di tre note uguali che si esibiscono nel tempo (solitamente) usato per rappresentare due note dello stesso tipo).

7. 

   Impara a contare in quel modo con l'accompagnamento di una canzone che ti piace.
   • Un ottimo modo per abituarsi al ritmo è suonare il rullante. Puoi controllare il sito Web di Vic Firth elencato di seguito per scoprire come vengono suddivisi i ritmi e come questi sottorami includono i suoni a riposo. Quando puoi cantare questi ritmi ad alta voce o almeno sono alcuni di loro, puoi iniziare a usarli come base per i graffi che stai sviluppando.
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Consigli

• Noleggia o acquista DJ 101 e DJ 102 di DJ Shortee
• Proteggi le tue orecchie dalla perdita dell'udito in futuro.
• Noleggia o acquista i volumi 1 e 2 di Qbert Do It Yourself Scratching
• Visita il sito web di DMC e dai un'occhiata agli ultimi vincitori dei migliori concorsi annuali di ricerca per DJ
• Trova spettacoli di DJ online

avvertimento

• Proteggi le tue orecchie! Indossare cuffie o auricolari se è necessario giocare con un suono forte.