Come diventare un produttore di musica hip hop

Autore: Marcus Baldwin
Data Della Creazione: 17 Giugno 2021
Data Di Aggiornamento: 1 Luglio 2024
Anonim
Dal garage allo studio: come diventare produttori musicali! | Luca Barker ( Sick Luke) | TEDxCortina
Video: Dal garage allo studio: come diventare produttori musicali! | Luca Barker ( Sick Luke) | TEDxCortina

Contenuto

Il rap è un business molto redditizio, ma i produttori hip-hop lavorano dietro le quinte creando tracce strumentali per la casa discografica o solo per divertimento. Esistono molti tipi di produttori, ma seguono tutti gli stessi passaggi di base.

Passi

  1. 1 Amo l'hip hop e la musica in generale. L'industria è dura e spietata e senza un profondo amore per il gioco non sarai mai bravo o famoso. Devi anche amare tutti i tipi di musica perché ispira ispirazione e creatività.
  2. 2 Studia musica. Questo è un processo senza fine, quindi non pensare nemmeno di sapere tutto in qualche cosa. Esplora tutti i diversi stili di musica, non solo l'hip-hop moderno. Esplora radici, teoria e grandi musicisti in una varietà di generi. Non bisogna trascurare uno stile, nemmeno un paese.
  3. 3 Determina il tipo di hardware di cui hai bisogno. Questo è un passaggio molto difficile in quanto contiene infinite combinazioni di hardware e software. Consiglierei una demo di FL Studio nella loro produzione di software se vuoi provare i prodotti per un po' di soldi. Se stai creando campioni, ricordati di pensare a come avrai accesso ai tuoi campioni (ad es. giradischi, computer, ecc.). Se sei più interessato a comporre con sintetizzatori e strumenti virtuali, una tastiera midi è un ottimo investimento per te.
  4. 4 Sperimentare. Apri una traccia leggera kick-highhat-snare-highhat e mescola leggermente le note di esecuzione dei battiti. Questo dovrebbe essere un periodo di intimità con la tua attrezzatura, che durerà almeno un mese prima di padroneggiare la vera abilità di lavorare con la tua attrezzatura.
  5. 5 Inizia a perfezionare i tuoi ritmi. Leggi la guida e inizia a utilizzare frequentemente le ricerche su Google. Scopri l'equalizzatore, gli effetti, la quantizzazione e inizia a usarli.
  6. 6 Quando ci sono altre persone intorno a te che annuiscono a sostegno della tua musica, inizia a promuovere te stesso. Usa siti come rocbattle.com, soundclick.com, givemebeats.net e cdbaby.com a tuo vantaggio. Dai un'occhiata ai rapper, locali o solo online, e vedi se riesci a creare un mixtape.

Consigli

  • Studia i produttori di successo. Sembra banale, ma siediti con le tue prime 25 o 50 tracce strumentali e prendi nota del perché sono così attraenti.
  • Software consigliato: FL Studio, Cool Edit Pro, Logic, Reason, Ableton Live, Audacity.
  • Interagisci con altri produttori per sviluppare nuove idee.
  • Assicurati di regolare correttamente il volume di ogni strumento. Più forte non è necessariamente migliore.
  • Prova tutto. Niente è sbagliato. Se alla gente piace, o anche se piace solo a te, è "giusto".
  • Se ti piace l'hip-hop della vecchia scuola, abbassa di qualche nota il tuo rullante o usa suoni vintage come 808 balene.
  • Attrezzatura consigliata: sistemi MPC, sintetizzatori Korg, tastiere MIDI, giradischi, cuffie professionali e monitor da studio.
  • Guarda i video tutorial su YouTube.
  • Imparare il beatboxing ti aiuterà a comporre ritmi ovunque.
  • L'equalizzatore costruirà o cambierà solo la traccia desiderata.
  • Ottieni un forte feedback da bambini e adolescenti.
  • Non limitarti: impara a conoscere i quattro elementi dell'hip-hop. Break dance, rap, graffiti e giradischi.
  • Non essere un odiatore. Come produttore, l'insoddisfazione non ti farà guadagnare alcun rispetto.
  • Mixare e masterizzare una traccia sono due abilità separate, la cui combinazione è necessaria nel lavoro. Pertanto, diventa esperto in entrambi e puoi dare alle tue tracce una lucentezza professionale.

Avvertenze

  • Non lasciarti scoraggiare dalle critiche.
  • Non chiedere come fare qualcosa senza prima leggere le istruzioni o cercare informazioni su Internet. I produttori di hip hop saranno molto utili se segui questa semplice regola.
  • Non aspettarti di guadagnarti da vivere facendo questo a meno che tu non sia disposto a lavorare più duramente di quanto tu abbia mai lavorato in vita tua. Non è facile entrare in questo mercato, solo se non sei molto deciso e non ti arrendi facilmente. Ricorda, puoi semplicemente farlo: anche questo mercato è enorme.
  • E tienilo stretto. Se sei sicuro che questa sia la passione che vuoi sviluppare, trova un modo per incorporarla nella tua vita finché non sarà abbastanza matura da essere dove vuoi.
  • Non sviluppare l'ego, a lungo andare ti farà male.
  • Il software FL Studio pesa (circa) 200 MB e corrisponde bene al prezzo. Un programma eccezionale, soprattutto per gli utenti creativi. Puoi sviluppare le tue abilità per ottenere uno strumento potente per te stesso.

Di che cosa hai bisogno

  • Qualsiasi software musicale (FL Studio, Reason, Ableton, Logic, Cubase) o hardware (tastiera MIDI, Akai MPC, interfaccia audio)
  • Istruzioni per ogni dispositivo, che devi leggere almeno due volte.
  • Musica. Tanta musica. Che conosci a memoria.
  • Corso di creazione di musica hip hop: [1]
  • Sono necessari monitor da studio e cuffie. Perché ti permettono di ascoltare un suono o uno strumento così com'è. Altri oratori potrebbero darti una versione confusa.
  • Sebbene alcuni tutorial possano essere utili, non è necessario. Puoi imparare molto da esperimenti e video gratuiti su Internet. Pratica prima, rende tutto perfetto.