Ottenere un contratto discografico

Video: Come Ottenere un Contratto Discografico grazie a Youtube!

Contenuto

Al passo
Metodo 1 di 4: sviluppo della tua musica
Metodo 2 di 4: creazione di una base di fan
Metodo 3 di 4: registrazione di una demo
Metodo 4 di 4: passaggio successivo
Suggerimenti
Avvertenze
Necessità

Sai di essere sulla strada giusta e di fare musica distintiva, ma come fai ad assicurarti di essere ascoltato? Le case discografiche sono lì per fornire supporto finanziario alle loro band e artisti, nonché per realizzare un profitto. Le case discografiche cercano band o artisti solisti che hanno già raggiunto un certo livello, che hanno già dimostrato la loro capacità di creare una certa base di fan e che possono mantenere l'attenzione del loro pubblico. Non è sempre facile attirare l'attenzione delle case discografiche, ma se ti assicuri di continuare a sviluppare la tua musica e di saper catturare bene la tua musica nelle registrazioni, hai già fatto il primo passo per diventare un musicista professionista. Leggi qui come farlo.

Al passo

Metodo 1 di 4: sviluppo della tua musica

Dai una buona occhiata ai tuoi concorrenti. Migliora il tuo modo di agire studiando altre band o artisti che ti piacciono. Cosa stanno facendo che tu non stia facendo? Pensa alla loro immagine, alla loro musica e a come interagiscono con i loro fan. A volte può essere utile studiare e fare cover di brani di band che ti piacciono. Come sono composte le canzoni? Cosa potrebbe funzionare per la tua musica? Come faresti meglio?
Sii professionale. Fai della musica la tua vita. Le case discografiche non cercano "promesse" per cui spendere un sacco di soldi e poi aspettano solo di vedere se le cose vanno bene. Vorranno investire solo in gruppi o artisti ben sviluppati e professionali. Dopo tutto, una casa discografica è un'azienda con un motivo di profitto. Il grado di dedizione alla tua musica può essere decisivo per un'etichetta nel firmare o meno un atto. Quindi lavora con totale dedizione alla tua musica e alla tua immagine.
Fai esercizio costantemente. Devi sempre essere pronto a suonare la tua musica. Esercitati fino a padroneggiare tutte le tue canzoni, assicurati che ogni dettaglio della performance sia coperto dalla band, non lasciare nulla al caso. Potrebbe essere intero freddo sederti al bar con una birra dopo un'ora in sala prove, ma non otterrai nulla con esso. Non illuderti, essere un musicista di successo significa lavorare sodo.
- Pianifica bene il tuo tempo in modo da poter esercitarti e scrivere nuovo materiale ogni giorno. Lavorare sulla tua immagine acquistando occhiali da sole costosi e giacche di pelle fantasiose non è abbastanza, hai bisogno prima di tutto di numeri interessanti. Senza buona musica, nessuna etichetta sarà interessata, non importa quanto sia bella la band. Ottieni il massimo dalla creatività.
- Registra le sessioni di pratica con un dispositivo di registrazione per essere in grado di sentire se è stato davvero buono come pensavi. Lavora sui dettagli del tuo spettacolo dal vivo nella sala prove. Nel caso di una band, può essere d'aiuto non stare in cerchio, ma fingere che lo spazio delle prove sia il palcoscenico. Prendi dei rischi mentre ti alleni. In questo modo ti assicuri che le tue esibizioni dimostrino quanto sia professionale la band. In questo modo dimostri che sei impegnato e serio e che non è un hobby.
Considera il potenziale commerciale della tua musica. Quell'opera jazzcore sperimentale con un assolo di oboe di otto minuti potrebbe essere molto interessante dal punto di vista artistico, ma una casa discografica dovrebbe sempre pensare a come "commercializzerà" la tua musica. Può sembrare orribile, ma alla fine è tutta una questione di profitto per una casa discografica. Se vuoi essere attratto solo in base alla tua musica, devi assicurarti di creare qualcosa per cui sia il pubblico. E questo in realtà non significa necessariamente te mainstream fai musica se non vuoi. Ma pensa se potrebbe esserci un pubblico per la tua musica.
- Crea sempre la musica che vuoi fare, ma sii realistico riguardo ai tuoi obiettivi. Se il tuo stile è molto diverso, non dovresti aspettarti di essere attratto da uno in qualunque momento presto maggiore, aka un'importante casa discografica. Sperimenta quanto vuoi, ma lavora su una base di fan e cercane uno etichetta indie che ti sta bene.

Metodo 2 di 4: creazione di una base di fan

Inizia con piccoli concerti nel quartiere. Quando hai un set insieme a un buon materiale, è il momento di esibirti. Cerca bei caffè e piccoli locali nella zona dove sai che le persone verranno in cerca di buona musica. Prima visita alcune sale, vai ad alcuni spettacoli, poi sai se il posto è per te. Se hai intenzione di suonare da qualche parte dove il pubblico abituale non è interessato alla tua musica, non ha molto senso. Suonare un simpatico folk acustico in due parti non andrà molto bene nella clubhouse Angeli dell'inferno, solo per citarne alcuni. Invece, inizia a suonare la domenica pomeriggio in quel bar dietro l'angolo dove sai che spesso suonano buone band.
- Fai 1 o 2 concerti al mese all'inizio, finché non vedi di aver costruito una certa base di fan. Se ha successo, puoi giocare settimanalmente e forse anche fuori dalla tua città. Rendi il tuo set e il tuo spettacolo più fluidi e guarda bene il tuo pubblico per vedere cosa funziona e cosa no.
Suona con band o musicisti che la pensano allo stesso modo. Un ottimo modo per espandere la tua base di fan è suonare con altre band che fanno parte dello stesso scena se fallisci. Vai ai concerti delle band che ti piacciono, parla con loro e chiedi se puoi fare il supporto. Potresti chiedere loro di venire in sala prove se non hai ancora buone registrazioni.
- Puoi anche organizzare esibizioni da solo e chiedere ad altre band di unirsi. Potresti non riempire quella stanza, ma con tre band diventa molto più facile. Anche altre band te lo chiederanno più rapidamente. Sapere dove ti trovi; non chiedere mai a una band che è già abbastanza popolare di fare il tuo concerto di supporto mentre hai pochi fan. Lascia che scelgano quando vogliono giocare o suggeriscono di giocare per ultimo. Lo interpreteranno come un segno di rispetto.
- "Mettersi in scena" ha molti vantaggi. Altre band saranno più propense a condividere cose con te, sia informazioni che cose. Se per una volta hai bisogno di un amplificatore per basso e non conosci nessuno, può essere un compito difficile; d'altra parte, se conosci bene la scena locale, è molto facile organizzare qualsiasi cosa. E quando arriva il momento di andare in studio per registrazioni serie, segui il consiglio di band che hanno molta esperienza di registrazione. Impara dagli altri sui buoni studi nella tua zona e, cosa più importante, sui buoni ingegneri e produttori di registrazione.
Commercializza la tua band attraverso i social media. Annuncia i tuoi concerti e fagli sapere che sei in studio o che la tua demo è quasi pronta. Mostra che la tua vita riguarda la musica. Ricorda: le case discografiche hanno maggiori probabilità di firmare gruppi seri che hanno già una base di fan.
- Fai del tuo meglio anche per altre band, ad esempio facci sapere sui social media quando apprezzi un disco di un'altra band della tua scena. Incoraggia le persone a visitare la pagina di quell'altra band, ne trarrai solo beneficio. Sviluppa la tua scena e assicurati che le persone trovino la tua band più velocemente.
Disegna fantastiche magliette. Non puoi mai essere troppo presto per fare la tua merce. Le persone sono sempre alla ricerca di fantastiche magliette o borse di tela.Non è costoso da fare, anche se non si guadagna è pubblicità gratuita. Assicurati di trovare il giusto equilibrio nei tuoi progetti; deve essere bello e caratteristico, ma devi essere in grado di vedere di che banda si tratta.
- Se suoni con altre band, scambia le magliette con l'altra band. Il cross-marketing fa bene a tutti. E se quel cantante indossa improvvisamente la tua maglietta alla prossima esibizione, è una buona pubblicità.
Esibisciti al di fuori della tua scena. Una volta che sei conosciuto all'interno di una scena, devi stare attento a non lasciarti accecare da essa. Prova a sfondarlo e inizia a suonare in posti dove non ti aspetteresti così rapidamente. È un ottimo modo per aumentare la tua base di fan. Non preoccuparti delle facce storte nella tua scena, aumenta sempre le tue possibilità di essere attratto. E questo significa che devi essere visto da più persone.
- Organizza un breve tour con altre band in tutto il paese o anche in tutta Europa. Mantieni i costi bassi dormendo con gruppi che la pensano allo stesso modo o porta le tende. Portare un buon tecnico del suono è più importante di un hotel costoso.
- Chiama i festival e tieni d'occhio le imminenti esibizioni di band che potresti supportare. Partecipa a concorsi per band, che può essere un buon modo per mostrarti a un pubblico al di fuori della tua scena, inoltre, quelli sono luoghi in cui ci sono sempre alcune persone delle case discografiche in giro.
Risparmia i tuoi soldi guadagnati. Se sei riuscito a guadagnare 100 euro per la prima volta con una performance, è molto facile farne molti dopo, quindi devi investire anche dei soldi. Non farlo. Apri un account band e mettici tutti i soldi che guadagni. Non iniziare a pagare i membri della band fino a quando la tua band non è diventata un'attività di successo, fino ad allora è meglio investire in un buon ingegnere del suono e risparmiare per nuove attrezzature, registrazioni, un autobus della band e altre spese.
- Utilizzare il conto di banda solo per le spese relative alla banda. Dipende da te cosa significa esattamente, ma pensa alle nuove corde e ai costi per lo spazio delle prove. Nuove giacche di pelle e denti d'oro? Probabilmente non una buona idea. Ricorda, per ottenere un contratto hai bisogno di una fantastica demo, e comunque costa denaro.

Metodo 3 di 4: registrazione di una demo

Trova uno studio e prenota alcuni giorni di registrazione. Se hai una demo dal suono eccezionale, è molto più probabile che tu venga notato da una casa discografica. Inoltre, puoi dare ai tuoi fan qualcosa da portare a casa, in modo che possano suonare le loro canzoni dal vivo preferite a casa. Pensa a una demo come a un investimento in un possibile contratto discografico.
- I costi degli studi variano enormemente, alcuni studi fanno pagare solo 100 euro al giorno, ma per altri devi pagare almeno 1000 euro al giorno. I costi dipendono solitamente dall'esperienza dei tecnici, dal mixer che hanno, dai microfoni e dalle periferiche. Pensa attentamente in anticipo a quali canzoni registrerai e come puoi farlo nel modo più efficiente possibile. Assicurati di aver provato davvero bene!
Pianifica bene il tempo in studio. Spesso sei in qualche modo dipendente dal metodo di lavoro (e dai capricci) del produttore, quindi preparati a non essere in grado di fare tutto nel modo che desideri. Ma quello che puoi fare in ogni caso è assicurarti di poter sognare la canzone. Devi conoscere il tuo materiale a memoria in modo da non esagerare prende Bisogno. Se sai esattamente cosa vuoi e come ottenerlo, sei già lontano. Lascia che il tecnico si preoccupi di ottenere la tua grande performance su nastro. Concentrati sulla tua musica e cerca di non distrarti.
- A volte capita che come band tu abbia provato molto bene e che il produttore dica improvvisamente che ogni strumento verrà registrato separatamente. Forse il batterista non sarà in grado di suonare bene senza il resto. Quindi parla in anticipo di tutto con il produttore in modo da avere il minor numero di sorprese possibile, discuti il metodo di registrazione e l'attrezzatura che devi portare. Allo stesso tempo, non dovresti essere troppo rigido; in studio non va mai come ti aspettavi; che può creare cose belle.
- Usa la tua attrezzatura il più possibile. Molti studi hanno una bella collezione di amplificatori e altre cose, si può essere tentati di usarli subito. Ma se sei specifico suono beh quella chitarra del 1964 è a causa di un amplificatore di soli 10 watt potresti resistere meglio alla tentazione.
Registra le tue migliori canzoni. Non registrare copertine, solo il tuo materiale. Pensa alla registrazione come al curriculum della tua band. Quali canzoni trasmettono meglio ciò che c'è di buono nella tua band? Quali canzoni piacciono di più ai tuoi fan? Includi canzoni che sai funzionare, altrimenti ci vorrà troppo tempo e quindi troppi soldi.
Prova a registrarti. Oggi puoi fare molta strada con un laptop, alcuni microfoni e una buona scheda audio. In questo modo puoi registrare nuove canzoni in modo rapido, semplice e relativamente economico e posizionarle immediatamente su Soundcloud. Sempre più band stanno registrando le proprie registrazioni per risparmiare denaro in studio, in modo che ne rimanga di più per l'attrezzatura, ad esempio. Oppure registra la tua demo in parte a casa e in parte in studio per risparmiare denaro. Molte band portano le loro registrazioni in uno studio, ad esempio, per registrare la batteria solo con buoni microfoni, perché è sempre difficile con cose economiche. E ricorda: per essere in grado di mixare e masterizzare davvero bene, hai bisogno di buoni altoparlanti e buone periferiche, quindi è difficile da fare a casa.
- Guardati intorno per trovare opzioni di registrazione economiche all'interno della tua scena. Alcune band stesse hanno una buona attrezzatura per la registrazione, se sei amico di queste persone potresti essere in grado di usare le loro cose gratuitamente. Chiedi consiglio ad altre band con contratti discografici. Ai musicisti piace condividere le proprie informazioni, approfittarne.
Condividi la tua musica con gli altri. Se hai dei CD-R con la tua musica, puoi regalarli durante i concerti. Metti le tue registrazioni su YouTube o Soundcloud, finalmente porta la tua musica nel mondo!
- Non preoccuparti di realizzare un profitto per ora. La cosa più importante è che quante più persone possibile entrino in contatto con la tua musica. Inoltre, le case discografiche guardano sempre più alla popolarità su Internet, la vendita di CD fisici sta diventando sempre meno importante. Se il video che metti su YouTube viene visualizzato da un milione di persone entro una settimana, sarai presto contattato da una casa discografica.

Metodo 4 di 4: passaggio successivo

Crea un pacchetto promozionale per la stampa. Pensala come una lettera di presentazione con allegati. Un pacchetto promozionale consiste in almeno una foto per la stampa, una demo e una biografia, recensioni di spettacoli e interviste.
- A questo punto è importante pensare alla tua immagine. Se la musica scorre senza intoppi, pensa al tuo stile di abbigliamento, ai tuoi accessori e ad altre cose che ti aiuteranno come band a distinguerti dalla massa. La band ha già un logo? Pensa a visualizzare la tua musica.
- Considera l'idea di creare un film per determinate canzoni o di modificare i video dalle registrazioni dal vivo per renderlo bello. Quindi caricalo su YouTube. Questo modo di ascoltare la musica sta diventando sempre più popolare e non è necessario un grande sforzo per fare un film. Assicurati di caricare solo video di qualità, altrimenti si ritorcerà contro.
Contatta le etichette discografiche. Fai delle ricerche sulle case discografiche, di cosa ti piacerebbe far parte? Come riesci a convincerli ad ascoltare i tuoi demo? Trova gli indirizzi delle case discografiche adatte e invia loro il tuo pacchetto promozionale. Quindi chiama se l'hanno ricevuto e chiedi cosa ne pensano. Sii assertivo.
Considera l'idea di chiamare un manager e un booker. Un manager esperto che sa come funziona e come raggiungere al meglio le case discografiche può essere di grande aiuto. Ti permette anche di concentrarti sulla tua musica. Questo vale anche per un booker. Se tu, come musicista, sei impegnato a chiamare le sale tutto il giorno, non hai tempo per la tua musica. Può anche sembrare molto amatoriale per un locale se il musicista si definisce. Ma prima di firmare un contratto con un manager o un booker, è bene farsi consigliare da altre band. Pensa attentamente prima di firmare qualsiasi cosa. Fai attenzione quando un manager ti promette montagne d'oro. D'altra parte, prepara un piano realistico con il tuo booker e manager per il prossimo periodo, solo in questo modo puoi costruire una carriera di successo a lungo termine.

Suggerimenti

Essere in una band significa che sei un imprenditore. A volte è necessario apportare modifiche alle operazioni aziendali o alla forza lavoro per poter fare il passo successivo.
Cerca di non dare l'impressione di essere salito sul palco fuori dal pubblico. Anche l'occhio vuole qualcosa. Spendi dei soldi per la tua presentazione sul palco, consideralo un investimento. Vedrai che ti diverti, è anche molto meglio essere sul palco con un bel vestito che con una maglietta a caso di H&M.
Se non riesci a farti firmare, non essere deluso. Continua a provare, la cosa più importante è credere in te stesso.
Non tutti sono ugualmente fotogenici. Accettalo se sei una persona del genere. Non c'è bisogno dell'uomo, sperimenta con te Guarda e approfittane.

Avvertenze

Non firmare mai un contratto prima di averlo verificato da un avvocato. Pensa attentamente prima di firmare qualsiasi cosa. Non aver paura di contro-proporre. Le trattative contrattuali sono molto normali.