Come imparare a disegnare

Autore: Mark Sanchez
Data Della Creazione: 2 Gennaio 2021
Data Di Aggiornamento: 1 Luglio 2024
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Contenuto

Può sembrare che imparare a dipingere sia abbastanza difficile, specialmente quando si guardano capolavori di artisti famosi. Tuttavia, è importante ricordare che anche i grandi artisti erano originariamente nuovi al disegno. Inizia con uno studio pratico delle tecniche di disegno di base, quindi passa a compiti più avanzati come la rappresentazione di persone, paesaggi, animali e così via. Se ti eserciti costantemente, rimarrai stupito di quanto velocemente si svilupperanno le tue abilità di disegno!

Passi

Metodo 1 di 4: Apprendimento delle tecniche generali di disegno

  1. 1 Inizia esercitandoti a disegnare linee rette e curve. Se stai solo imparando a disegnare, inizia a disegnare con cura linee rette sul foglio con una matita semplice. Prova a tenere la mano da diverse angolazioni per scoprire quale posizione della mano ti dà il miglior controllo sulla matita e allo stesso tempo è la più comoda per te. Una volta che sei sicuro delle linee rette, prova a piegare la mano al polso quando disegni le linee: dovresti ottenere linee curve. Quindi, prova a disegnare una serie di grandi anelli e poi piccole spirali sotto di loro. Tali esercizi ti aiuteranno a sviluppare la coordinazione occhio-mano e il foglio risulterà esattamente ciò che vuoi ritrarre.
    • Esercitati a disegnare linee di lunghezza, spessore e consistenza variabili. Prova linee ondulate, zigzag e scarabocchi aggrovigliati.
    • Una volta che inizi a disegnare un'ampia varietà di linee con sicurezza, prova a disegnare forme geometriche. Ad esempio, potresti provare a riempire un foglio con forme piatte come cerchi, quadrati e triangoli.
    • Cerca di esercitarti finché le linee che disegna non sono abbastanza precise e nette.

    Consigli: Prova ad acquistare un set di matite semplici di diversa durezza in modo da poter sperimentare le matite che meglio si adattano al tuo stile di disegno. Nella maggior parte dei casi, i kit di matite professionali per il disegno includono matite con una durezza da 9T (o 9H - la più dura) a 9M (o 9B - la più morbida). Le matite più dure producono linee più chiare e più sottili, mentre le matite più morbide producono linee più spesse e più scure.


  2. 2 Impara a creare un effetto volume applicando ombre alle forme raffigurate. Disegna una forma semplice come un cerchio, che utilizzerai per trasformare in una palla. Immagina una fonte di luce raffigurata che illumina il tuo foglio. Usando una matita, ombreggia leggermente le aree della forma più lontane dalla fonte di luce, lasciando intatte le aree più vicine ad essa. Continua ad applicare le ombre fino a ottenere una transizione graduale del gradiente dalle aree più scure a quelle più chiare, che sono le più vicine alla fonte di luce immaginaria.
    • Ad esempio, potresti immaginare che un oggetto sul tuo foglio di carta sia illuminato da una lampada dall'angolo in alto a sinistra. In questo caso, l'area in alto a sinistra del soggetto non dovrebbe avere ombre. Una leggera sfumatura dovrebbe apparire leggermente al di sotto e intensificarsi gradualmente fino a diventare un'ombra molto scura verso l'angolo inferiore destro della foglia.
    • Prova a sfumare le ombre con un dito, una gomma o un tovagliolo per appianare l'area ombreggiata.
    • Per un'introduzione più approfondita al processo di fusione delle ombre, leggi l'articolo "Come disegnare le ombre". Puoi anche saperne di più sul tratteggio a strati e sul disegno a linee tratteggiate.
  3. 3 Crea un effetto realistico raffigurando l'ombra proiettata dal soggetto. Immagina di nuovo una fonte di luce immaginaria e disegna l'ombra proiettata dall'oggetto raffigurato: dovrebbe trovarsi sul lato opposto della fonte di luce. L'ombra del soggetto dovrebbe seguire il suo contorno, ma allo stesso tempo può essere più lunga o più corta (a seconda della distanza della sorgente luminosa e dell'angolo di illuminazione).
    • Ad esempio, se stai raffigurando una ciotola di frutta in piedi su un tavolo, tieni presente che il tavolo proietterà un'ombra sul pavimento, la ciotola sul tavolo e il frutto stesso ombreggerà il contenuto della ciotola.
    • Usa il dito o la gomma per sfocare i bordi dell'ombra e renderla più realistica.
    • Per ulteriori informazioni, consulta Come disegnare un'ombra!
  4. 4 Se trovi difficile rappresentare correttamente le proporzioni degli oggetti, disegna una griglia secondaria. Se stai disegnando un'immagine finita, disegna una griglia di linee orizzontali e verticali equidistanti sul foglio. Quindi delinea l'immagine originale allo stesso modo. Quindi, inizia in sequenza tracciando ogni area quadrata dell'immagine nei quadrati corrispondenti sul tuo foglio. Le proporzioni del disegno finito corrisponderanno pienamente all'originale!
    • Ad esempio, puoi disegnare 3 linee verticali e 2 linee orizzontali per creare una griglia di 4x3 quadrati.
    • Va bene se la dimensione effettiva dei quadrati nell'immagine originale non corrisponde alla dimensione dei quadrati sul foglio di carta. Cambierai automaticamente la scala quando disegnerai l'immagine sulla carta nei quadrati appropriati. In effetti, questa tecnica è molto spesso utilizzata per ridimensionare un'immagine.
  5. 5 Dimostrare la dimensione relativa degli oggetti rappresentati utilizzando la prospettiva. Per esercitarti a rappresentare correttamente la prospettiva, traccia una linea orizzontale su un pezzo di carta per rappresentare l'orizzonte. Metti un piccolo punto sulla linea. Questo sarà il punto di fuga della prospettiva. Quindi, disegna due linee oblique che si uniscono a questo punto, ma divergono nella parte inferiore del foglio.Queste linee possono rappresentare una strada, un ruscello, un binario ferroviario o un altro percorso. La parte più larga del percorso nella parte inferiore del foglio sarà più vicina a te e nel punto di fuga sembrerà molto distante.
    • La prospettiva corretta implica che gli oggetti vicini appaiano più grandi degli oggetti in lontananza. La prospettiva semplice utilizza un solo punto di fuga prospettico, mentre i disegni più complessi possono utilizzare due o anche tre punti di fuga.
    • Comprendere la prospettiva può anche aiutarti ad applicare correttamente le ombre per rendere l'immagine più realistica.
    • Per maggiori informazioni sulla prospettiva, leggi l'articolo Come disegnare la prospettiva. Puoi anche esercitarti a disegnare prismi rettangolari per imparare il concetto di prospettiva.
  6. 6 Rompi mentalmente l'oggetto raffigurato in forme semplici. Dopo aver padroneggiato l'immagine delle forme di base e delle tecniche di ombreggiatura, puoi iniziare a disegnare oggetti molto più complessi, suddividendoli mentalmente in forme semplici. Dai un'occhiata all'oggetto che vuoi disegnare, ad esempio, può essere una figura umana, un'auto o una mano, e prova a abbozzare le forme base da cui questo oggetto può essere assemblato.
    • Puoi esercitarti a utilizzare immagini già pronte, ad esempio da riviste o giornali, disegnando forme di base direttamente su di esse. Ad esempio, scatta una foto di un'auto e delinea i contorni rettangolari del parabrezza, i contorni rotondi delle ruote e così via.
    • Dopo aver abbozzato le forme di base che compongono il soggetto, inizia a ombreggiarle per creare volume.
    • Per un disegno completo, collega le forme di base insieme alle linee per ottenere un unico insieme. Le restanti linee di schizzo extra possono essere cancellate.
    CONSIGLI DELLO SPECIALISTA

    Kelly Medford


    L'artista professionista Kelly Medford è un'artista americana che vive a Roma, in Italia. Ha studiato pittura classica, disegno e grafica negli Stati Uniti e in Italia. Lavora principalmente all'aria aperta per le strade di Roma, e viaggia anche per collezionisti privati. Dal 2012 conduce i tour artistici di Rome Sketching Rome Tours, durante i quali insegna agli ospiti della Città Eterna a creare schizzi di viaggio. Diplomato all'Accademia delle Arti di Firenze.

    Kelly Medford
    Artista professionista

    Usa uno specchio per esercitarti a disegnare oggetti... Kelly Medford, un'artista all'aperto, afferma: “Una delle tecniche per insegnare il disegno si basa sull'uso di uno specchio. Guarda allo specchio l'oggetto che stai dipingendo e confronta le immagini... L'immagine nello specchio viene riflessa e quindi consente al cervello e agli occhi di guardarla in modo nuovo".


  7. 7 Prova una tecnica di contouring. Il disegno di contorno è un esercizio che ti aiuta a disegnare contorni complessi e realistici di oggetti. Scegli il tuo oggetto da disegnare e tracciane i contorni con uno sguardo per trasferirli contemporaneamente su carta. Cerca di non distogliere lo sguardo dal soggetto, invece di concentrarti sullo schizzo a mano. Non preoccuparti se il disegno non è perfetto, cerca solo di trasmettere il contorno di base di ciò che stai disegnando su carta.
    • Prova a giocare a qualche tipo di gioco di disegno a linee continue. Per fare ciò, prova a rappresentare continuamente tutti i contorni, senza sollevare la matita dal foglio e senza rifare ciò che è già stato disegnato.
  8. 8 Disegna prima, quindi dipingi i dettagli in modo che il disegno sia proporzionale. Mentre passi dallo schizzo al disegno finito, non preoccuparti immediatamente dei minimi dettagli. Inizia disegnando le forme di base dei dettagli più grandi, ripulisci il disegno mentre lavori e continua con i dettagli più piccoli.Se ti concentri troppo presto su piccoli dettagli, una parte del disegno potrebbe essere troppo grande o troppo piccola e il lavoro finito risulterà sbilanciato.
    • Ad esempio, quando disegni un fiore, puoi iniziare disegnando i contorni dei petali e del gambo. Una volta che hai finito di disegnare, puoi aggiungere dettagli come il ricettacolo, le curve fluenti delle foglie e dei petali. Infine, resta solo da imporre ombre e disegnare i restanti dettagli più piccoli.

Metodo 2 di 4: Disegnare persone e ritratti

  1. 1 Per il viso, disegna un grande ovale e una croce al suo interno. Disegna un grande ovale ovoidale, affusolato in basso e leggermente più largo in alto. Quindi disegna sottili linee verticali e orizzontali che attraversano l'ovale intorno al centro.
    • Queste linee ti aiuteranno a bilanciare le proporzioni del tuo viso. Applicali con una pressione molto leggera sulla matita, poiché non dovranno rimanere nel disegno finito.
    • Per ulteriori informazioni, leggi l'articolo Come disegnare una faccia.

    Suggerimento avanzato: Se vuoi disegnare una testa inclinata, inclina l'ovale nello schizzo e inclina di conseguenza la croce al suo interno in modo che la linea verticale di simmetria del viso vada ancora dalla parte più larga della testa alla parte più stretta.

  2. 2 Usa le linee guida per descrivere le caratteristiche del viso. Disegna gli occhi su una linea orizzontale e posiziona il naso a metà strada tra la parte inferiore del mento e gli occhi. Disegna i contorni delle sopracciglia sopra gli occhi, quindi disegna le orecchie in modo che il loro bordo inferiore sia al livello del punto inferiore del naso e il bordo superiore sia al livello delle sopracciglia.
    • Immagina una linea orizzontale a metà strada tra la parte inferiore del naso e il mento, quindi posiziona la bocca appena sopra di essa.
    • Da questo punto in poi, puoi iniziare a disegnare dettagli come ciglia, pupille e capelli, nonché iniziare ad applicare ombre e aggiungere altri dettagli.
    • Una volta terminato il disegno, cancella le linee verticali e orizzontali dello schizzo.
  3. 3 Disegna un cerchio sul trapezio invertito per rappresentare i contorni della testa. Quando disegni una persona a una certa distanza, il tuo disegno risulterà più realistico se prima abbozzi i contorni del teschio. Per fare ciò, disegna un cerchio e appena sotto di esso disegna una piccola linea orizzontale. Quindi, crea una mascella collegando una linea e un cerchio sui lati con linee aggiuntive.
    • Nota che le donne tendono ad avere un mento più stretto, mentre gli uomini hanno un mento più largo.
    • Per un'ulteriore immagine proporzionale delle caratteristiche del viso, puoi comunque utilizzare le linee ausiliarie incrociate.
    • Disegna linee ausiliarie con una leggera pressione sulla matita, in modo che in seguito possano essere cancellate senza lasciare traccia.
  4. 4 Per il busto di una persona, disegna un rettangolo arrotondato per il corpo e un ovale per la testa. Direttamente sotto l'ovale della testa, disegna un rettangolo arrotondato allungato che diventerà il busto. Per una persona magra, rendi il rettangolo molto stretto e per uno pieno, allargalo. Quindi disegna un ovale orizzontale che si sovrappone alla parte inferiore del rettangolo. Questa sarà l'area dell'anca.
    • Se il collo della persona deve essere visibile nel disegno, disegna un rettangolo piccolo e stretto che collega la testa al busto.
    • Se stai raffigurando una persona in piedi con calma, il rettangolo del busto dovrebbe essere perfettamente verticale. Se la persona è leggermente inclinata, inclina leggermente il rettangolo di conseguenza o rappresenta una forte inclinazione per trasmettere il movimento della persona, ad esempio durante la corsa.
  5. 5 Usa linee rette e cerchi per disegnare gli arti della persona. Usa linee rette per rappresentare ogni segmento degli arti di una persona, come spalle, avambracci, cosce e caviglie. Quindi disegna piccoli cerchi nei punti delle articolazioni, come spalle, gomiti, ginocchia e polsi.
    • Disegna linee e cerchi con una leggera pressione sulla matita, poiché hanno solo lo scopo di aiutarti a visualizzare la forma del corpo umano. Li cancellerai dopo aver completato il disegno con i dettagli.
  6. 6 Aggiungi vestiti e altri dettagli al disegno non appena completi lo schizzo del corpo della persona. Quando il corpo è già abbozzato, è il momento di disegnare i dettagli. Se non hai ancora disegnato le caratteristiche del viso, fallo ora e disegna anche i capelli, i vestiti e le braccia.
    • Ricorda che più la persona è lontana da te, meno dettagli devi includere nel disegno. Se stai ritraendo un grande gruppo di persone, concentrati sul loro contorno.
    • Per ulteriori indicazioni, leggi Come disegnare vestiti, Come disegnare capelli realistici, Come disegnare scarpe e Come disegnare mani realistiche.
  7. 7 Prova a disegnare oggetti in movimento per trasmettere l'essenza stessa delle loro pose e azioni. In tal modo, è necessario creare uno schizzo di base che rifletta contemporaneamente la forma dell'oggetto e allo stesso tempo crei un senso della dinamica del suo movimento. Inizia con uno schizzo molto veloce di poche semplici linee (crealo in soli 30-60 secondi) per trasmettere la forma dell'oggetto che vedi e il suo movimento. Le linee dovrebbero essere leggere, abbozzate e fluenti. L'idea è di ottenere un'immagine dinamica e naturale, non un disegno pulito e preciso.
    • Se stai disegnando una figura umana, prova a tracciare una linea per l'asse centrale della figura, andando dalla sommità della testa al piede perno. Disegna il resto del corpo attorno a questa linea, aggiungendo qui le linee delle spalle e dei fianchi per indicare la loro inclinazione.
    • Tieni la mano e la matita in costante movimento e non preoccuparti dei dettagli e della precisione del disegno.

Metodo 3 di 4: Dipingere paesaggi

  1. 1 Prendi come base una fotografia o una vista reale davanti ai tuoi occhi. Trova una foto della natura adatta o guarda fuori dalla finestra e disegna ciò che vedi. Quando si raffigurano paesaggi, è utile avere davanti a sé determinate linee guida per mantenere le proporzioni corrette, soprattutto se si stanno muovendo solo i primi passi nel disegno.

    Consigli:Se non riesci a trovare una foto di un paesaggio che ti piace e la vista dalla finestra è davvero pessima, prova ad afferrare un blocco da disegno e ad avventurarti nella natura, come un parco o una riserva naturale nelle vicinanze.

  2. 2 Disegna una linea orizzontale sul foglio per rappresentare l'orizzonte. La linea che separa la terra dal cielo è chiamata linea dell'orizzonte. Con una leggera pressione sulla matita, traccia questa linea nel punto in cui si troverà l'orizzonte nel tuo disegno. Ricorda che se ci sono oggetti come montagne, alberi, edifici e altri elementi alti all'orizzonte, l'orizzonte potrebbe non essere perfettamente piatto.
    • Secondo la regola dei terzi, il tuo disegno sarà visivamente più interessante se posizioni la linea dell'orizzonte a un terzo dell'altezza del foglio dal bordo superiore o inferiore.
    • Se posizioni l'orizzonte più in alto nella figura, la superficie della terra sarà più rappresentata su di essa e se lo abbassi più in basso, il cielo sarà più visibile.
    • Di solito, quando si raffigurano paesaggi, viene utilizzato l'orientamento orizzontale del foglio.
  3. 3 Scegli l'obiettivo principale del tuo paesaggio. Perché un paesaggio sia interessante, deve includere un oggetto specifico su cui si fermerà lo sguardo dell'osservatore. Potrebbe essere un albero, un edificio, massi interessanti lungo un ruscello, un fienile, una cascata, una panchina, una persona o qualcos'altro che immagini. Solitamente l'oggetto focale è l'elemento più grande dell'immagine, ma può essere anche qualsiasi oggetto che si distingua per colore o contrasto.
    • Ad esempio, è probabile che un piccolo pezzo di terra con fiori giallo brillante vicino a un ruscello attiri lo sguardo degli spettatori se il resto dei colori nel dipinto è più calmo.
    • Il punto focale di un paesaggio può essere un grande cespuglio in primo piano o una montagna imponente sullo sfondo.
    • Per un'immagine di paesaggio, prova a trovare una fotografia o un punto di osservazione che includa già il soggetto focale. Tuttavia, potrebbe essere necessario selezionare solo una frazione dell'aspetto generale per rendere il tuo dipinto più interessante. Ad esempio, puoi disegnare il luogo in cui cresce un vecchio albero, invece di rappresentare l'intero parco contemporaneamente.
  4. 4 Usa la prospettiva per mantenere le proporzioni corrette. Mentre disegni, visualizza il punto di fuga della prospettiva. Qualsiasi linea nell'immagine dovrebbe corrispondere a questo punto. Ciò significa che quando si rappresentano oggetti in primo piano, dovrebbero essere più grandi e gli oggetti sullo sfondo più piccoli.
    • Ad esempio, se stai disegnando alberi, in primo piano le loro cime e i loro tronchi possono estendersi fino ai bordi del foglio. Tuttavia, gli alberi sullo sfondo dovrebbero gradualmente ridursi verso il punto di fuga prospettico secondo linee diagonali immaginarie da esso disegnate.
  5. 5 Semplifica i dettagli del tuo disegno. Quando si raffigura un paesaggio, non è necessario disegnare ogni foglia di un albero, ogni filo d'erba o ogni mattone di un sentiero lastricato. Invece, disegna i contorni generali degli oggetti e aggiungi dettagli solo a parti di essi per trasmettere la loro consistenza o senso di movimento allo spettatore.
    • Ad esempio, puoi disegnare solo poche linee chiare per indicare gli aghi sull'albero.
    • Disegnare alcuni dettagli va bene e dipenderà dal tuo stile di disegno. Ad esempio, se stai disegnando un sentiero di ciottoli, forse in primo piano vorresti disegnare i dettagli delle singole pietre, che scompariranno gradualmente man mano che ti allontani, fino a quando non rimarranno solo pochi contorni circolari di pietre da qualche parte in lontananza.
    • Se stai dipingendo in uno stile estremamente realistico, probabilmente cercherai di mostrare quanti più dettagli possibile, e anche questo va bene. Tuttavia, questa è una tecnica di pittura più avanzata e, dal momento che sei appena agli inizi, è consigliabile iniziare solo con i dettagli dell'oggetto di messa a fuoco e lasciare il resto dell'immagine più semplice.

Metodo 4 di 4: Altri approcci di disegno di base

  1. 1 Disegna un semplice oggetto dalla vita. Quando hai già un'idea di come controllare esattamente le linee disegnate e creare diverse sfumature di toni chiari e scuri, prova a disegnare uno o più oggetti dalla natura. Inizia scegliendo qualcosa di relativamente semplice, come una ciotola di frutta, un fiore o un vaso. Usa una lampada per creare una potente fonte di luce. Disegna i contorni degli oggetti che vedi, quindi applica le ombre e aggiungi dettagli.
    • Prova a disegnare esattamente ciò che vedi, non come immagini gli oggetti. Questo è più difficile di quanto sembri! Per fare ciò, prova a delineare i contorni dello spazio vuoto tra gli oggetti e non solo a creare i contorni degli oggetti stessi.
    • Questo è il cosiddetto disegno di oggetti fissi, che è ampiamente usato nelle lezioni di disegno per praticare tecniche pratiche.
  2. 2 Disegna il tuo animale preferito per esercitarti con i dettagli. Trova una foto di un animale che ti piace molto e studia le sue caratteristiche ancor prima di iniziare a disegnare. Quindi inizia abbozzando il contorno. Al termine, aggiungi dettagli di base come il muso, le ali o le pinne. Quindi aggiungi gradualmente il resto dei dettagli e delle ombre finché non sei soddisfatto del risultato finale.
    • Disegnare animali è difficile! Presta particolare attenzione alla luce e all'ombra se vuoi rendere realistiche le tue creazioni o evidenzia le caratteristiche più importanti degli animali se stai lavorando in uno stile di disegno animato o cartone animato.
    • Per ulteriori informazioni, consulta Come disegnare animali. Se vuoi disegnare un animale in particolare, prova a leggere gli articoli Come disegnare cani, Come disegnare un gatto, Come disegnare un leone, Come disegnare un pesce o Come disegnare un uccello.
  3. 3 Metti alla prova i tuoi cartoni e personaggi dei cartoni animati se hai uno stile di disegno abbastanza giocoso. I cartoni animati sono generalmente più semplici dei disegni realistici, ma aprono anche ampie porte affinché tu sia più creativo nel tuo disegno. Puoi provare a ritrarre te stesso come un supereroe o disegnare una caricatura di un animale che sta pianificando una sorta di avventura. Puoi anche esercitarti a disegnare personaggi dei cartoni animati esistenti, come il tuo cartone animato o fumetto preferito.
    • Innanzitutto, concentrati sul disegno del personaggio principale, quindi crea lo sfondo, personaggi aggiuntivi e oggetti con cui interagiscono i personaggi.
    • Presta anche attenzione alle espressioni facciali e alla postura dei personaggi per trasmettere emozioni e azioni diverse.
    • Puoi anche disegnare disegni fantasy dall'aspetto realistico usando la tua immaginazione. Ad esempio, se hai un'idea chiara di come dovrebbe essere un drago, prova a disegnarlo!
    • Per ulteriori indicazioni, consulta Come disegnare personaggi dei cartoni animati e Come disegnare animali dei cartoni animati.

Consigli

  • Non scoraggiarti se non ottieni subito le tue idee sulla carta. Il disegno richiede molta pratica, quindi continua a lavorare!